品诗画之美
迎百廿校庆
2022年8月28日,由中央广播电视总台联合文化和旅游部、故宫博物院、北京师范大学、中央美术学院、中国美术馆等单位举办的大型文化节目《诗画中国》在央视综合频道一套全新开播。节目精选传世中国画经典佳作和脍炙人口的经典诗词,讲述诗画背后的历史故事、人文精神,以诗、书、画、乐合璧的全新样态描绘中华民族精神的时代长图。
在享受了电视节目《诗画中国》的视听盛宴之后,让我们重新回到字里行间,通过阅读图书馆的馆藏图书、聆听专家解读,进一步领略中华传统文化的壮美图景,喜迎百廿校庆,共览诗画中国。
今天,我们一起游雁荡山,赏白云红树,了解唐代宫女怎样捣练,观察苏轼的竹子如何恣意生长。
01 宋·苏轼《潇湘竹石图》卷
“可使食无肉,不可居无竹。无肉令人瘦,无竹令人俗。”——宋·苏轼《於潜僧绿筠轩》
《潇湘竹石图》卷,苏轼(宋)
绢本水墨设色,28cmx106cm,中国美术馆藏
《潇湘竹石图》是苏轼少有的传世绘画作品之一。画作采取长卷式构图,以潇、湘二水的交汇点为中心,描绘远山云烟、渺无际涯的苍茫景色。画面近处有一大一小两块石头,几枝修竹从大石背后及石根处伸展而出,俯仰有致。可以看到,竹子在大石的重压下顽强生长。左边的小石衬托出大石之巨,纤瘦的竹枝又与硕大的石头形成强烈对比,竹子旺盛的生命力跃然画面。石头与坡岸以清淡之笔松散勾勒,略加点皴。竹叶浓淡墨交织,长短阔狭姿态各异。竹枝以书法笔法写就,意态盎然,轻盈灵动。远处的山峦、烟树、云水与近处的巨石瘦竹遥相呼应,意境悠远。与惯常所见的挺拔直立的竹不同,苏轼的竹写意而不拘于形似,恣意生长的形态暗喻了画家不羁洒脱的性格特征。苏轼提出“士人画”的概念,重视画家修养和主观意趣表达,对后来的文人画发展奠定了一定理论基础。
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《苏轼研究》
作者:王水照
出版社:北京中华书局,2015
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《苏轼“以诗为词”辨》
主讲人:施议对
澳门大学教授
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02 明·蓝瑛《白云红树图》轴
“孤村落日残霞,轻烟老树寒鸦,一点飞鸿影下。青山绿水,白草红叶黄花。”——元·白朴《天净沙·秋》
《白云红树图》轴,蓝英(明)
绢本设色,189.4cmx48cm,故宫博物院藏
《白云红树图》是明代画家蓝瑛晚年没骨重彩山水画的代表作。作品以平远、高远构图,表现山峦叠嶂、白云缭绕、红树林立、流水成溪的自然景致。这件作品最大的特点在于画家以色彩代替水墨,通过大胆的想象对青、绿、朱、赭等矿物质颜料进行生动精妙的运用,赋予丘壑树石强烈的色彩冲击力和形式美感。画中山石不加勾勒,直接以石青、石绿等颜料敷色渲染并略加皴擦。树木轮廓以意笔勾勒,并以朱砂、白粉和墨色点出树叶,与石青、石绿的山峰形成鲜明的冷暖对比。白云未采取传统的留白方式,而是以白粉点染,飘渺灵动。画面远处峰峦峭拔瘦硬,近处坡岗圆厚敦实,色彩绚丽多姿,却无艳俗之气。蓝瑛是一位职业兼文人画家,他的作品既有职业画家较为浓烈的趣味,同时又有文人画家的淡雅格调。通过文人笔致与青绿山水的融合,蓝瑛以独特的艺术语言表现出大自然的生机与诗意。
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03 明·叶澄《雁荡山图》卷
“东南富山水,杰气钟雁峰。”——宋·杜范《雁荡》
《雁荡山图》卷(局部),叶澄(明)
绫本设色,全卷35cmx290.3cm,故宫博物院藏
《雁荡山图》的创作得益于明代后期壮游风尚所引发的画家对描绘名山大川的兴趣,叶澄由此绘制了这幅长卷。作品采用写实手法,起首处绘两座并列的山崖,石门潭、章毅楼、石佛岩、石樑洞、灵风洞等雁荡山景点自右向左渐次展现。画卷中陆续有文人游士出现,他们或驻足赏景,或登高远瞻,导引观者游览雁荡山。画家将景物拉近,缩短观者和画中人物的距离,使观者仿佛置身于山谷中,视野被上耸千尺的群峰环绕,由此产生一种身临其境的在场感。作品中的山石以繁密细劲的小斧劈皴与锐利的短皴线结合并以淡墨渲染,用色丰润,既呈现出雁荡群山的雄峻奇险,又有江南山水空灵秀美的特征。雁荡山有“东南第一山”的美誉,沈括在《梦溪笔谈》中称其为“天下奇秀”,徐霞客曾先后三次游览雁荡山。这件作品一方面契合了当时人们对名山大川的期待,另一方面也表达了画家本人对雁荡山的独特理解。
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《雁荡山志》
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《山水画的意境》
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04 唐·张萱《捣练图》卷(宋摹本)
“长安一片月,万户捣衣声。秋风吹不尽,总是玉关情。”——唐·李白《子夜吴歌·秋歌》
《捣练图》卷(宋摹本),张萱(唐)
绢本设色,37.1cmx145cm,美国波士顿美术博物馆藏
《捣练图》是盛唐重要的风俗画作品,由宫廷画家张萱绘制。画作表现宫中妇女捣练缝衣的工作场景,共十二个人物,分三组,起首为捣丝,中间一组理丝、缝合,最后一组把绢拉直、熨平。画面未设置背景,以各组人物之间彼此呼应的关系以及人物本身的表情、服饰、动态来组织画面。三组人物或立或坐,或高或低,错落有致。画家并非单纯地图解劳动工序,而是注重对人物细腻心理活动的捕捉与生动描绘。画中妇女丰颊硕体,身着精美优雅的丝袍,用线细劲圆浑,设色柔丽,重彩渲染,给人活泼明快的感觉,体现了盛唐以后仕女人物画的典型风貌。捣练图并非始于唐代,汉魏六朝的“捣衣诗”就带动了捣衣图绘画的出现。根据张彦远《历代名画记》记载,早在唐代张萱之前数百年,东晋画家张墨、陆探微等都画过捣练图。
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摄影·COS中国经典名画
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版面丨杨金滢
文案丨孙媛媛
策划丨文献服务部
审核丨杨雪萍 李书宁
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