1895年12月28日,法國巴黎卡普辛路14號大咖啡館的地下室。在潮濕和昏暗中,盧米埃爾兄弟放映了幾部影像短片:《工廠大門》、《拆牆》、《嬰兒喝湯》、《火車到站》。這就是世界上第一部真正的電影,它意味著電影技術的成熟。後來,人們把這一天定為電影誕生日,盧米埃爾兄弟也被稱為“現代電影之父”。 1901年由阿爾弗雷德諾貝爾設立的諾貝爾文學獎開始頒發。諾貝爾在遺囑中說獎金的一部分應該“獎給在文學界創作出具有理想傾向的最佳作品的人”。
文學作品改編的電影不勝枚舉,而獲獎的小說更是被編劇和導演熱衷追捧,諾貝爾文學獎獲獎作品概莫能外。到底是文學作品成就電影,還是電影拓寬文學創作的視野,聲色場所將用三部分予以介紹,說一說這些影片你都看過哪幾部?
第一部分在這裡: 諾貝爾文學獎改編電影,你看過幾部?(1)
第二部分在這裡:諾貝爾文學獎改編電影,你看過幾部?(2)
庫切(1940- )算是學者型作家,不僅因為其大學教授的身份,而且還是出色的文學評論家和翻譯家。代表作有《恥》《青春》、《等待野蠻人》等,因為“精准地刻畫了眾多假面具下的人性本質,在人類反對野蠻愚昧的歷史中,庫切通過寫作表達了對脆弱個人鬥爭經驗的堅定支持”而獲獎。電影里大段的沉默精準地展現了原著的風采與精髓,戲精一般的約翰馬爾科維奇將片中因性醜聞即使被迫辭職也不願承認自己行為可恥的盧里教授,刻畫得入木三分,成為影片成功改編的保證。
艾爾芙蕾德耶利內克(1946-)是當今中歐公認的最重要文學家之一,經常因為作品中強烈的女權主義色彩和社會批評意識引發廣泛爭議,2004年獲諾貝爾文學獎。出生於德國的奧地利導演邁克爾哈內克可以說是電影圈少見的“社會學家”,自他的處女作《第七大陸》開始,採取近乎外科醫生手術刀一般的鋒利視角,運用影像解剖一個個社會事件和當事人物。本片為他贏得了當年戛納電影節評審團大獎,也為伊莎貝爾于佩爾贏得戛納影后。
哈羅德品特 (1930-2008)是英國劇作家及劇場導演,他的著作包括舞臺劇、廣播、電視及電影作品,早期作品經常被人們歸入荒誕派戲劇,代表作有《房間》、《送菜升降機》、《看管人》、《昔日》等,2005年獲諾貝爾文學獎。《僕人》並非品特原著戲劇,但美國導演約瑟夫羅西在上個世紀六十年代與品特的合作卻成就影壇佳話,他們合作的《僕人》、《車禍》和《幽情秘史》探討了當時年代的性、性別、階級等公共話題,無論是品特的充滿潛台詞風格的既神秘又簡略的對白,還是羅西的複雜多變充滿實驗色彩的場面調度和影像語言,均成為影片獨一無二的標籤。
多麗絲萊辛(1919-),英國女作家,獲得2007年度諾貝爾文學獎,代表作品為五部曲《暴力的孩子們》、《簡述下地獄》、《第三、四、五區域間的聯姻》、《簡薩默斯日記》等,本片根據桃莉絲萊辛的短篇小說《The Grandmothers》改編。影片散發著一股奇怪的味道,不僅因為故事起於一對事業有成但感情不濟的好閨蜜各自看上了對方小鮮肉兒子,而稍顯亂倫的情節,更為有趣的是全片的女性主義視角以及傳遞的訊息會令人(尤其是男人)又愛又恨吧。本片雖然是法國女導演的作品,但可能出於尊重多麗絲萊辛的緣故,全部採用英語對白和好萊塢演員。
馬里奧巴爾加斯略薩(1936-),擁有秘魯與西班牙雙重國籍的作家、詩人,詭譎瑰奇的小說技法與豐富多樣而深刻的內容為他帶來“結構寫實主義大師”的稱號,著作有《公羊的節日》、《城市與狗》、《胡利婭姨媽和作家》等,2010年獲諾貝爾文學獎。略薩是拉美和西語國家最為重量級的作家,受到普遍肯定甚至早於加西亞馬爾克斯(因《綠房子》獲得首屆羅慕洛加列戈斯國際小說獎,馬爾克斯的《百年孤獨》是第二屆得主)。作為秘魯本土導演的隆巴蒂曾先後改編執導了略薩的三部文學作品。
莫言(1955-),以自己家鄉山東高密為背景,書寫了一系列膾炙人口的作品,終於在2012年獲得諾貝爾肯定,也為華語文壇挽回些許顏面(要知道當年以法國國籍獲得諾獎的華語作家高行健可沒受到政府和同行們的待見)。莫言的文字深受拉美魔幻現實主義的影響,但卻完整完美地展現出具有中國地域特色和年代風格的迥然不同的文學作品,大開大合,肆意奔放。而張藝謀也因這部改編自紅高粱系列作品的同名電影,成為大陸第五代導演的領軍人物,雖然當時對本片的爭議與分歧都很大,但不可否認的是,從《紅高粱》開始,世界影壇越來越為關注華語電影和大陸導演。後來張藝謀還改編了莫言的小說《師傅越來越幽默》,電影叫《幸福時光》,但並不成功。而他的《白狗秋千架》被霍建起改編為電影《暖》,雖然和小說原意表達出入較大,但不失為一部成功的藝術電影。
愛麗絲門羅
加拿大作家,2013年獲獎
愛麗絲門羅(1931-),加拿大作家,被譽為“加拿大的契訶夫”,最為傑出的當代短篇小說大師,2013年獲諾貝爾文學獎。本片根據她的《越山而來的熊》改編,也是童星出身“演而優則導”的加拿大女星薩拉波莉的導演處女作。門羅的文學作品中多以鄉村小鎮的女性為主要人物,講述她們隱含悲劇命運的平凡生活。影片描述了共同生活了40多年的一對老夫妻——格蘭特和菲奧娜,因菲奧娜患上老年癡呆症,不得不進入療養院后發生的一系列意想不到的事情。薩拉波莉在執導本片時不過26歲,卻精準地把握住老年人生活的細微之處,舒緩而又飽含深情地呈現出原著所傳遞和表達的情感。
(全文完)
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