2006年，乔纳斯·伍德（Jonas Wood）在洛杉矶举办首次个展时，认识了当时已声名鹊起的马克·格罗蒂扬（Mark Grotjahn）。格罗蒂扬当即买下一张伍德的作品。两人一拍即合，很快成为了朋友。格罗蒂扬之后将伍德介绍给知名的艺术家、画廊主与藏家，成为伍德艺术事业最重要的推动者之一。

乔纳斯·伍德与马克·格罗蒂扬于纽约的合作，摄于2009年。T&SnKreps, New York, 2009. Courtesy of Wood Kusaka Studios.

2009年，伍德更与格罗蒂扬开展了一场破天荒的合作系列，出其不意地将两人作品中的特色元素在画布上融合。在之后的十年中，格罗蒂扬更多次在伍德的画作中作为主角出现，彼此间的深厚交情可见一斑。

乔纳斯·伍德 《灵魂斗士》，2016年作。Image: Courtesy the artist and Anton Kern Gallery, New York / Photo by Brian Forrest Artwork: © Jonas Wood

要说过往数年当代艺术圈中的明星夫妻档，不得不提马克·格罗蒂扬与詹妮弗·吉迪（Jennifer Guidi）。2000年开始，格罗蒂扬以其具有张力的蝴蝶系列与脸谱绘画，不断打破市场新高，成为当代拍场上最炙手可热的艺术家之一。而最近几年，吉迪作品的市场价值亦后来居上，以她独特质感的巨幅画作引发观者无限的浩瀚冥想。

作为二十世纪最具代表性的当代艺术先锋之一，山口长男以精简而抽象的形式、辨识率极高的单色作品重新定义了日本和韩国前卫主义脉络。这位李禹焕的重要导师以厚重的颜料堆涂出微妙的色彩变化，纹理表面令朴实的有限空间充满丰富的视觉律动，深深影响了李禹焕之后的单色画创作。

228 x 182 cm.

早在上世纪五、六十年代，山口长男的作品就展出于圣保罗与威尼斯双年展、古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum）及纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）。而半个世纪之后，李禹焕的作品亦在上述平台展出并受到认可。本季的佳士得拍场上，山口长男的扛鼎之作《黄色四边形》与李禹焕的极简杰作《对应》将同时亮相，令两位单色主义大师的作品得以面对面展开对话。

山口长男于1952年威尼斯双年展前举行个展

李禹焕于古根海姆美术馆个展现场，摄于2011年

赵无极15岁时结识了当时14岁的谢景兰，出身名门的两人于豆蔻年华相识，又很快坠入爱河，在1941年结婚，并于1948年共同赴法国留学。来到巴黎后，他们又结识了常玉、乔治·马修（Georges Mathieu）和皮耶·苏拉吉（Pierre Soulages）等众多艺术挚友，共同探讨启发创作。

1957 年，谢景兰与赵无极分手，褪去缪斯身份的她于1960年代真正开始了追随内心的独立创作。作于此时期的《丹霞照青峰》正映证着谢景兰艺术生涯中开始集抽象绘画、书法、舞蹈、音乐为一体的关键时期，而1960年代的赵无极亦逐渐发展出雄浑有力的狂草风格，两人早期学贯东西的思想体系开始形成不同的艺术表现。

即将上拍的常玉画作《鸡与蛇》，现藏家的父亲艾略特·欧维特（Elliott Erwitt）是享誉世界的摄影艺术家。艾略特、另一位著名摄影师Robert Frank，常玉三人兴味相投，就此培养出历久弥坚的珍贵友谊。三人不仅在巴黎共享工作室，相互汲取艺术灵感；常玉旅居纽约时，三人仍是彼此创作、生活的重要支持与陪伴。 

49 x 63.5 cm.

油彩 纤维板

估价：港元 22,000,000 - 32,000,000

来源：

1950年代艺术家赠予艾略特·欧维特先生

直至今日，艾略特仍能忆起三人往事点滴，并对常玉的厨艺赞不绝口。 艾略特与常玉始终欣赏彼此的艺术才能，艾略特曾将自己得意的摄影作品送给常玉，常玉也不吝将这幅精妙之作赠与密友，当时的不经意之举，日后成为二人珍贵友谊的最佳印证。

艾略特·欧维特（1928年生） 《玛丽莲·梦露，七年之痒，1954年》

1935年，朱德群入读国立杭州艺术专科学校，与吴冠中成为了毕生挚友。据吴冠中回忆，在当时杭州校际联合军训时，小个子的吴冠中排在朱德群之后，二人便聊起对绘画的热爱。朱德群鼓励吴冠中放弃机电专业，报考杭州艺专，两人就此与赵无极一起成为同学。此后，三人前后赴法国留学，被称作“留法三剑客”。他们将杭州艺专教导“融贯中西”的理念不断发展成各自独树一帜的绘画语言。

朱德群擅长运用深厚的书法功底，以及承自庄子美学的壮美诗意，于抽象油画之中再现山水意象；而吴冠中则运用与中国水墨用笔相仿的技巧，在色彩间添以幼细而轻盈的笔划，创造画龙点睛的动态效果。《花卉》中，他熟练地进行物象精炼、构图组织；巧妙安排点、线、面的对比与平衡，看似纷杂却又统一，造就缤纷而富韵律的画面。