爱奇艺创始人龚宇：影视行业穷庙富和尚，规则重构一鱼多吃

爱奇艺创始人、CEO龚宇日前表示，不同圈层用户对内容分众和高品质的追求正在成为视频平台面临的新命题，追求规模的粗放发展模式也不再适用于当前的市场环境，在线娱乐产业即将进入精耕细作的新阶段。

“影视工业化虽然提了多年，但此时再重新被提起仍有新意，因为5G、AI、云计算等基础能力的具备，技术创新将对行业规则重构形成支撑。”

当下，行业存在着唯流量论、天价片酬、阴阳合同、影视作品知识产权保护难等“乱象”，不仅影响了行业的社会形象，也桎梏了行业的发展。

龚宇向全行业发出倡议——“要像爱护自己的眼睛一样爱护自己和行业”。

龚宇同时认为，将视频行业分为长视频、中视频、短视频的分发太浅，而是应该根据用户消费不同类型视频时面临的不同“思考负载”来划分。

可将内容区分为以消磨时间为目的的“可口内容”，为了获得故事与情感的共鸣的“娱乐内容”，以及并不拘泥于内容形态，只是为了个人兴趣，对一件事情、一个领域时进行视频内容消费的“兴趣内容”。对爱奇艺而言，目标是通过随刻和爱奇艺品牌，持续地在兴趣内容和娱乐内容上构建核心竞争力。

龚宇还表示，享受更有思想的娱乐，这是人类发展的一个刚需。爱奇艺始终坚持理解和尊重艺术家，只有和他们在一起，才能创作出最优秀的作品。行业不断变化，需要更多创新内容的供给，要特别尊重包括导演、编剧、摄像、录音等在内的艺术家并给予他们机会。

从2018年爱奇艺提出“苹果园”的生态建设规划至今，深耕原创内容布局和IP全产业链价值开发的同时，爱奇艺已经逐步构建起并完善包含影视、综艺、电影、漫画、文学、游戏、衍生品的多元娱乐品牌矩阵。

在2021爱奇艺世界·大会上，爱奇艺首次披露，已经在规划建设中的的爱奇艺东阳创意文娱综合中心更让这张生态蓝图从平面走向立体——这个容纳制作中心、影视学院、剧组服务中心、影人公寓，剧院、会展中心、沉浸式娱乐（VR）、IP主题衍生、影游科技互动娱乐等多类型娱乐设施的综合体落成后，将展现出一种可能性：好内容IP的消费场景将实现线上线下无缝转换，在用户沉浸式的消费中，完成商业价值网的无限拓展。

以下是爱奇艺创始人、CEO 龚宇演讲实录：

其实网络视频大概有20多年的历史，现在在线网络视频的历史也有十几年了，中国网络视频大概是从2004年开始真正有商业化的运作，我们总是想把网络视频这么一个商业怎么来通过一个模型来做设定、来思考，或者说至少把视频分成不同的类型来思考。

长视频、中视频、短视频的划分角度有点浅

这个行业经历了大概三个阶段，最早阶段，第一是把视频的规格做思考，长视频、中视频、短视频，长视频、小视频、中视频各种各样的划分，这是一种朴素的直观的第一反应。但是从做一个业务角度和产业角度有点浅了。20多年前做图文的互联网媒体的时候，有人会分长文网站、短文网站吗？没有，这不太对，更多的是视频角度来说的。长视频从整个行业数量相对比较少，小视频、短视频会多，因为代价低。

第二个阶段就是所谓一堆的缩写，传统的人来互联网一大障碍就很多英文缩写。PGC也叫PUGC，不同的企业不同的叫法，就是网红和经营他们的MCN共同经营的视频，他们自己投资做视频，上传到平台，平台有收入给他们分账。PPC就是综合的内容，这是主导，也不仅局限于影视、动漫。

制作者是受过专业训练的，哪怕曾经没有工作训练，长期的工作积累也让他们成为专业认识，这是内容制作角度思考。专业性角度来说，越往上，专业性越强，这是一定的。

但是最近一两年，行业内一部分的从业者开始更多的思考，从视频本身、内容创作者本身出发，为什么从视频的消费者的角度、用户的角度不做更多的思考，他们才是行业支撑的主体。幸亏大家已经有这种思考，有相对成熟而言的结论，就是从用户心智这个角度来看，视频分成什么样。

视频应划分为可口内容、娱乐内容、兴趣内容

第一，可口内容。举个例子，快餐，吃着很可口，一会儿就吃完了，着急的时候，觉得更合适，对于小朋友来说，可乐、汉堡包、麦当劳吃完一顿明天还想吃，这种进入门槛很低，大家需要快速的消费。

特别是对视频来讲，因为有技术创新，技术可以判断人的喜好，靠触摸屏最简单的人机交互方式，机器主动给你推荐你喜欢，或者你自己没有发掘出喜欢的内容，不断地给你推，让你快乐的消耗一个小时、两个小时，仨小时，这是可口内容。小视频、短视频大部分是这类内容，这类内容还有一个特点，就是会后悔，但是下一次还是控制不住，这个也一样，你看完五个小时以后后悔无比，有人甚至把APP卸载了，但是过几天又装了，这类视频具有大众化，进入门槛更低。

第二，娱乐内容。这是我们绝大部分，包括台下嘉宾所从事的内容。最古老的是电影，120多年的内容，到后来的电视剧、综艺节目也好，其他的内容也有90多年到30、40年的历史，这是专业性的内容。这种内容的特点是什么？虚+实，或者实+虚，他们在反映现实不能完全架空虚幻，但是完全现实吗？不一定，他们是现实生活、现实思考的一个升华。

影视作品大概一半来自于文学作品，少量来自于漫画作品，其他的不到一半来自于原创的剧本。

不管是剧本还是小说，还是优秀的漫画，共同的特点他们都是可以说是文学，是现实+思想+思考+美好的愿望+很多情怀综合起来的，他们可以说是人类思想的精华，只不过用影像来反映出来。

所以看影视作品可以被动的看，但是更多情况下，在被动看的时候，你头脑不由自主的开动大功率跟随思考，甚至更多的去思考。人注意力集中的时候，脑部的功率有200瓦以上，看好的作品的时候，你可能痛哭流涕，激动不行，也可能陷入深沉的考虑，甚至一部电影影响你一生，所以这是精华。

第三，兴趣内容。我们每个人都是独立的个体，人跟动物不一样，动物还有兴趣，更别说人，但是人的兴趣因人而异，这种内容总量不小，但是对于每一类内容来讲进入门槛又稍微偏高一些。比如说我喜欢战争题材的，三大战役哪一个镜头安错了地方我都能知道，因为不同版本纪录片我看过20个、30个，这是我喜欢的的兴趣内容，但是每个人喜欢的内容都不一样。

写实可能透露出情怀，但是内容本身是写实占绝对主导的，情怀没有那么多，或者几乎没有，而且是广泛的，是差异化的，进入门槛偏高，因为他们喜欢这件事。从思想的角度来讲，叫思考负载更大一些，下面不动脑子，中间要动脑子，再往上要喜欢，为爱发电才愿意观看，甚至大比例的人要创造点内容，点评、弹幕，甚至自己拍点视频上传，这是兴趣类的内容。

核心是内容生态 支撑点是创新

对于爱奇艺的体系来讲，过去的时间，爱奇艺这个品牌放在娱乐内容，就是在座的大部分人，但是也有部分人是做兴趣内容的，大部分人跟爱奇艺合作做的影视动漫这种专业内容，这种专业内容的要求是什么？其实就是专业，让它的现实+思考+情怀，影响更多的人，让大家享受更有思想的娱乐，这是人类发展的一个刚需。

我见过的文字最早的是7000多年前石碑上的，埃及的文字，我亲眼看到的，惊悚，真的是惊悚，7000多年前的文字，虽然我一个子看不懂，但是我知道里面有巨大的思想，思考的深度在里面。文学、文字在影像上面最好的体现兼顾大众性和艺术性，就是中间的娱乐内容，这是我们主要做的。但是不够，这个新品牌叫随刻，这个市场我们判断是分散的市场，人的需求是分散型的，内容创作者也是分散的，分散对分散，平台应该也是分散的，而且平台就是内容传播的渠道，通过不同的渠道在传播，是大概这样的思考，爱奇艺和随刻的定位。

爱奇艺一岁的baby，随刻的支撑点，一是兴趣内容，同类的人一定需要交流，不交流平台做不好，内容也做不好，所以随刻本身是兴趣社区的平台。同好的人可以通过简单的交互、点赞、弹幕，也可以通过一个圈子作品也可以做交流，还有更复杂的支撑点，本身是一个兴趣社区。

第二，核心是内容生态。随刻兴趣的内容有专业内容，有PUGC的半专业内容，也有普通用户上传的为爱发电的内容，怎么构建好的、丰富的内容不断供给，这是内容生态的关键问题。

第三个支撑点就是创新。个性化的人工智能的推荐，内容简单的创作，怎么让那些视频制作、专业程度不高的创作者、MCN低成本创造出好内容，AI和其他的技术都会起到关键的作用，还有更多的科技着力点。

行业需要“苹果园” 要一鱼多吃

回到爱奇艺品牌，简单总结一下也有三个支撑点。

一是艺术家，因为是专业内容，专业人士中最好的可以叫艺术家，他们是头部内容的产生者，所以做好这个行业，最核心的第一要素是尊重艺术家，这种尊重不仅是客客气气形式上的尊重，更在意的是懂他们，懂他们为什么成为大家爱戴，作品被大家欢迎的艺术家，他们怎么想的，他们的思考是什么，他们的难处是什么。

也许对于普通人来讲，他们的性格可能有点个性化，或者说过于个性化，可能他们说的话有点难听，可能对商业的规则不太在意，或者说非常的冲突、抵触，没有关系，这不是他们核心的价值，他们核心的价值是思考和创作出优秀的作品。

所以无论对我，还是对爱奇艺团队来讲，我们反复提到的一点就是理解和尊重艺术家，因为他们是最好作品的创作者，理解了他们，才能跟我们一起合作创作出最优秀的作品。

第二，支撑点。不仅是对爱奇艺，或者对影视文化娱乐的支撑点是多赢的系统。我经常听说一句话叫“雷声大，雨点小”，影视规模不大，但是出点事都知道，热搜50个，每天很多很多个都是娱乐新闻，而且80%是负面的。还有一种说法，“影视行业是穷庙富和尚”各种各样的人赚了很多钱，企业平台在亏损。这是过去很普遍的现象，虽然不是全部的现实。

我们后面要做什么？该挣钱的人，应该比现在挣钱的更多，咱们不能绝对，不能看谁挣钱就是不对的，但是该挣钱的人，真的不能一分钱都不能挣。人是这样，企业也是这样，真正做出优秀作品的，行业中起到优秀作用的，规模化的，而且是健康的，无论商业角度还是健康角度，企业应该多盈利，但是各种忽悠、欺骗的企业、个人就应该从这个行业里面消失，这是一个多赢的生态系统，才能支撑我们行业持续稳定健康发展的要素。

第三，科技创新。这种创新太多了，我暂时不说了，后面还会体到。后面有两个很简单的并不是新的概念，只是想汇总一下，因为有很多朋友第一次参加爱奇艺世界·大会。爱奇艺的生态系统一直叫“一鱼多吃”的商业模式和多赢的生态系统“苹果园”，筹备爱奇艺的时候，爱奇艺成立初期的时候，我们把自己看得小了，就定位成影视内容播放的平台，一棵苹果树，上面有电影和剧。

后来经过思考，经过对行业的理解，也经过很多挫折，发现这不对，孤立的一棵树是无法生存的，需要一个“苹果园”，这里面有文学小说、漫画，也有互动的内容、游戏、衍生品的授权等等。多说一个线下娱乐，我们在上海淮海路跟合作伙伴合作了沉浸式体验店，半小时的内容，戴着头盔和一个背心，背心是台电脑，现在还需要背着主机做运算，未来可能不需要了。

我玩了两个项目，一个小时，但是感觉自己只玩了20分钟、30分钟，玩完以后腿都软了，沉浸式的打僵尸非常有意思，最近一两年可能铺到全国一两百家店，我们输出的IP，就是内容+VR科技的内容。一鱼多吃更多的内容在下午论坛会提到，游戏和影视合作明天下午的论坛也会提到。

一鱼多吃就是多种形态构建我们的主体，我们很难用一种货币化方式把整个行业支撑起来，就靠电影票不行，就靠广告也不行，就靠会员也不行，是综合式的。

未来爱奇艺作品线会非常丰富

另外想分享的就是过去2013、2014年大投入内容创作、制作方面，一开始只是单纯的版权采购，版权采购的本质就是租版权，就是租一两年，过去在综艺剧集投入很大，未来我们的作品线会非常丰富，投入预算每年都非常大。但是真的术业有专攻，我发现过去这些年，我们刚刚在综艺这个行业，在剧集这个行业了解了大部分，如果10分满分，了解了7分、8分，大概就是这种情况。

去年突然发现疫情影响，院线电影上不了电影院，也上不了网络，突然发现电影变成内容的瓶颈了，所以去年开始，大投资开始做电影，当然爱奇艺的做，是离不开独立的制作公司的，我们是一个完整生态系统，无法自己独立的从每一个策划和员工开始做，对媒体平台更是这样，全是合作，电影也是合作的。

以前虽然做了几部电影，投资了几部，但是大部分不太灵，在一线票房都不太行，现在《扫黑·决战》票房一点几亿，但是感觉来了，虽然是一个献礼的电影，虽然这种题材的，但是艺术的创作平衡好主流宣传，就非常好。我自己也在电影院看了，电影院人还挺多的，上座率远超其他我看过的电影，还不错。

这是一个开头，在下午电影的论坛上，我们跟制作公司合作的很多电影我们会展示一下，都是基本立项的。

另外就是动漫，分两类，一类面对相对成熟的人，成年人，现在叫国漫，中国的动漫崛起。

我记得十年前刚筹备爱奇艺的时候，中国的网上播放动漫的排行榜是前面两个日漫，永远排在第一、第二，后面有日漫，有国漫，把国漫前50名所有的流量加起来不够前两名日漫中一部的流量。但是现在不一样了，去年国漫在整个行业中的市场份额，第一次超过了日漫，国漫崛起了。所以动手真的慢了，但是没有关系，意识到这个开始了。

另外是儿童的动漫，儿童动漫的培养需要太多年了，货币化方式靠播放方式盈利是不太可能，是非常综合的一鱼多吃的体现，所以我们也会投入，当然这更需要合作伙伴整个生态系统的支持。

影视行业要智能制作

另外一个话题，不得不看到我们行业的现状，我写了一个标签墙，好像没有好话，这是现在行业很难的重要的原因，一大堆负面的事情，大概分大类。

第一，经营角度或者财务投资的角度来讲，可供性非常差，投资做一个剧，一个电影，不能说完全吧，大概率不知道结果是什么。对于播出影片和剧集的分析不够，没有太好的工具做这件事，虽然已经有了一些工具。更糟糕的是对我们策划、制作甚至到了宣传期，播出效果没有一个准确的判断。

第二，整个行业的各种流程有问题，管理有问题。这个行业缺少理性专业力度，是不太站住脚的，从行业规则角度需要规范。

第三，很多简单重复性的工作，其实可能是机器其他好的手段可以解决的。我们拍真人秀的节目，50、80个机位，拍了很多存储卡，让后期粗剪出一个节目，这几十个人都睡不了觉了。很多事很初级，比如说你拍的镜头是糊的，或者空镜，为什么要让编辑干这些事呢？机器干不就行了吗？

影视工业化说了不知道多少年了，我重新提起，但是有新意在里面。第一就是行业规则的重构，这不多说了，我们这个行业说了20年、30年了，学好莱坞这个，好莱坞那个，甚至把好莱坞的表格都拿过来了，后来发现还得改，这不重要。我想说的还是靠技术手段来解决，叫智能制作。

熟悉我的人都知道我是学自动化的，自动化是属于制造业当中的一个专业，我30多年前学习这个专业的时候，中国的制造业跟影视行业差不多，也是作坊式的，靠纯人的管理，甚至靠亲朋管理和个人的信任支撑行业的发展，都是车间工厂，规模都很小。但是我学的专业是什么？具体自动化的分支叫计算机集成制造系统，当时计算机在工业上刚刚开始普及，做什么是靠计算机靠软件，靠计算机之间的联网，当时还是局域网，把人原来非常随意，非常不可控的，对物料、生产资料，就是车床、工床等等做规范性的管理。

因为人的管理都不规范，你用机器和程序管理，冲突非常严重，但是没有关系，这是一个技术创新必须遇到的瓶颈或者叫挑战。因为大家都知道计算机集成计算系统要比半作坊式，类作坊式的效率要高，所以很多人抱着期待、希望，也做好了思想准备去接受挑战，中间成本很高的时间成本、金钱成本，甚至是人的成本，优秀的人可能干十年、二十年没有业绩，只能改行。

现在中国制造业没得说，全世界数一数二的，这都是多少年先进制造系统等等改进而来的，对于中国影视行业来讲，我该抱着这个想法，一方面是艺术家的创作，另一方面靠技术创新，技术创新在制作方面智能制作，智能制作咱们简单拆解一下，为什么现在敢说智能制作，是因为技术创新的基础有了，这些技术包括什么？5G+AI+超高清+HDR+3D环绕立体声+VR+XR+CG+动捕+虚拟拍摄+区块链+DR等等，这些都不重要，但是专业的人很重要，就是做智能制作的技术，原来太多技术没有了，喊了20多年只能在产业结构上想办法。但是现在不一样了，有了先进的技术创新的工具。

三大类型。第一就是智能分析，是制作的智能分析。做已经播出内容的复盘，给后面创作人员、艺术家们更多参考的东西。比如说主持人一出现，用户就开始跳过或者是倍速，变成1.5倍速。这个桥段一出现，35%的用户不看了，这些我们用技术手法统计出来，清清楚楚给大家看。

做创意策划的期间，也可以输入一些大概什么结构，大概什么演员，然后一些背景等等，在什么档期播也可以做预测，这些技术都有了，但是不构成一个系统，我们现在正在做的就是要构成一个系统。

第二，规范行业，要让那些大包转小包，小包转更小包的商业结构转变。除了合同以后靠的是技术实现，靠的是所有的机器和人现场全上网，所有的数据全到云端，你在北京做后期跟在片场做后期没有什么差别。用智能计算机系统集成起来，把各个环节、资源全集成起来。

第三，智能制作工具集。剧本的分析工具、小说的分析工具，刚才我说的后期能解决重复简单工作的工具，太多太多的工具了。比如说我去现场，导演后面总是有两三个小姑娘在那儿不停地记，其实到后期的时候，绝大部分都是白写，导演想不起来的话，场记记的也想不起来看，看完了也不知道怎么回事。导演说什么，语音识别记录起来，而且跟识别的点记录下来，刨除那些垃圾信息，要干净的呈现那些有信息的话，这样作品的感觉会比混乱的感觉好，这都是智能制作的工具。

中国影视行业的分众市场才刚刚开始

我们自己判断影视行业的趋势一是分众，大家看东西越来越挑剔，自己喜欢的越来越清楚，而不是随大流，我们爱奇艺做海外市场做了一年多，发现不同国家，不同区域很有意思。之前我们看到的韩剧都是特别直接甜宠的，《太阳的后裔》第一集就爱上了，后面就是不停的打闹，后来发现韩国剧的市场变了，有深度，多思考。

韩国市场升级了，韩剧到东南亚地区老套的更受欢迎，新的群众没有到那个层次，还是大家喜欢什么，我就喜欢什么，任何一个市场，观众总是从一种大众不太分每一个细节和分众的市场到分众市场，中国的分众市场才刚刚开始。

第二就是品质。谁都愿意看品质好的内容。这带来一个什么问题，其实也是我们这个行业，有时候作为播出平台特痛苦的地方，就是工匠精神带来的具有工匠精神的片子少。

前几天跟一个导演聊，我以为他比我大了，我还尊敬的问年纪的话，后来一问比我小几岁，但是工作时间比我长。他特别认可我一句，我在现场说每一帧都非常精致，这一下打动他的心，他原来是摄影出身，他在现场无论是道具、演员还是灯光，精细的抠每一个点，呈现的作品就是非常漂亮，非常美的作品。

我还没有看到成片，故事怎么样，成品怎么样还不好下结论。我们就是缺这样的作品，当然这种作品是具有工匠精神的创作人员创作出来的，一方面是职业精神的体现，另外一方面是职业专业性的体现。

精神就是我有情怀，不仅是为了赚钱，钱是要挣的，但是我要做好的作品，为观众留下我自己的情怀，我的思考，我的思想，要在作品体现出来。当然另一方面也得有这种能力，你没有足够的专业表达不出来，控制不住现场，整个团队协调不起来，这个工匠精神也实现不出来。所以是一个愿望，一个能力。

像爱护自己的眼睛一样爱护自己和行业

我们这个行业一方面是行业内部的难处，另一方面对公众更有难处，各种各样的问题，这种问题不是一个企业，一个人的，是行业性的。

我又弄了一个标签墙，这个里面全是不好听的词，细分起来有些是个例，但是持续时间长了，频发了那就是行业的问题，行业的问题，我只能起到一个呼吁作用和在我们自己内部有更多的思考和规划、约束的问题。

所以这种呼吁就是一句话，像爱护自己的眼睛一样爱护自己和行业，无论一个企业还是一个个人，这里面包括爱奇艺和爱奇艺的每一个同事，每一个员工，有时候我们的一言一行，大家看到的不是你一个人，一个企业，看到的是一个行业。特别是播出平台和播出平台合作的好的作品，被大家关注的作品，和被作品之后的创作者，你可能在言辞、生活上一点事情被互联网这个时代迅速的传播，声音放大，包括爱奇艺和爱奇艺的员工，也包括全行业，呼吁珍惜自己，也珍惜整个行业。

做这个行业，爱奇艺是很有信念的，长期的事，中期的事都要干，眼前的事也要干好，希望三年内，请大家去东阳创意文娱综合中心，大家共同创作优秀的作品，谢谢大家！