《千古玦尘》圆了谁的大女主梦
在上古那个界，有上古、炙阳、天启、白玦四位真神。
严肃分析周冬雨这一年是怎么翻身的
周冬雨在走黄晓明的老路吗
一点零头都没有？你们能记得清从60001年到69999之间那些年？
其次，仙侠都不舍得给你点想象力。
神也要求姻缘！#月老：？？我活不到那天#▼▼▼
没想象力吧，世界观还乱。
口口声声拯救苍生，半点苍生的影子没见着，讲得还是搞对象那点事。
到诸神陨落后的第二世仙界，原本的纠葛还没弄明白，每个人的身份又大转变，越看越累▼▼▼
白玦花了几万年救上古，她在第二世成了上神后池，而白玦的分身清穆成了后池的狗皮膏药，欢喜冤家互生好感中▼▼▼
总归就是一段从师徒情发展为纠缠几生几世的虐恋▼▼▼
《花千骨》+《三生三世》？
2015年的时候，神仙谈个师徒恋还蛮新鲜，6年过去，小学生都毕业了，早就审美疲劳了▼▼▼
看古装仙侠，我特别在意的特效服化道，也不给我个痛快。
置景西化▼▼▼
强力营销的特效，一味追求大场面，网游风吗▼▼▼
这段桥上搞事情▼▼▼
不管什么神，人人一身纯色纱帐，头发随便一抓，发簪还塑料感▼▼▼
16集后，到了第二世仙界的造型依然毁人不倦。
方形紧头套+69999年没睡觉的烟熏妆▼▼▼
天气这么热，这油头看上去都有味道了▼▼▼
造型师赖宣吾，致力于在任何不合适的地方加金属、皮革，可能是张叔平的编外弟子……▼▼▼
这几年吧，每年都会出那么一两部高讨论度的仙侠剧。
制片人杨晓培转发，还要买个热搜▼▼▼
2016年，还是柠萌影业副总裁、柠萌悦心CEO的杨晓培，首度独立操盘古装IP，希望凭借《择天记》让公司进军古装玄幻剧领域#当时柠檬已经出品了《好先生》《小别离》等现实主义话题剧#
4个亿的投资，是当时最豪国剧，超越3.6个亿的《幻城》#我算你比后者高0.6分吧#▼▼▼
很快，2017年的《扶摇》刷新了记录，据说升级到5个亿，还找来了杨幂，上升了0.5分▼▼▼
2020年4月，杨制片离开柠萌影业，创立西嘻影业，和腾讯、柠檬联手出品《千古玦尘》，打着S+的名头，不用想，投资一定要大。
这么一品，发现杨制片的惯用操作都是大IP打底，再拉来当红流量/明星配一堆糊爱豆，虽然口碑都不太行，但播放量都很高，就算被骂也有热度。
杨制片嘴上说，无论是在拿IP还是在选演员的维度上，都不是绝对以流量为主：
“拿IP，我们要考虑它的故事性是不是够强，能不能够打动人；而在演员的选择上，我们要看演员与角色的匹配度。然后再考虑，演员与IP结合在一起，会达到什么样的效果，是1+1等于2，大于2，还是小于2。”
但一部部下来，从鹿晗、杨洋、杨幂到周冬雨，哪一个不是从选角开始就饱受争议。其实还是利用他人拉投资，靠市场关注后获取关注度和热度。
有了回报率，就可以一部部往下拍。
不可否认，杨晓培是个很拼的人，从2014年到2017年，她几乎每年要在横店待上8个月，剩下的时间在北京、上海两地奔波，见不同导演、编剧、演员。
在横店，每晚导演收工后，杨晓培还要召集所有部门开会，通常开到凌晨两三点，在北京熬夜审片也是常态。
采访中，她说那四年，基本每天只睡两三个小时，身边除了24小时待命的司机，大概没有另外一个人能够熬得过她。
“我对项目的态度是必须从一而终。从最早的开发，到筹备、组盘、拍摄，到后期制作、营销、宣传、发行，我都会介入，亲力亲为。”
最忙的大概是2018年，周六周日在北京跟进《扶摇》的后期制作，周一周二在上海参与柠萌影业的日常管理，周三至周五去南京查看《全职高手》的拍摄情况。
后来2020年开机的《千古玦尘》也算的上是全程跟组了#据说剧没播那些日子，杨姐有空就抓住后期在那边修修补补补补修修#。
但不分昼夜地投入就能出精品吗？
你一个制片人管这么多，到底哪个是你专业？
过度干涉创作、把自己的审美贯彻到底的结果就是，杨女士把整个剧带偏了。
看看《择天记》这地中海塑料风格的布景▼▼▼
我们写过《择天记》里，鹿晗娘里娘气的古装是造型师的锅▼▼▼
其他人物，随便拉一个出来，造型也是槽点满满▼▼▼
我才发现，都是杨女士本人参与甚至亲手打造的▼▼▼
吃一堑长一智，《扶摇》花了大力气做服化道，光搭建房屋置景，就花了8个月时间，覆盖面积达到60000平方米▼▼▼
“杨晓培承担起‘链接者’的角色，一方面利用不断升级的新技术，让优质的内容衍变为品质的影像，一方面又从美术、造型、音乐等环节的源头上严把创作质量关，保证各环节的审美调性与质感的融会贯通。”
“在杨晓培的脑海里，具体到哪个演员应该穿着什么风格的服饰，什么样的场景下该有什么样的表现形式，都已非常之明确。”
一天睡两三个小时补服化道，剧本的问题就不用管了？
在她眼里，整体故事的推进、能否让观众共鸣，以及感情逻辑是否合理等细节的打磨，花费了整个团队几百个日夜。
但观众看到的是，裹着“权谋”的皮，内里还是玛丽苏。
每当女主有需要，总会有异性恰到好处的出现，甚至所有反派都是帮助扶摇谈恋爱的。
到《千古玦尘》——
为了让剧集在美学体系上更加耳目一新，总制片人杨晓培带领团队跨越2000多公里赴敦煌实地堪景，溯源中华文化艺术瑰宝，汲取传统美学精髓，将收获的灵感融入到剧中的每一个细微之处。
这就是中华文化的影子
下一秒从里面蹦出个霍比特人都毫无违和感▼▼▼
“我们需要在古装的外壳之下，在人物设定、情感投射、服化道等环节，注入新的视角以及更符合当下的全新表达。”
什么是全新表达？用了两个不合适的演员算不算？
在她的制片作品中，唯一一部口碑稍微好些的《全职高手》里，男主角的衣服搭配她要管，女演员不够瘦，她也要管。
最后用动漫版叶修的CV，为已经原声配音的杨洋重新配音，却连最基本的贴脸都没考虑▼▼▼
审美不大ok的杨制片，习惯性操心插手其他所有专业人士的工作，特别是导演。
据说，拍完《扶摇》，就和导演杨文军掰了#我是没看到什么互动了#。
《千古玦尘》还没上线，她又和合伙开公司的导演尹涛掰了#尹涛这几年拍了《听雪楼》《锦衣之下》《琉璃》《大唐荣耀》，原本网友期待值还挺高的#
2020年10月杀青的时候，杨制片发的微博图片还张张带着尹涛▼▼▼
6月就编辑微博，把有尹涛的图全裁了▼▼▼
过了几天，发现这张大合照里还有尹涛，又cut了一半的人重新发一遍哈哈哈哈哈▼▼▼
翻了翻杨制片的采访，本来想找找她的审美根源。
却意外发现，执着于拍古装的她一直有一个大女主的梦啊。
杨晓培，生于敦煌的书香世家、有着传统且严苛家教，看着莫高窟壁画、读着古典名著长大▼▼▼
然而少女杨晓培又是不寻常的。她和同学间总隔着距离，对于父母以及其他人对她和双胞胎姐姐的比较，她似乎也毫不在意。“总觉得自己不愿争什么，总觉得自己会和大家都不一样。”
中学时代，她几乎每天都提前30分钟到学校，一个人坐在空旷无人的操场台阶上望着远方。她甚至不知道自己到底在想些什么，既没有思考未来，也没有困惑当下。直到上课铃声响起，她才起身回到教室。@新周刊
#看到双胞胎的时候，我莫名想到人格分裂#
少女杨晓培那时候想得最多的事就是出走，离开敦煌。至于去哪里，她也不清楚，只是一种努力实现自我的人生诉求。
2002年，22岁的杨晓培对父亲说，她要出国。就像扶摇走出自幼生活的玄元山庄，她也要打破可预见的人生轨迹。
在英国学完电视制作后，杨晓培选择去上海闯荡，从体制内到体制外，从影视制作的下游到上游，她别人看来工作最稳定的时候，毅然下海和人合伙创业，有了柠萌。
杨晓培说，她每一步改变都在按照自己的人生目标来运转，这源于她自小形成的个性，也结合了她对人生的思考：“人生难免遇到命运的岔路口，但我目标很清晰，不服输、不认命、不回头、不后悔。”
在她心里，拜别师父下山“逆天改命”的陈长生，不屈命运安排、勇闯五洲大陆的扶摇，都和她的个性特别像。
3年前的一个采访里，杨晓培说，“大女主”剧仍是她今后坚定不移的创作方向。
“我之所以特别青睐这类题材，主要在于它能打动我。而从市场考虑，虽然这些年古装题材剧涌现，但真正聚焦女性情感、同时情感力量丰富饱满的古装剧却相对稀缺。”
目前她的下一部戏是杨洋、赵露思主演的《且试天下》，刚杀青不久。
还是尹涛执导，所以官博也没艾特尹涛。
我比较好奇的是，主创核心彻底闹崩之后的成片会怎么样？▼▼▼
当神话剧和传统武侠剧逐渐淡出荧屏，如今的仙侠剧，已经越来越懒得琢磨世界观和剧情内核了，简单方便地把普通古偶嫁接过来。
更别说妆造一成不变到连汉服走秀都能直接吊打。
在仙侠剧红利基本被吃干净，观众审美疲劳的当下，明年还有腥风血雨的“仙侠101”。
大IP不少，流量不少▼▼▼
但可以想见的是，大部分还是乏味的流水线作品，然后塞一些甜宠桥段和工业糖精。
如果个个都是这样搞，能想到的宣传方向，无外乎：跳脱小情小爱的叙事格局，肩负着苍生大义的责任大爱，有现代性的情感关系balabala