周春芽“石头之王”上拍，传统精神的当代再现成为市场新风向？

初见这件作品时，最大感受是什么？

李苏桥

收藏家、资深艺术品经纪人

记得2009年北京保利春拍的时候，我将这件作品推荐给一位东南亚的收藏家，在不到高估价即将落槌的时候，我还在想他不会收手了吧，结果他果然收手不再叫价。于是这件作品就以相当于当时预期的市场价的一半成交，好像不到400万，在现场大家都知道买家是谁。这就是艺术市场的漏，捡漏永远属于在现场和有准备的人。

伍劲

资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人

我第一次看到这件作品是在2006年前后，在成都人民南路旁一栋写字楼的大堂。当时中国的艺术品市场刚刚启动，我专门去参观了一次这件传说中的作品。

王新友

偏锋画廊负责人

周春芽之前也创作过山石题材的作品，但初见这件《山石与烟云》，我首先震惊于它的尺幅之大。大尺幅将山石的磅礴和烟云的迷蒙完整地表现出来，正所谓“山石发清晖，草木得馀涧”，一片沉稳的暗色调之下有几抹红绿点缀，可谓点睛之笔。

李兰芳

艺·凯旋画廊负责人

我第一次见到这件作品是2009年，初见它就感觉这是一件极具东方神韵的油画，可以与中国古人的巨幅山水类比，给人某种似曾相识的感觉。这绝对是一件从中国传统里走出来的当代艺术作品。

朱彤

策展人、资深艺术市场专家

作为一个当代艺术家，周春芽对中国传统山水画的写实精神的再次解读，对于中国当代绘画的发展是非常重要的。这件《山石与烟云》气势磅礴、酣畅淋漓，上半部分的烟云松弛而悠远，下面的山石扎实而紧密，疏密得当，一气呵成。

于飞

羽呈会艺术产业俱乐部创始人

上个月在北京民生现代美术馆展出的“绵延”中再次见到了周春芽的 《山石与烟云》，这件尺幅巨大的作品创造出一种强大的气场，让观众仿佛被笼罩在一种中国特有的文人气息之中。山石与烟云混为一体，虚幻的景象中又充满了强大的张力，恰似文人墨客骨子里对世事的态度。

细看作品，有哪些不可忽视的细节？

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

周春芽在面对山水、山石的时候，摒弃了中国传统绘画中阴柔和含蓄的部分，反而利用油画语言和色彩的张力与冲击力，增加了山石的力量，所以周春芽的山石才会具有如此鲜明的个人风格，可以说他开创了另一类型的东方式人文山水景观。

李兰芳

艺·凯旋画廊负责人

作品中间处的非白和远处的构图让我想起云雾中的珠峰以及黄山云海，作品近景与远景恰到好处的处理也可以看出艺术家在此作品中投入的力度。

于飞

羽呈会艺术产业俱乐部创始人

我注意到这幅作品中有几抹绿色打破了画面的沉静，既让我想起他的“绿狗”，又觉得它冥冥之中和青绿山水的某种关联，这其中有种诙谐甚至戏谑的味道。

跟周春芽以往作品相比，

它产生了怎样的变化？

李苏桥

收藏家、资深艺术品经纪人

之所以看好这件作品，是因为它太接近于中国书画的审美观了，这在那个时期的当代艺术品中是很罕见的，因此也弥足珍贵。当时就有收藏中国书画的大藏家站在画面前啧啧称奇。当代艺术的从业者中不少人都一直在努力让中国书画的大藏家们眷顾一下当代艺术，当时感觉周春芽的作品好像很有这种可能，今天这种可能性已经部分变成了现实。

王新友

偏锋画廊负责人

周春芽“山石”系列的创作发端于1990年代，他从德国留学归来后，将西方新表现主义手法与中国传统题材巧妙地结合起来，兼具中式的韵味和西式的前卫，也开启了周春芽不断挖掘“传统”的道路。

李兰芳

艺·凯旋画廊负责人

从1980年代末1990年代初的西藏题材到“太湖石”“绿狗”系列的过渡，可以看出周春芽对东方文化的热爱和对传统的思考。这件《山石与烟云》虽然是2003年的创作，但是在画面与构图上处理得恰到好处，艺术家对传统的研习在绘画的阐释中达到了顶峰，所以说这件作品可以算是代表艺术家向传统致敬的代表作。

于飞

羽呈会艺术产业俱乐部创始人

周春芽在90年代创作了大量的“山石”和“绿狗”系列作品，也正因为这两个系列的作品，周春芽在中国当代艺术中的地位不断攀升，成为市场中的佼佼者。而这两个系列仿佛成为艺术家进行自我调节的方式，“绿狗”那种透着狰狞的野性和无比张扬的绿色让他得以充分的释放，而山石系列的创作又让其回归文人传统，成为审视自身文化根基的重要通道。

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

作为尺幅最大的“山石”作品，这件《山石与烟云》跟90年代“山石”系列有所区别：画面显得更加的空灵，不过分强调“较劲”。它不像90年代的红石头、绿石头、非常结实、厚重，冲突性很强。这里有大面积的留白和烟云，非常“透气”，可以看到艺术家的日趋成熟和更加东方化的表达。《山石与烟云》中，绿与红融入到大面积的灰调中，虽然没有强烈的色彩，但增加了作品的气度，晕染产生了气象万千的视觉效果。

它在周春芽的艺术脉络中占有怎样的位置？

李苏桥

收藏家、资深艺术品经纪人

毫无疑问的，这件作品在周春芽的创作中是独一无二的，因此它在艺术市场中的重要性也就不用多说了。

伍劲

资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人

《山石与烟云》在周春芽的“山石”系列作品中应该是尺幅最大的作品，早年间大家或许还未意识到这件作品的价值，但自从近几年周春芽的“山石”作品特别受追捧以后，《山石与烟云》的价值才得到凸显。我认为大尺幅本身就是一种稀缺的品质，尤其是在当年那个物质水平较为低下的时代。大尺幅经常来源于订单，这件作品也不例外，它能够保存到现在，应该算是周春芽早期的一件重磅作品。

李兰芳

艺·凯旋画廊负责人

这件作品在艺术家的创作中算是一个观念的分水岭。艺术家1980年代留学德国，之前在创作中采用的是西方绘画观念和技法，但是在这件作品中，技术不是他唯一想要表现的，艺术家更想表现的是他内在的东方性。从这件《山石与烟云》开始，艺术家已经达成了精神的转变。

于飞

羽呈会艺术产业俱乐部创始人

周春芽在90年代的大部分作品以独立的山石为主，近年来画了很多更为具象的园林题材作品，这幅创作于2003年的作品很明显成为承上启下的重要见证，从对山石形态的独立审美转向对整体画面氛围气场的缔造，这幅作品也堪称山石系列的巅峰之作。

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

周春芽笔下的几个重要题材——无论是“西藏”、还是“山石”“绿狗”“桃花”，都包含了东方式的人文精神、审美意境与西方表现主义的融合与碰撞。

“传统精神的再现”对于中国当代艺术的发展具有怎样的意义？

伍劲

资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人

在中国当代艺术这个各种门派里，中国传统艺术精神的再发现是其中一条重要线索，而周春芽是这条线索中的一个代表性人物。在他挖掘传统价值的过程中，产生了源源不断的的灵感和创作。

王新友

偏锋画廊负责人

当我们在谈文化自信、谈内循环的时候，“传统”或许是一个逃不开的命题。“传统”本身并不一定意味着陈旧或者复制，重要的是如何令它在当今的时代具有新的生命力。周春芽可以说是“传统精神当代再现”这一脉的杰出代表，他的“山石”系列早前已备受市场决定，相信这件最大尺幅的“石头之王”也会有不俗表现。

于飞

羽呈会艺术产业俱乐部创始人

我常说中国当代艺术家需要具备几个要素，首先便是自身的文化根基，显然周春芽在元四家不断汲取营养，而他在西方的学习经验又让他具备了国际化的表现语言系统，而其自身作为艺术家又具备极高的敏感度，借景抒情，又能将深层次的观念蕴含在画面之中，这也影响了大量的后来者。

如何看待它的市场价值？

李苏桥

收藏家、资深艺术品经纪人

中国嘉德拍卖给的估价基本是科学合理的，如果低一点也许会吸引更多的人来捡漏，但低估的方式对这样一件重要作品而言显得有些不严肃。

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

周春芽证明了从中国绘画的母题出发也会寻找到另外一条道路——带有中国气度和中国气质的作品，它们不是停留有表面的图像符号，而是精神层面、文化底蕴与价值观层面的深入挖掘。无论是作为周春芽个人的艺术生涯探索中的里程碑式作品，还是作为中国当代艺术史上的一个精彩案例，这件《山石与烟云》的市场价值都是不言而喻的。

朱彤

策展人、资深艺术市场专家

这一张尺寸巨大，无论是从绘画的语言还是精神性，都是市场上难得的一件精品，在艺术家个人的创作系统和整个中国当代绘画都具有重要的意义，相信市场会对它给予同等价值的回应。

李兰芳

艺·凯旋画廊负责人

这件作品在市场上拍卖过两次。我一直认为它是低估价的，我相信在这次的市场换手当中一定会有一个特别的价格。况且这件作品尺幅巨大，画面有如此有张力，所以相信会有一个不错的价格。另外，这次上拍的周春芽的其他作品也都非常经典，其中《绿狗的故事》系列也是为数不多的低于十件作品的系列，它是艺术家九十年代为国外的一次重要个展而创作的，每次这个系列露面都不负市场期望，我认为这件也是值得藏家关注的一件佳作。

于飞

羽呈会艺术产业俱乐部创始人

市场只是一个阶段性结果，但映射出来的是中国人的审美趋向和高度。相信这件作品会带来惊喜的市场表现。