点兵丨保利香港、澳门联合拍卖，10件值得收藏的现当代艺术精品

保利香港、澳门联合拍卖会

现当代艺术

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

草间弥生是市场里如日中天的当代艺术大师，她以独特的网格和圆点语言征服了整个世界。这幅创作于60岁的《原野之花》让人感到温馨、悦目，浪漫色彩非常浓重，也非常少见。我们可以看到典型的圆点出现在花盆的边缘部分，而网格则出现在背景之中，在此之间的花盆里的绿叶白花，非常鲜活生动，具有视觉冲击力。从某种意义上讲，这件作品集合了她很多典型性的符号和艺术语言，同时又画得非常轻松和愉悦，区别于那种单纯的密集网格和圆点作品中对于世界的焦虑。相信这幅作品一定会得到众多藏家的追逐和青睐。

朱彤

策展人、资深艺术市场专家

这件尺寸不大的《原野之花》构图完整，画面内容极其丰富，是典型的草间弥生精品之作。1980年代也是草间弥生非常重要的创作时期，而且这种类型的花卉在她的创作系列里也极为特别。所以出现在二级市场上其实不多，我觉得这是一件难得一遇的佳作。该作品来源有序，估价相当合理，非常值得关注。

李兰芳

资深艺术市场专家、艺·凯旋画廊负责人

这件《凝视》是这季度相比之下比较精彩的艾轩作品，本件作品创作1994年，是艺术家本系列作品受到好评最多的时期，也是艺术家为此系列凝聚最多心血的时期，更是艺术家奠定其艺术生涯典型风格的时期。本件作品构图是东方人喜欢的S型构图，高原女孩子在残酷的条件下那种渴望与无助表现得十分到位，朦胧的眼神，脸颊一抹高原地区带来的青涩的美丽，人物的衣着处理恰到好处，远景的地平线提亮了整个画面的色调和空间感，是艾轩老师一件非常精彩的作品。估价非常合理，是值得藏家去考虑的。

陈洁

资深艺术品经纪人、市场专家

我对这幅作品印象太深刻了，2005年我刚进拍卖行工作遇见的第一幅艾轩的油画就是这幅。回头细数，这幅2005年完成的《冬日的寂寥》应是艾轩的诸多作品中，着力刻画人物面部神情——特别是眼神，和十分深究细节的一幅。艾轩笔下的藏女眼神大多饱含的是孤独和忧郁，观者往往是居高临下的关怀；但此幅眼神透射的是空灵和静谧，观者的视角则是仰视的，增添了几许神圣感，在境界上更胜一筹。在细节的处理上艺术家一定倾注了很多精力，衣着、发丝、木纹等任何一处都禁得起推敲，层次极为丰富，色彩变化生动微妙。2005年春拍从30多万的估价竞争到90多万成交，当时喜欢这幅画的人不少，也创下了当时艾轩个人价格的新纪录。这幅画名最初叫“天际”，后来不知为何叫“冬日的寂寥”，个人觉得还是“天际”更符合这幅作品的情致。另外还有一幅艾轩1994年的《凝视》同等精彩，略有不同的是，九十年代创作的作品在气质上更质朴，情感上更细腻主观。对于收藏名单里有艾轩位置的藏家来说，这两幅都值得关注。

伍劲

资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人

罗中立《夕阳》这件田园风格的作品令人过目难忘，我第一次看到这件作品应该是读大学的时候，现在已经过去了很多年，依然印象很深。我觉得它在罗中立1990年代初的早期作品里，是非常有力量的一件。

李兰芳

资深艺术市场专家、艺·凯旋画廊负责人

《夕阳》也是本场另外一件估价合理的作品，而且作品是罗中立1990年创作的，是艺术家风格转变时期的代表性作品，艺术家深受乡土文化的影响，刻画出的人物一家三口在夕阳下放牛的情形，远处的房屋，还有家禽的刻画，仿佛让人走进了年画中的田园牧歌。温暖的夕阳，熟睡的孩子，整个画面体现出艺术家对乡土写实最本真的味道，正是艺术家想要表达的那种心情。

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

石冲是中国当代艺术领域中非常重要的艺术家，他一直以具象细腻的写实方法来表达观念艺术，以及对整个时代的人的精神状态的反思和拷问。这件作品是他1990年重要创作时期的代表作品，与之同时期的还有《今日景观》《行走的人》，其中《行走的人》曾在第二届中国油画年展上夺得金奖，引起相当大的轰动。石冲以他独到的方法对绘画边界的探索进行了大胆的尝试，先是做好模型和场景，再以非常学院派的油画语言呈现出来，非常费时费力。

石冲的作品是非常稀少的，所以这个时期的每件作品都引起极大的关注和反响。这种残缺不全的模特翻模后的泥塑形象，具有很强的沧桑感，在黑色背景之下，仿佛一个在历史中行走的人的痕迹。画面左下角悬浮在空中的鱼化石标本，更强调了时间感和历史沉重感。他的作品无论是在学术上还是市场上都会有高度的回响。所以对于博物馆和机构来说，是难得的入手机会，也会引起强烈的关注。

陈洁

资深艺术品经纪人、市场专家

加藤泉作品在一二级市场一直都有不错的表现，这组2007年的《无题》是非常有趣而完整的一组纸上小品。艺术家一如既往使用简洁的构图、变幻莫测的线条和充满灵性的色彩描绘了三个精灵般的人物，每个人物都有最经典的宝石色眼眸，是个人风格极强的一组作品。2017年佳士得以75万港币成交过一组同样构图的布面作品，这组是25万港币的低估，比较实际合理。今年加藤泉备受关注，6月至8月多次在国内外举办个展，如此活跃的展览背书，相信潜力无穷。

伍劲

资深艺术品经纪人、玉兰堂画廊负责人

加藤泉是我喜欢的画家，这件作品虽然是三张纸本的小品，但我觉得特别有趣，也是非常典型的加藤泉画的头像，喜欢加藤泉的朋友可以留心一下。

陈洁

资深艺术品经纪人、市场专家

近几年藤田嗣治在中国的藏家越来越多，这可能与他绘画中浓厚的东方风格有关。肖像画在藤田嗣治的作品中是很重要的一类。这幅1934年的《贵妇像》是比较典型的藤田风格成熟时期的作品，线条精简，流畅，准确地勾画出人物的造型轮廓，画面大面积留白，而关键部分施以淡彩晕染体现人物形态。虽是一幅小品，却值得反复回味琢磨。藤田嗣治这样一位在上世纪早已被西方认可的东方画家，目前30万到50万的估价，值得入手。

朱彤

策展人、资深艺术市场专家

西藏题材一直是陈丹青创作中非常重要的作品题材，这件1988年的《荒原风》虽然是他在美国时期的创作，但尺寸巨大、画面构图精妙、语言极其娴熟，这一切无不体现了陈丹青对这些人物和题材驾轻就熟的能力。最关键的是这件作品的价格偏低，在二级市场上出现这样估价的作品，对藏家来说是非常难得的一个收藏机会，不可错过。

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

王怀庆是吴冠中非常得意的弟子，他的作品将绘画的结构性和东方的审美与传统精神加以融合，在艺术上取得了杰出的成就。不过他的写实绘画是非常少见的， 所以这幅创作于1979年的《藤椅上的少女》，让人感到非常惊艳，他用具象的方法表现一个少女在藤椅上凝思的瞬间，我们既能看到王怀庆坚实的写实和学院派造型基础，也能看到他对简约概括艺术语言的追求。包括他对壁纸上图案处理的强烈书写性，也可以看到他艺术转变的源头。所以这件作品算是他转折时期非常重要的一件作品，值得藏家关注。

林松

资深艺术品经纪人、画廊协会监事

布菲是法国非常著名的艺术家，曾被誉为第二个毕加索，少年成名，才华横溢。这件作品创作于1954年，艺术家正值26岁风华正茂，作品也极具力量感。在这幅作品中大胆地使用了黑色背景，白色的衬布上爬着两只红色龙虾，锐利的线条和粗壮的笔触是他典型的艺术语言，在简洁的构图之下，画面具有非常强烈的戏剧感和冲突感。这幅作品也是他近年来非常少见的大尺幅作品，估价也非常合理。