动画人的Freestyle：从实验动画Anijam到画风乱变的美少女

原创呼风动画学术趴

最近在国外视频平台上一个动画非常火爆——来自美国的227名艺术家将任天堂经典游戏改编的动画片《超级马里奥世界》中的一集进行了重制。

马里奥不是游戏么？是的，作为马里奥同名改编中的第三部动画，只在北美播出的《超级马里奥世界》可能不太为中国观众熟悉。但是，今天并不是要介绍这个重置版动画的剧情，而是要聊聊这类型的特色短片。

你还没有看过这个短片？赶紧点开以下视频吧！

正如你所见的，短片秒转画风。225个镜头都风格迥异：美漫风、日漫风、血腥猎奇风……应有尽有！

在动画创作中，动画师的合作并不罕见，甚至可以说是非常重要的。在平常的动画中，我们也能感受到，一个多人参与的动画尽管有时候会体现出某个动画人的画风特点，但是动画总体都会尽可能的协调一致，克制自己的个性。

但是《超级马里奥世界》这个重置版动画则让我们看到了另一种合作形式，每个动画人之间不需多加沟通，都随性的用自己的风格分别绘制不同的画面，完成之后的作品将融入各人的风格。

不同画风的碰撞使观赏者有了新的感受。如果说在节目《中国有嘻哈》中大家都见识过嘻哈圈的「Freestyle」，那么这种自由发挥的动画可不就是动画人的「Freestyle」吗？

无独有偶，从 2013 年开始也有超过 250 位动画师集结在一起，共同制作《美少女战士》第一季共 38 集的同人动画，名为「Moon Animate Make-Up」计划。

悄悄放几张图，你们感受感受画风……

大家也可以看看已经完成的其中一集，崩坏与正经画风交错，连贯效果也同样十分有趣！

全球粉丝合作重制的美少女战士饭制版

这种集体众包创作的模式其实早已成为一种新潮流，甚至在学院派里也能找到类似的创作例子。

最初集体创作可以时光倒流到1984年由动画家迈弗纽兰德（Marv Newland ）带领22位动画人合作而成的「ANIJAM」。他们每人制作一个片段，但他们都不会知道其他人负责的部分、内容和风格是什么。唯一作为联系的是短片的主人公——纽兰德亲手设计的福斯卡（Foska）。

「ANIJAM」动画截图

学术趴一年前也介绍过，视频以及详情介绍请阅读：三十多年前，世界上最早的集体动画）

Anijam其实是animation+jam的组合，「Jam」与「freestyle」一样，本身也是一种音乐文化术语。它表示即兴演奏，常用于爵士乐的排练及现场演出，后来也延伸为「即兴、不多加准备的创作」之意。在动画创作过程中，创作者之间的互动没有基于言语，而是融合到画与画中。

因此在此类集体创作作品中，你大可感受到每个动画师不加拘束的个人风格以及角色魅力。国内最早的尝试可以追溯到八十年代末的《学院变体立达》又名《导片变奏曲》。

短片海报

《学院变体立达》取材于每次电视上倒计时数字，跨国的艺术家各自做好后再合成了这部完整的作品。

具体的视频在这里哦！虽然由于年代久远画质渣，但是还是可以看出来中国部分的中国风~

著名动画人大卫·艾里克集结了多国艺术家，包括大圣之父严定宪夫妇共同创作了这部实验短片，最终还获得了1987年戛纳电影节评审团最佳短片奖。

大卫·艾里克教授

值得一提的是，大卫教授是个中国文化迷，曾在多所高校访问、任教。

在1989年，大卫教授同样汇集了多国27位艺术家为日本著名动画导演手冢治虫制作了一部影片，主题是：《动画导演们的自画像》。这部获得了奥斯卡最佳动画短片提名奖的片子你可能也有点印象。

自画像 Animated Self-Portraits 截图

而在近几年，国内不少动画人群体都举办过「Anijam」形式的活动，也创作过不少火爆的动画短片。而最先举办这种集体创作活动的是AnimeTaste。这个动画网站发起了一个名为“冰糖葫芦儿集体动画”的项目，动画人在此项目中大玩动画接龙。每个人在短暂的时间里完成自己的一部分，并设计好巧妙的衔接，为前后的创作者过渡。