余德耀美术馆x洛杉矶郡艺术博物馆x卡塔尔博物馆群宣布里程碑合作

（上海，洛杉矶，多哈——2019年10月31日）上海余德耀美术馆、洛杉矶郡艺术博物馆和卡塔尔博物馆群宣布一项历史性的合作，三家机构将联合开发、共享展览和项目。这一伙伴关系旨在鼓励这三座各自在文化领域都处于领先地位的城市之间的艺术和思想的交流，以独特的专长、藏品和观众，打造一个真正具有全球视野的多地点展览项目。

此项合作的首展“制作中：艺术与电影的工作场”（In Production: Art and the Studio System），探索了视觉艺术和电影相互关联的历史。参展艺术家包括卡耶塔诺·费勒（Cayetano Ferrer）、道格拉斯·戈登（Douglas Gordon）、亚历克斯·伊斯雷尔（Alex Israel）、麦克·凯利（Mike Kelley）、亚历克丝·普拉格（Alex Prager）、阿曼达·罗斯-何（Amanda Ross-Ho）和马丁·西姆斯（Martine Syms）等。“制作中”基于洛杉矶郡艺术博物馆知名的永久收藏，由洛杉矶郡艺术博物馆“特丽和迈克尔·斯穆克”（Terriand Michael Smooke）冠名策展人兼当代艺术部主管丽塔·冈萨雷斯（Rita Gonzalez）策展，将于2019年11月7日在上海对公众开放。

“制作中”之后，其它三档展览将于2020年相继呈现，包括“摩耶精舍：张大千的园林”（The Abode of Illusions: The Garden of Zhang Daqian），来自余德耀基金会收藏（2020年3月至5月），和“这不是自拍：奥德丽和悉尼·伊尔马斯收藏之摄影自画像”（This Is Not a Selfie: Photographic Self-Portraits from the Audrey and Sydney Irmas Collection），来自洛杉矶郡艺术博物馆永久收藏（2020年5月至8月）。第三档展览“奈良美智”（Yoshitomo Nara）将在洛杉矶郡艺术博物馆（2020年4月5日至8月2日）展出后，巡展至余德耀美术馆（2020年秋季）。

更多由余德耀美术馆、洛杉矶郡艺术博物馆和卡塔尔博物馆群合作的展览项目正在洽谈中。

余德耀美术馆创始人兼主席余德耀先生说道：“我们很高兴能与洛杉矶郡艺术博物馆和卡塔尔博物馆群展开合作，从根本上重新探索机构合作的可能性。余德耀美术馆旨在为全世界提供一个了解中国当代文化的窗口，这种新的合作伙伴关系与这一使命相契合，进一步推动我们与洛杉矶和多哈的观众了解和互动。洛杉矶郡艺术博物馆、卡塔尔博物馆群和余德耀美术馆凝聚在一起，通过共享展览和联动项目的交流，将支持我们竭力为中国的民众服务，把世界各地具有重要文化意义的艺术创作带到上海。”

洛杉矶郡艺术博物馆首席执行官兼“瓦利斯·安嫩伯格”（Wallis Annenberg）冠名馆长迈克尔·高文（Michael Govan）说道：“洛杉矶、上海和多哈是三个当代艺术发展的中心。洛杉矶郡艺术博物馆很期待与余德耀美术馆和卡塔尔博物馆群合作，为上海和多哈的观众呈现精彩多样的展览。与此同时，我们正在尝试崭新的方式，与更多全球的观众分享来自洛杉矶郡艺术博物馆、余德耀美术馆和卡塔尔博物馆群的藏品和项目。在过去十年，洛杉矶郡艺术博物馆非常重视发展其中国艺术的展览、收藏、出版和教育项目，期待继续在国际范围内让观众接触中国艺术和文化。我们更期待与卡塔尔博物馆群建立更广泛的合作伙伴关系；自2012年以来，我们一直与卡塔尔博物馆群在展览交流方面进行合作。随着博物馆基础设施、藏品、专业知识和观众的迅速扩大，卡塔尔现在正因艺术而成为一个越发激动人心的地方。”

卡塔尔博物馆群主席谢赫·阿尔·玛雅沙·本·哈马德·本·哈利法·阿勒萨尼（Sheikha Al Mayassa Bint Hamad Bin Khalifa Al-Thani）说道：“在卡塔尔博物馆群，我们总是同时向内和向外看——对内面向国内的下一代创作者和文化受众，对外面向世界各地的艺术家和观众。与余德耀美术馆和洛杉矶郡艺术博物馆的合作促进了我们在这两方面的使命，也使我们能够为这两家杰出伙伴机构的展览项目增添更多内容。由于这项协议，我们期待与上海和洛杉矶的公众分享来自多哈的想法、见解和创造性远见，并为我们在卡塔尔多样且深入参与的公众带来非凡的全新体验。”

现代汽车与洛杉矶郡艺术博物馆持续10年的合作将延伸至中国，是此次洛杉矶郡艺术博物馆和余德耀美术馆合作首展的特邀赞助商，也将为后续计划中的两档展览和公众项目提供赞助支持。现代汽车执行副总裁Wonhong Cho说：“现代已在欧洲和美国长期投身于艺术领域，并早已意识到艺术对于中国的重要意义和正在发生的剧烈变化。我们很期待与中国乃至全球的观众交流，支持上海的艺术与文化盛景不断增长。”

关于“制作中：艺术与电影的工作场”

“制作中：艺术与电影的工作场”将从2019年11月7日展至2020年3月1日。此次展览强调了视觉艺术和电影相交的历史，着重关注视觉艺术和电影制作的工作室场所，是如何在过去20年发生了根本的变化。参展的24位当代艺术家的作品批判、挪用并融入好莱坞和电影工作室体系。展览也突出了近年来进入洛杉矶郡艺术博物馆永久收藏并与电影和录像相关的卓越馈赠和收购。

众多艺术家认为靠近电影工作室设施以及其它前、后期制作场所，是在南加州进行艺术创作的重要吸引力之一。从电影开始之初，电影工作室一直是数以千计工作人员寄希望于把短暂的假象制造为永久图像的地方。电影制作是一项涉及众多人际网络的协同努力的工作，而视觉艺术家的劳动长久以来都被认为是在工作室的独自耕耘。艺术家们的确依赖于工作室集中化的空间来创作作品，但是20世纪晚期迎来了去物质化、去集中化艺术实践的崭新形式，包括电影和录像在艺术语境下的兴起。而上海作为中国电影的发源地，无疑是探寻这些重要发展的绝佳地点。

此次展览的参展作品包括马丁·西姆斯的混合媒介装置，她将常用于商业电影和摄影拍摄的道具，如背景板、C型支架和沙袋，结合在一起。卡耶塔诺·费勒是一位对有关建筑和设计组件如何融入我们已有建筑环境的历史颇感兴趣的艺术家。在《无尽之柱》（Endless Columns，2014年）中，费勒创造了一个沉浸式的环境，从入口处看似乎由精心设计的建筑组件和灯光设计组成；实际上，该装置仰赖于由镜子和投影在CNC路由柱上的双视频所构成的影像，产生如同拉斯维加斯展厅的霓虹巴洛克风格。立柱设计的核心部分看起来是装饰艺术设计的典范，但它实际上是来自于美高梅拉斯维加斯大酒店和赌场的废弃垃圾桶。马蒂亚斯·波莱德纳的作品《生命的模仿》（Imitation of Life，2013年）探索了艺术家对过时的电影制作形式的兴趣。他聘请了华特·迪士尼工作室的资深动画师团队，制作了一部模仿上世纪三、四十年代动画风格的电影。波莱德纳借鉴了迪士尼电影的标志性风格，如《匹曹诺》（Pinocchio，1940年）和《小飞象》（Dumbo，1941年），用以致敬那些不为人所知和未被充分认可的艺术家和制作人，如迪士尼的打造者和动画师布莱恩·吉布森，他创作的雕塑《米老鼠》也在此展出。麦克·凯利的《坎多城1》（Kandor 1，2007年）使人回想起超级英雄电影的布景设计，是对“超人”神话中失落的坎多之城的正式研究。该雕塑色彩丰富饱和，以模仿“超人”世界的生动色彩，并以他研究结果的元素为特色，如钟罩、空气罐（维持迷你、封装的坎多城居民的生命）以及城市模型。

“制作中”参展艺术家 

凯瑟琳·安德鲁斯（Kathryn Andrews），美国，1973年生

布赖恩·布雷斯（Brian Bress），美国，1975年生

罗伯特·卡明（Robert Cumming），美国，1943年生

卡耶塔诺·费勒（Cayetano Ferrer），美国，1981年生

安东尼·弗里德金（Anthony Friedkin），美国，1949年生

布莱恩·吉布森（Blaine Gibson），美国，1918-2015年

皮耶罗· 戈利亚（Piero Golia），意大利，1974年生

塞尔·戈麦斯（Sayre Gomez），美国，1982年生

道格拉斯·戈登（Douglas Gordon），英国，1966年生

亚历克斯·伊斯雷尔（Alex Israel），美国，1982年生

麦克·凯利（Mike Kelley），美国，1954-2012年

威廉·莱维特（William Leavitt），美国，1941年生

达希尔·曼利（Dashiell Manley），美国，1983年生

妮科尔·米勒（Nicole Miller），美国，1982年生

朱莉·奥泽（Julie Orser），美国，1974年生

保罗·法伊弗（Paul Pfeiffer），美国，1966年生

马蒂亚斯·波莱德纳（Mathias Poledna），奥地利，1965年生

亚历克丝·普拉格（Alex Prager），美国，1979年生

阿曼达·罗斯-何（Amanda Ross-Ho），美国，1975年生

乔·索拉（Joe Sola），美国，1966年生

马丁·西姆斯（Martine Syms），美国，1988年生

詹妮弗·韦斯特（Jennifer West），美国，1966年生

布鲁斯·米本（Bruce Yonemoto），美国，1949年生

诺曼·米本（Norman Yonemoto），美国，1946-2014年

即将展出 

“摩耶精舍：张大千的园林”

2020年3月–5月

中国画家张大千（1899-1983年）是最早认识到摄影作为一种表现媒介的潜力的中国现代画家之一。《摩耶精舍》以鲜明的个人方式展现了张大千对这一媒介的运用，传达出中国传统与现代文化的延续性。艺术家在台北市北部草木葱茏的外双溪区建造了一个美丽的园林，命名为“摩耶精舍”，取其佛教梵文Māyā的中文音译，意为幻象。从1979年到1982年，摄影师胡崇贤拍摄了一系列令人印象深刻的彩色照片，记录下张大千的园林。该系列中79幅独特的摄影作品都由张大千以其独具一格的行草书法题字。这组由摄影家和书法家合作的珍贵作品，现为余德耀基金会收藏的一部分，既是张大千的园林纪实，同时也是了解这位画家内心世界的窗口，在其博通中国诗歌和绘画丰富历史的中文古典题词中得以表达。

“这不是自拍：奥德丽和悉尼·伊尔马斯收藏之摄影自画像”

2020年5月–8月

“奈良美智”

2020年秋季

奈良美智是他这一代人最受欢迎的日本艺术家之一。他广为人知的肖像画描绘人物险恶的一面，反映了艺术家与内在自我的原始接触。奈良是一个四处游走的旅行者，他的全部作品都从各种各样的来源——童年的记忆、音乐、文学、旅德学习和生活（1988-2000年）中获取灵感，探索他在日本、库页岛和亚洲的根源以及来自欧洲和日本的现代艺术。从1987至2020年的30多年时间里，奈良美智透过他长期热爱的音乐之镜来思考自己的创作。此次展览将展出奈良自青少年时期就开始收藏的专辑封面、绘画、素描、雕塑、陶瓷、再现其画室的装置，以及之前从未展出过的反映艺术家共情之眼的构思手稿，奈良的观念性创作过程将一一呈现。

关于上海余德耀美术馆x洛杉矶郡艺术博物馆x卡塔尔博物馆群合作伙伴关系

在2018年香港巴塞尔艺术博览会期间，洛杉矶郡艺术博物馆宣布有意与上海的余德耀美术馆和香港的余德耀基金会合作，共享藏品和项目，包括余德耀先生收藏的近1000件中国当代艺术作品。洛杉矶郡艺术博物馆世界级百科全书式的收藏和项目、余德耀先生无与伦比的收藏与余德耀美术馆的展览和公共教育项目相结合，使一次前所未有的东西方文化合作成为可能，这将加深中美两国观众之间的往来互动。余德耀美术馆与洛杉矶郡艺术博物馆的合作将围绕一系列丰富的展览项目展开，既有来自余德耀美术馆无可比拟的中国当代艺术藏品，也有来自洛杉矶郡艺术博物馆百科全书式的卓越藏品，并辅以配套的公共项目。

2019年，慈善家兼收藏家余德耀先生和迈克尔·高文正式签署一项协议，关于洛杉矶郡艺术博物馆和余德耀基金会共同建立一个非盈利基金会。这个新的联合基金会以香港为基地，将确保余德耀先生的大部分收藏，尤其是当代中国艺术藏品，保持完好的状态并永久可供中国乃至世界各地的展览和学术研究所用。该计划将围绕古今艺术内容，创建丰富的展览日程。芝加哥大学东亚艺术研究中心的创始人和主任、著名艺术史学家巫鸿为余德耀美术馆的展览项目提供专业指导，他也策划了正在洛杉矶郡艺术博物馆展出的中国当代艺术展“材料的诱惑：来自中国的材料艺术”（The Allure of Matter: Material Art from China，2019年6月2日至2020年1月5日）。2019年10月，卡塔尔博物馆群作为第三家伙伴机构加入此次合作。更多与卡塔尔博物馆群相关的展览和联动项目细节将于日后公布。

余德耀美术馆展览与洛杉矶郡艺术博物馆和卡塔尔博物馆群联合呈现

此次展览“制作中”由洛杉矶郡艺术博物馆策划并与余德耀美术馆合作

由现代汽车集团出品

由余德耀基金会倾力支持

关于上海余德耀美术馆

上海余德耀美术馆（www.yuzmshanghai.org）由印尼爱国华侨、企业家、慈善家和收藏家余德耀先生创办，于2014年5月正式开馆，坐落于上海徐汇滨江西岸核心区域，是“西岸文化走廊”的重要组成部分之一。余德耀美术馆以“将世界的目光引向上海”为理念，将推动中国当代艺术的发展、促进中西方文化的交流视为己任，力图打造中国当代艺术新坐标，成为世界顶尖的当代艺术馆。作为非营利机构，余德耀美术馆积极支持艺术教育事业，让中国公众了解国际当代艺术，更通过横跨中西的展览让世界了解中国，了解上海。上海余德耀美术馆坐落于黄浦江畔，由日本知名建筑设计师藤本壮介（Sou Fujimoto）执掌，在原上海飞机制造厂老机库上改建而成。

关于洛杉矶郡艺术博物馆

洛杉矶郡艺术博物馆（lacma.org）位于环太平洋沿岸，是美国西部最大的艺术博物馆，拥有近142,000件阐述全球6000年艺术表现形式的藏品。洛杉矶郡艺术博物馆致力于展现众多艺术历史，受该地区丰富的文化遗产和多样的人口构成影响，以意想不到的新视角来展出和诠释艺术作品。洛杉矶郡艺术博物馆通过与艺术家、技术专家和思想领袖的合作，以及与地区、国家和全球建立的伙伴关系体现其实验精神，共享藏品和项目，开创先锋性举措，吸引全新的观众。

关于卡塔尔博物馆群

卡塔尔博物馆群（Qm.org.qa/en）联结了在卡塔尔的博物馆、文化机构和历史遗址，为其蓬勃发展创造条件。它集中资源，为博物馆和文化项目的发展提供综合管理，以在卡塔尔建立一个强大和可持续的文化基础设施为长远目标。卡塔尔博物馆群在王子殿下谢赫·塔米姆·本·哈马德·阿勒萨尼（His Highness the Amir, Sheikh Tamim bin Hamad Al Thani）的资助下，由主席谢赫·阿尔·玛雅沙·本·哈马德·本·哈利法·阿勒萨尼公主殿下（Her Excellency Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani）带领，正在加强努力并使卡塔尔成为中东及之外其它他地区一个充满活力的艺术、文化和教育中心。

自2005年创立以来，卡塔尔博物馆群监理了伊斯兰艺术博物馆（Museum of Islamic Art）、Mathaf-阿拉伯现代艺术博物馆（Mathaf: Arab Museum of Modern Art）、消防站-艺术家驻地（Fire Station: Artists in Residence）、卡塔尔国家博物馆（The National Museum of Qatar）和艾祖巴拉世界遗产游客中心（Al Zubarah World Heritage Site Visitor Centre）等项目的发展。未来的项目包括备受期待的3-2-1卡塔尔奥林匹克运动博物馆（3-2-1 Qatar Olympic and Sports Museum）的启动。

关于现代汽车艺术项目

自2013年以来，现代汽车一直通过与国际美术馆之间的长期合作为艺术创新项目提供支持，这些美术馆包括韩国国立现代美术馆(MMCA)、泰特美术馆(Tate Museums)和洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）。其目的旨在支持全球艺术行业的发展，并为建立可持续的艺术环境做出贡献，为世界提供灵感和独特的体验。新成立的“现代泰特研究中心：跨国”（Hyundai Tate Research Centre: Transnational）将致力于鼓励研究艺术和全球艺术史的创新思维方式。现代与全球媒体集团彭博（Bloomberg）一起，为国际观众和探索艺术与科技融合的艺术家建立联系。此外，现代公司还是2015、2017、2019年度威尼斯双年展以及第20届与第21届悉尼双年展韩国馆的主要赞助者。

关于现代汽车

成立于1967年的现代汽车株式会社致力于成为汽车及其他领域的终身合作伙伴，在200多个国家范围内提供世界一流的汽车和移动服务。2018年现代汽车在全球售出了450多万辆汽车，其全球员工目前超过11万人。现代汽车继续强化其产品线，推出有助于构建更可持续未来解决方案的汽车，例如世界上首款专用氢动力越野车NEXO。