花时间“躺”在酒店，能感受到Staycation的快乐吗？

调休出来的“五一长假”让海内外看到了中国旅游市场强大的消费能力。根据携程提供的数据，今年五一Top 10旅行热度最高的城市分别为：北京、三亚、上海、甘孜、成都、桂林、西安、重庆、阿坝、丽江。与此同时，马蜂窝的攻略数据显示，年轻游客喜欢前往有个性、有文化沉淀的城市：重庆赛博朋克魔幻打卡指南、深圳经典必游、桂林和阳朔旅游、澳门景点必游、西安景点必游、三亚吃喝玩乐以及厦门经典必游，成为TA们“五一”期间阅读最多的攻略。

聚焦广西及桂林市场，“五一”期间广西共接待游客2229.09万人次，实现旅游消费182.91亿元，同比2019年数据都增长了，广西旅游经济可以说是强势复苏。在各个地级市中，柳州以接待游客人次271.33万登顶第一，而在旅游消费方面，桂林与南宁并列第一，为25.08亿元。

铺垫这么多，为了引出今天要关注到的阳朔市场。作为桂林下辖的县级市，阳朔旅游市场的热度以及酒店／民宿等客房的供给攀升和创新程度可以说是远超于市场平均水平。如何从众多产品中差异化竞争且脱颖而出也是各酒店／民宿需要思考的问题。

而放眼整个国内旅游目的地市场，竞争显得更为激烈。目的地本身要有吸引力，酒店自带话题性，虽然还不能成为彼此的充要条件，但关于酒店在地内容的设计和创新，在高端酒店存量和增量不断涌入的今天，已经成为困扰各品牌各市场的难题。

酒店都在强化自己的品牌属性，但品牌的记忆点如何能够清晰并被住客记住同样是一个难题，太轻住客很难自己归纳总结，太重又担心过分渲染言过其实。普适性强（太宽泛）会被批评不精准，太专（太垂直细分）会被说搞亚文化、资本游戏意味突出。

各家都在预设品牌的消费群体、消费习惯和偏好，但住客真的花时间“躺”在酒店，似乎又很难感受到Staycation的快乐。今天文章以体验为主，有部分个人观点，也欢迎各位看官交流。

到达桂林两江机场的时候天色已经暗了，酒店司机师傅一早已经在到达口等候，大概同步了一下从机场到酒店的驱车时间是80分钟。既然是酒店礼遇，用车标准肯定是没得说的，湿毛巾缓解旅途劳累，酒店自制黄油曲奇饼干和矿泉水可以让客人随时补给。

阳朔来过多次，这次入住的糖舍却有着得天独厚的闹中取静。如果你想单纯在酒店里打发时间，可以按照酒店事先提供的活动清单探索体验，如果你想去感受繁华喧嚣和车水马龙，打车15分钟便可以到阳朔西街区域。

对糖舍有过关注的其实都大致了解，业主杨晓东与这个老糖厂结缘是2006年。两排带着岁月沧桑的巨大桁架无声地矗立在大地上，当时浮现在杨晓东脑海里的，便是俄国电影《乡愁》结尾的画面。这个概念也被生动地复原到酒店当中，便是如今泳池区域所呈现的景象。

《乡愁》结尾长达9分钟的长镜头是电影史上的经典，诉说着永恒的孤独与不灭的乡愁。

之后，杨晓东兄弟俩分别邀请到成功改造上海1933老场坊的设计师赵崇新、室内设计师琚宾、建筑设计师董功加入，历时12年终于2017年中开幕。历史的厚重与设计的巧思在这个空间里得到充分融合，糖厂便有了新的篇章。

1969年投入运营的老糖厂当时日产量可以高达200吨有余。从江到路，糖厂构建了一条堪称完美的生产线：工厂一边是漓江水，甘蔗通过漓江运输过来，沿江边的桁架从船上起吊进入工厂，然后自北向南经过层层制糖工序，最终生产完的蔗糖就顺着另一边的公路运往全国各地。淡季用小产能的厂房，旺季就大小双管齐下，所以你会发现其实糖厂里面的老建筑也是建于不同年份。在翻新和改造的过程中，除了“修旧如旧”，后期又起了新的建筑，所以客房也有了新楼老楼之分。

在众人的不懈努力下，昔日的糖厂终于华丽转变成了如今的糖舍，集合了自然之美、工业之美、建筑之美、残缺之美的阳朔糖舍。

艺术不止于观赏，还在于氛围的营造和空间的体验感。从进入大堂的那一刻起，糖舍就在为住客呈现艺术感官了。

正对大堂入口的是供住客办理入住等候时休息的区域。

大堂的墙面上，是雕塑家吴蔚以河流与船为灵感，用工地上的废弃物创作了一系列雕塑作品，强化了空间的质感。

左手边的等待区域，也是款北欧风格座椅，每把都是设计师定制款。

右边的墙壁上悬挂着中国著名的旅法画家江大海的作品。

花艺大师凌宗湧，将自然之美植入糖舍的各个空间。

此前糖火艺文祭的核心装置“入木火塘”被置于泳池畔的草坪之上，上下叠加的三组木方构成了建筑的垂直向骨骼。非水平-垂直的主结构与稳定的混凝土排架区分开来，自下而上连续的变化，喻示了向上的无尽延伸。

即使是Spa入口的雕塑，也是源自北魏年间。而SPA建筑外观则改造于之前旧的储藏空间，旧罐子也算是整个酒店里呼应糖舍原有功能属性的存在了。

此外，酒店在体验产品内容的设计上和空间的呈现上也加入了足够的艺文元素。呼应之前提到的《乡愁》，乡愁的故事取材于意大利，而酒店内的一项住客可免费参与的体验活动——寻找童年时光|吊篮忆童真也与意大利有着微妙的关联。意大利人非常喜欢吊篮传物的方式，在西西里岛，人们通常会将早餐通过吊篮的形式运送上楼。酒店每天下午3:30，都会有员工专门复原这个习俗，用这种方式将下午茶送到每个房间当中。

另一项体验——鱼鹰（鸬鹚）捕鱼表演则是在地生活的诠释。漓江之上，傍晚时分，渔民带着鱼鹰开始捕鱼，这是在地文化中最写意的渔民生活，有着鲜明的地方特色，也是漓江民俗文化得以传承的精华所在，据说已经有1300多年的历史，如今也被列入非物质文化遗产项目之列。

入住期间的独家放送当属1969Bar的糖·春归LIVE·遨游。音乐人Sam Lai & Shy Beef这两晚8-10点在酒吧驻场演出，将度假酒店的酒吧嗨到燃点。

糖Live也是糖舍标识性的系列活动之一，用音乐赋予度假仪式感。此次合作的OIL是位于深圳的新晋俱乐部，致力于为南中国的俱乐部音乐场景注入新鲜活力，呈现最好的先锋电子音乐现场，OIL有着中国俱乐部中首屈一指的声音系统以及灯光效果。

当然1969Bar本身就将历史的厚重做了崭新的再造和重现。

酒店的餐饮空间也被充分利用，一层的区域（糖 Gallery）会联名艺术家做不间断的周期性的策展。当季则是藏香·冯建国大画幅摄影展。通过8X10英寸一方独特的取景框和黑白胶片，记录／营造／重塑不同人心目中的香格里拉。

酒店度假的最基本载体还是住与吃。同样，我们还是要关注下酒店的房间和餐厅。

酒店目前在售113间别具艺术现代风格的客房和套房，充分结合桂林最美原生风景和现代艺术建筑，所有的房间都有山景，一楼的房间还有露台区域。正面大山所带来的震撼与惬意不可言表。

整个房间的设计选择单色，自然营造出度假的休闲感。床头后的浮雕选择桂林山水图样带入当地元素。洗手间干湿分离，深泡浴缸旁的一面墙体以在桂北民居中常见的水磨石装饰元素作为主要材质，被切成不规则形状后再砌成的当地毛石除了功用外还烘托着度假属性。沐浴备品除了好用的米糠祛角质皂还额外配有专门适用男士／女士的润唇膏，细节加分。

房间里的杂志选择尤其在线，WallPaper*和欢迎水果一同摆在书桌上。

糖舍套房则位于酒店东侧双层建筑当中。花园／阳台承载着竹林的绿意盎然，面对历史文化建筑区域，中间有大片镜面水景相隔，保证了住客体验的私密性。

此外还有由老建筑改造而成，兼具舒适和功能性的历史套房及带有私人泳池和专属花园的独栋泳池别墅，满足不同消费群体的定制化需求。

餐饮方面，虽然酒店只配有一个全日制餐厅，但提供中西式融合菜单并加入诸多当地新鲜食材及烹饪方式。以季节性农场食材为原料，遵循“From Farm to Table”理念，成为糖舍餐厅为住客创造的“别具一格”的体验。

如果你想呼吸更新鲜的空气，也可以选择在户外的露台区域用餐，出片也是妥妥的。

而随着小红书、抖音等新一代营销工具的盛行，Z世代成为消费主力，“成图率”再次被重点关注。

由投资三顿半和完美日记的峰瑞资本副总裁黄海提出，指的是消费者购买后上传图片到共同平台的概率。

品牌在不花钱，不用考虑ROI和私域流量的前提下，只有想尽办法提高用户的自发分享意愿，形成传播。

同时，旅行者预订酒店的时候只能通过照片或者其他人的经验来确定选择哪家酒店，这种触摸不到的服务式消费，使视觉传播在酒店营销中尤为重要。年轻人越来越有自己的主张，不会为了省钱而选择便宜的房间，而是更喜欢可以拍摄漂亮照片在社交媒体上分享的房间。网络种草时代，颜值即正义，social即王者，差评毁所有。

ADR居高不下的糖舍自然在这方面费了不少心思。

每周六晚上泳池畔的烟花祭早已成为糖舍的标识性节目。

回字形砖墙、光影的交织、历史与现代、建筑与自然的对比与融合也成为住客争相拍照打卡创作的场景。

想想看糖舍不断攀升的房价和动辄满房的状态，住客自发产生的推广与传播是多么庞大。

关于未来畅想，阳朔糖舍在漓江之畔有一个崭新的开拓计划——河边书屋，一个好的度假酒店除了能给住客带来身心上的放松，也需要与自己对话和充电的空间。

项目由曾经荣获W Awards 2020莫伊拉·格米尔新兴建筑奖的Francesca Torzo主持建筑设计，她的事务所Francesca Torzo Architetto曾入选2019年domus100+最佳建筑事务所。

目前项目还处于设计阶段，但根据前期设计团队的构思和因地制宜所呈现的示意，一层空间为书屋，人们可在此休憩阅读。向上的塔身选用竹结构，通过高度的提升，建筑高层能拥有开阔的视野，人们可通过空间内垂直向上的旋转楼梯抵达顶层，顶层为茶室，透过茶室的窗户能更好的欣赏到漓江流动的静逸之美。据了解，项目将融入当地传统染色工艺、竹木捆绑方式，通过色彩呈现层次丰富的蓝绿色调模拟喀斯特地貌山峦表层的颜色，同时外部大面积运用曲面渲染整体线条的律动和节奏。

这样的旅游目的地产品你愿意打卡吗？