LONG展览 | 涵墨镂金——萬亨屏画展

屏风，打破了物理空间中单调的四维上下，于虚实之际与内外之间，定义了中国人的空间美学。在“隔”与“不隔”中所生出的朦胧美感，正暗合中国人文化心理的含蓄与内敛，于井然有序中，传达出婉转与通达。相较于卷轴、画框等传统绘画的形制，屏风的曲折感不但在视觉上具有新颖性和独特性，对空间的呈现来说，它的表达力更加完整，与空间之间的关系也更加的紧密。一个屏风，它能给空间呈现出一个语境，或表达出一种意境，而当这水墨清韵流动在金屏风上时，山水意境又平添了几分沉朴脱俗。

古人云：“笔迹者，界也，流美者，人也。”中国画的笔墨之美是经由人心流淌出来的，心中之美正是丹青妙笔的源头。萬亨的画受宋人院体画影响，笔墨精工、造型严谨、画面典雅，点染时出胸臆，笔锋所及，生机勃发，不染宋人刻板之弊。在作品的表现与形式上，他注重形、神、意之间的结合，多有符合当代审美的尝试，不论是苍松、枯木、古梅……所绘制的每一件金屏风皆是一则故事，有它存在的时空位置，关乎四时变化，一念起伏，一个主题。

本次展览展出45件（套）艺术家萬亨近年创作的花鸟题材与松系列屏画创作，带观众领略萬亨文人画静穆儒雅的古典气息，走入艺术家笔下大自然清新狂狷的艺术世界。其中以松为主题的系列创作，是艺术家近两年来专注于中国文人画题材的再发掘、再认识的感悟与心得的呈现。萬亨刻意避开嘈杂都市，到大自然里寻访最具中国文人代表性的无名松树，如同到山林里寻访隐士，并与之进行心灵的对话。这种创作尝试让艺术家回归到自己内心最向往的题材去研究和表现，从而开启了萬亨以松为专题的表达形式，并延伸和拓展了他今后艺术创作的追求方向。

部 分 展 出 作 品

关 于 艺 术 家

萬亨，1983年生于浙江温州，2006年毕业干中国美术学院中国画系，师从千竹方严先生，现为职业画家，工作生活于浙江温州。

萬亨平日喜弄花草，好鱼虫，本科、硕士就读于中国美术学院，在中国画的技法上受到了完整的教育和实践，在绘画艺术理论上亦获得了系统的学习与熏陶。绘画受宋人院体影响，笔墨精工，造型严谨，设色典雅，颇具宋元理法，却不染宋人刻板之弊。绘画题材广泛，举凡花鸟、草虫、走兽、人物皆有钻研，近年专注于中国文人素材的探究，特别是松系列主题的再发掘思考与创作。