LONG重磅 | 比亚翠兹·米拉塞斯国内首展开幕，色彩炫目充满活力

比亚翠兹·米拉塞斯1960年出生于巴西里约热内卢，热带地区的大自然风貌，巴西本土文化，今天的流行艺术、抽象艺术等等，都对米拉塞斯的创作产生了影响。

“我是来自热带地区的艺术家，我的创作也与我所成长、生活和工作的环境息息相关。我从小在丰富的元素中成长：巴洛克、流行艺术、艺术史、大自然，以及一切可在里约热内卢邂逅的优雅和冲击。颜色的组合是我作品的精髓。”因疫情原因，米拉塞斯无法抵达展览现场，通过视频向观众介绍了本次展览。

仔细观摩展出的十余件作品，观众会发现它们有共同的特质：色彩斑斓鲜艳，充满活力。米拉塞斯运用多种媒介并且结合了自然世界、巴西本土文化以及悠久的欧洲抽象主义传统中的元素进行创作，融入各种形状、图像、图案和色彩的独特抽象形式使作品层次分明而复杂。

此次展览全面介绍了米拉塞斯的广泛实践。在其绘画作品中，米拉塞斯采用了一种贴花技术，她先将不同图形画在塑料片材之上，待其干燥后，再将塑料片材抽离，使图形转移至画布表面。这种方法使艺术家能够在光滑的表面上展开创作，也能反映出创作的过程。有时候，颜料在仍然粘附于塑料片材之时被揭开，这些被揭露的斑驳的元素像是“被时间侵蚀的”一般，让最终完成的作品像是多层时间痕迹累积组合成的一件作品。 

拼贴画《水平旋转》、《爱在白色》和《充满活力的黄色夏威夷》，“是由一系列特殊选择的纸张并置而成，其中包括单色购物袋和丝网作品碎片。一种有机的色彩几何结构由此而生。”艺术家介绍。

在米拉塞斯的拼贴作品中，她运用了各种各样的材料，包括现成纸张、糖果包装、设计品牌的标签、特制丝网印花纸以及她自己的丝网作品碎片。

所取原始材料的变化性是米拉塞斯探究形式和颜色的线索，这也在她的悬挂雕塑作品《马洛拉》、《玛丽欧拉》中得到了诠释。它们由彩色物件串联在垂直细线上构成，从天顶至地板，层层叠叠，随着观众的移动而产生变化、互动。 

艺术家称：“《马洛拉》和《玛丽欧拉》源于我对探索物体的渴望。我经常被使用其他类型的材料、体积、平衡和形状的可能性所吸引。”

本次展览将展出至11月28日，预约观展、开放时间、门票价格、安全观展流程等，请点击公众号底部菜单栏“预约观展”。