不要只谈情色剥削，从美国史、电影史再看玛丽莲·梦露

关于传记电影

「02：38」 对于《金发梦露》的第一观感： 

一个浅薄但极具性感和感召力的女演员，到今天仍能被大家记住，成为大众文化的偶像，梦露是能经得起时间考验的。

「05：39」《金发梦露》的男性凝视差评与当下评价体系的变化：

很可能是因为其他不快找到的现成语言，只用凝视很难概括电影，每个时代拍的电影都在回应这个时代。

「13：40」 精神分析是否妨碍了人物传记片向更深层次的挖掘？

精神分析可以让一个故事很紧凑的连成一体，这是一种创作技巧。

梦露巨大的一面，三次婚姻，不能用“小女人“形象概括，她的悲剧更不能归结于父亲的缺失

「16：35」 如何看待人物传记小说电影中的真实与虚构？

假托名人之名创作自己的故事，是拉大旗作虎皮的方式，搭了明星的顺风车。

这部电影反复强调玛丽莲梦露和诺玛简的两分，这一点是非常准确的，演员一定不是本真的人，生活有两个面。私生活、花絮、丑闻等等都是演出的一部分。

「19：20」 近年来盛行的风格化传记片

作为一个个体导演而言，应该求新求异而不是求同

「20：35」 怎么拍好传记片，以张爱玲作品改编为例

改编一定是两种媒介的互译。

《色戒》：不取张爱玲的细节，而是取张爱玲的精神实质

关于时代

「29：11」 梦露跨越了好莱坞的片场时代与后片场时代

诺玛·简时期：片场时代合同制，不能拒绝角色

玛丽莲·梦露时期：取消电影场垄断，法律站在演员一方，变为明星代理制

「40：55」 从战后到六十年代，美国社会、大众文化、电影工业的巨变

50年代面对电视的竞争出现宽银幕，史诗电影的出现

大卫里恩为代表的大制作电影，依然是英国电影而非美国电影

旧的帝国在苏黎世危机中倒塌，美国作为新的世界帝国诞生

「48：16」 李斯特斯伯格的演员工作室对表演的变革及梦露的表演执念

注重剧本、分角色的老派表演向方法派表演的转变

演员不仅仅是忠实于剧本，而是要经验角色

「58：27 梦露与肯尼迪的关系，以及肯尼迪如何改变了美国文化

肯尼迪之前：宗教、保守、男性家长制、强调大的家庭

梦露：反对一切绅士的温文儒雅的文化

肯尼迪：另类，外来人，开拓、进取、开放、未来的文化革新

梦露与肯尼迪反传统的一面是相通的，更在乎身体本能

「74：42」 中国电影工业与好莱坞黄金年代的对比

80年代中国引进电影仍然是走向世界，展览性质非商业性质

1993年和电影分账自负盈亏，与电视的竞争从来没有出现过

「79：31」 电视让电影史形成

电视大量反复的电影放映，让观众认识到真正的经典，导演众神谱开始出现

「85：53」 漫威的明星合同与黄金好莱坞时代的演员合同比较

明星制是雇主与雇员的雇佣关系，而漫威只是和自由职业者签的长期合同