![]()
Halo，
Every Gorgeous🍑
在上海暴雨预警窗外开始乌云密布狂风呼啸的下午，我忙完了工作上的一些琐事，打开电脑开始码这部迟到了两个月的#Dramaclub 如果你也会因为暴雨or高温不想出门，也许这部又美又让人落泪的迷你剧会是个盛夏的好选择。当然，如果你还没看过的话。Netflix网飞初夏的时尚迷你剧《Halston》（《侯斯顿传奇》），只有五集却将“纽漂”男孩到传奇设计大师的从巅峰到陨落的一生演得明明白白。导演是美剧金牌制作人Ryan Murphy，一系列大热剧集《美恐》、《好莱坞》、《宿敌：贝蒂和琼》都出自他之手。《侯斯顿传奇》将上世纪70年代最富盛名的美国传奇设计师Roy Halston Frowick的一生，做了相当精彩的回顾和描摹，除了童年Part，其它还原度可以说非常高了。一口气刷完这部剧，居然觉得惊喜，美式时尚终于被诠释出了别样味道。曾经让各个名媛为之倾倒的传奇设计师，更是改变70年代美国时尚的重要推手，连Giorgio Armani也称赞：他是最懂得极简主义和优雅的设计师。为何从未听说过？为何商场没见过？也许五集迷你剧撸完，你就自有答案。![]()
If I can get my designs on the one right person, I can get them on every woman in America.1961年，当车载广播里传来这样一段关于总统就职典礼的解说，“……Jacqueline Kennedy在就职典礼当天，戴着一顶小巧秀丽的Pillbox Hat，设计师是Roy Halston”。这位来自印第安纳州籍籍无名的男孩，几乎一夜之间声名鹊起。女人们蜂拥冲进Bergdorf Goodman百货，在侯斯顿女帽橱窗前排起长长的队伍。不到早上十点，杰奎琳同款药盒帽就已经被一抢而空。可惜好景不长，1968年的Jackie换上了更加新潮蓬松的发型后，帽子销量一路下滑，侯斯顿不得不稳中求变，改变设计重点。他把目光投到了彼时的时尚界新宠Ralph Lauren身上，决心借鉴思路，从一条领带开始，逐渐建立自己的成衣品牌。1968年，侯斯顿在纽约上东区租下一栋独立建筑作为工作沙龙，里面有供大众参观的Showroom，有设计团队的工作区域，还有专门招待VIP名媛们的专属休息间。他还迅速完成了早期核心团队的搭建（妥妥的全明星阵容）：Elsa Peretti，时尚史上首位侯女郎。她有着迷人深邃的混血面孔，艳光四射又才华横溢。Rebecca Dayan 饰 Elsa Peretti她将侯斯顿的时装演绎到极致，还为他设计出了叫好又叫座的经典香水瓶身，后来成为蒂芙尼御用珠宝设计师。Joe Eula，著名时尚插画师，曾为Coco Chanel、Givenchy等多位时尚大师工作。如果说侯斯顿是团队中跳动的心脏，那他就是不可或缺的大脑，永远冷静而从容。Joel Shumacher，潜力无限的橱窗设计师。他的经历也实在传奇。后来被侯斯顿开除后，他误打误撞走上了影视道路，成为90年代赫赫有名的惊悚片导演。Rory Culkin 饰 Joel Schumacher
《城市英雄》、《蝙蝠侠》系列、《歌剧魅影》都出自他之手，《纸牌屋》第一季还请他来做导演。Liza Minnelli，虽然并非设计团队中的一员，可却是Halston品牌以及侯斯顿本人生命中非常重要的一员。Krysta Rodriguez 饰Liza Minnelli父母是演员Judy Garland 和电影导演Vincente Minnelli，19岁就凭借百老汇处女座《Florathe Red Menace》一举获得1965托尼奖最佳女演员奖。更是美国娱乐界四大奖项(托尼奖、艾美奖、 格莱美奖、奥斯卡奖)大满贯获得者。在《欲望都市2》中婚礼的证婚&演唱嘉宾就是Liza Minnelli本人。对没错，侯斯顿的初创小团队就是这样仿佛开挂的存在。不仅有神一般的队友，还有开挂级的助力。50年前，侯斯顿就明白：你想获得时尚界的认可，首先要有名流们引荐。Babe Paley本人
Babe Paley可以说是侯斯顿最重要的贵人之一，她是《蒂凡尼的早餐》里赫本的创作原型，“是任何设计师梦想的头号顾客”。整整30年，她被喻为纽约第一绝色。开创廉价配饰与高级定制服混搭的穿着方式，曾15次入选最佳穿着榜，作家Capote对她的评价是：“唯一的缺点是太过完美，除此之外，她就真的完美了。”Babe Paley & Truman Capote
由她试穿的超麂皮衬衫裙瞬间走红，成为当年销量最好的“爆款单品”。侯斯顿也因此赚到制作成衣以来的第一桶金，这笔丰厚的资金让他的店面开到了麦迪逊大道，也为他之后的高定设计奠定了物质基础。有了财富也有了缪斯，侯斯顿不断扩张着自己的时尚版图。他极简的线条与干净的剪裁几乎每次设计大秀都让美国时尚圈为之一振；他参与的凡尔赛之战，与法国老牌服装设计师竞赛依旧不落下风，也让世界记住了他的名字。他结交权贵名流，女明星爱他发疯，她们穿着侯斯顿高定参加他的party，这样的华服美衣声色犬马，亦成为了迪斯科文化巅峰中的一帧。《侯斯顿传奇》在我眼中最妙的是，剧中随便一个名字、随便一个地点都早已是传奇。哪怕是蹦迪场所，都是。Studio 54：没有什么能比它更能体现上世纪70年代的迪斯科时代。于1977年4月在纽约曼哈顿中心区的西54大街上开业，仅在3年后关门大吉。创始人将哥伦比亚广播公司的广播室改造成了一个充满戏剧性的夜总会。摄影棚变成了舞池，阳台座位成为隐蔽的社交地点~也为日后的Disco奠定好了雏形。剧中有一幕，虽然只不过一晃而过，却重现了Disco文化历史上最经典的画面：滚石乐团主唱前妻Bianca Jagger，在30岁生日时骑着白马在Studio 54开派对，而牵马的人就是侯斯顿的爱人Victor Hugo。来这里蹦迪到天亮的名人数不胜数：Andy Warhol、Grace Jones、Calvin Klein……当然还有侯斯顿。 左起Liza Minnelli , Bianca Jagger, Andy Warhol and HalstonPlanet Fashion‘s Disco King。![]()
There are no problems, only opportunities.谈及女性时尚，侯斯顿曾在《Vogue》的采访中说，“突然间，女性不再让其他人告诉她们什么是时尚，她们将自己决定。”在侯斯顿的眼中，美是千变万化，如同流动之水，不被外物约束，于不同时刻层层叠叠呈现出不同美感。当其他各大时尚品牌还在XS Only的时候，侯斯顿就已经启用大码模特，以及多种肤色模特。他设计的成衣不再专属骨感女郎，各种类型的身材都能驾驭。
1978年，侯斯顿在与外交官哥哥的帮助下，携带他的时装设计访华交流，他们在北京和上海展示了丝绸如何融入西方时尚，还尝试着和中国丝绸厂合作。譬如他最出名的超麂皮衬衫裙，《纽约时报》就曾这么描述，“侯斯顿的衬衫裙是一个身份的安全毯，每一分钱都花的值得，而且你可以洗它。“再比如他首个成衣秀中的扎染连衣裙，宽大而飘逸，去结构化的剪裁让衣服回归原始属性，色彩炽烈而轻快，翩若蝴蝶，让穿上它的女人们散发着自然魅力。来自侯斯顿的经典设计不胜枚举，其中最出名的系列当然是1973年凡尔赛之战中的高定Collection。凡尔赛之战Battle of Versailles是美国时装设计师走向世界的第一步，亦是最受瞩目的一步，在此之前时尚界的话语权被法国人牢牢把控着。来自美国的五位设计师在凡尔赛宫对战五位法国设计师，这是至今从未有过的事。法国队派出了Yves Saint Laurent、Hubert de Givenchy……美国则请来了Oscar de la Renta、Stephen Burrows、Bill Blass、Anne Klein，还有我们的侯斯顿。这些美国的年轻设计师最终在凡尔赛一夜大放异彩，Anne的加勒比风情、Bill的盖茨比式绮丽梦幻，都让法国人为之震撼。“侯斯顿决意要让这场秀变得如梦境般美妙，每一件服装都是梦幻般的数字……”极富光泽感的面料、无处不在的羽毛织物、摇曳至地的亮片长裙，一切都被深深刻上了标记。Elsa还做了一把银色手柄的黑公鸡羽毛扇，拿它挡住前胸裸露的部分，复兴的华丽美感再现，既优雅又迷人。而经Norton Simon集团的商业收购，让他又一举成为最具商业价值的设计师。不过这次他的设计领域从成衣拓展到家居、箱包、香水，不同生产线齐头并发。Halston here，Halston there，Halston everywhere……以至于美国版《Esquire》曾出版文章，翻开就是醒目的大标题：从没有人质疑过侯斯顿的卓越才华，但这充斥泡沫的经济、无形伸展的商业触角、不可一世的自负与从未节制的挥霍，都为其日后天才悲剧式的覆灭埋下了种子……![]()
You need to create the illusion of success for people to pay attention.很多人都说艺术家不懂商业，包括侯斯顿本人也承认这一点，可事实上他的确创造了一个以曼哈顿为地理中心的时尚帝国。本剧花了三分之一的时间去描述他天才背面的脆弱、崩溃、失去理智。
他严重缺乏安全感，伴随双向情感障碍，可以睿智冷酷杀伐果决，却也会在遇到挫折的时候，瞬间崩溃。![]()
因此他敏感易怒，精神状态毫不稳定。一方面这哺育了他的天才艺术性，却也带来自我毁灭。比如他签署协议，包括给诺顿西蒙签十年“卖身契”，到最后轻易卖掉自己的名字，从来都是脆弱时的孤注一掷。而现实比剧中演绎的更加悲惨。
1982年，老东家Bergdorf Goodman终止了与他的合作。1984年，侯斯顿被新东家赶出了自己的公司。他试图赎回品牌，但最终失败，公司五度易手后被露华浓、收购。1988年，露华浓终止雇佣合同。他作为存档设计的礼服被清仓贱卖，他的时装秀与派对录影带被删除后，作为空白带出售……
在亲密关系上，他总是推开、伤害真正关心他的人，最后只有Liza在他身边。唯一常伴他身边的爱人，只有一个付费男伴。这段Toxic的关系，Hugo天天大吹特吹自己毫不存在的才华，从侯斯顿身上捞尽好处，不断强调自己是他唯一的爱人。他们两人在一起的时间，Hugo甚至多次偷窃侯斯顿的财产，即便在他的临终时刻，Hugo仍在要钱。仙女们，要时刻有双识别渣男的慧眼呐。整部剧候斯顿本人衣着色调的变化，也隐喻了他内心的精神状态。⚫从开始的西装笔挺，到第一个成衣系列大获成功之后，他开始固定穿一身黑，戴墨镜：冷酷的、符号性的Icon形象，看似处处披铠甲，实际内心破绽百出；🔴等到候斯顿功成身就搬到奥林匹克塔上，色调里多了一份红。是张扬的、成功的红，却也是紧张的、心脏和血液的红色。此刻他深陷毒瘾性瘾，挥霍生命，浪费才华，红色亦暗示他为此付出的代价——朋友、爱人、名字，还有生命。⚪最后阶段的候斯顿，穿着一身纯净的白。他卸下伪装，以本真示人，可以静静享受眼前的大海和宁静。一切又回到原点。从黑色/红色再回归到白色，就仿佛戏剧化的揭示着他的命运、他的起起落落。作为时装剧，蜜总想说《侯斯顿传奇》的道化服满分级用心，可以说极尽可能的还原本尊，无论是办公室还是他的家。现实生活中的侯斯顿公寓座落在纽约曼哈顿上东区，是传奇现代主义设计师Paul Rudolph于曼哈顿所设计的三处房产之一。据说当时摄制组本想回到房子中进行拍摄，由于预算和调高问题，改在布鲁克林拍摄。
如今故居由Tom Ford拥有（2019年时以1800万美金购入）。Tom Ford曾经说：侯斯顿是他1990年代重振Gucci时的灵感来源。
而侯斯顿风格极致的办公室，还原度也非常高。也许有朝一日再回纽约，走在第五大道路过奥林匹克大厦的时候，你还是会抬头望一望，传奇存在过得地方。![]()
![]()
I think once you call yourself a genius, you stop growing.假如上天给你傲人的才华为礼物，同时也施下诅咒，你是否会愿意坐拥名利，却不断承受家庭创伤和爱人的背叛？候斯顿最后给玛莎的舞剧设计的戏服，我们况且视为他人生的自我和解吧。当穿着红白舞衣的舞者在台上跳跃，立时能感受到候斯顿所说的“撕扯感”。他用大量绷带样的Spandex，去缠绕舞者的身体。仿佛在弹性的一拉一伸之间，开始了一场自愈。![]()
那是“每个人渴望逃离却无能无力的死亡感，如果我们能更延展一些，我们就能永存于世。”人生也像这出希腊悲剧《珀耳塞福涅》，每个人都有挣不开的悲剧底色，候斯顿想要逃脱，可他失败了。He never got his name back。足够安慰的是，这位天才不断撕扯拉伸，终于永存于世。虽然在《侯斯顿传奇》之前，很多人并没有听过侯斯顿这个时装品牌，但它至今依然存在。甚至曾经找来Sarah Jessica Parker担任副线Halston Heritage创意总监。
借着《侯斯顿传奇》的声势，联手网飞推出10款别注晚装系列。以侯斯顿的好友为主题，定价995~1,595 美金，在品牌官网以及NEIMAN MARCUS 、SAKS FIFTH AVENUE百货公开发售。“Halston”也许未能成为流传百年的顶流时装品牌，但侯斯顿本人，就像他喜欢的那句Emily Dickinson诗：“不知曙光何时到来，我推开了每一扇门。”有人说，看完这部剧不一定有什么启发。蜜总自己并不认同：理智选择伴侣、善待你的挚友、得势时学会理财和投资、尽可能的学会自控……听起来有点假大空对吗？很多事情如果能提前学会预防，就能躲过风险。无论拿到的是一手好牌or烂牌，都要尽可能的去赢啊。很多局面，走过之后才知道是无法回头。不如在方向盘还在自己手里的时候，把握好它![]()
Ciao~Ciao~~![]()
Fun · Fabulous · Fashionable · Fantastic
好玩的 · 惊艳的 · 时髦的 · 梦幻的
Beautique · Lifestyle · Travel · Shopaholic
美妆 · 生活方式 · 旅行 · 购物
“ | ” 为干货分享 ，“ || ” 为品牌推广
公众号ID：missmi204
新浪微博：@蜜总的美好事物集中营