2012年蓝光临演出《铁笼山》
蓝光临精解川剧奇篇《铁笼山》
口述:蓝光临、文字整理:钟鼎、策划:芙蓉
字幕及协助:李晔、王裕仁、芙蓉
上篇
前言
出场就是王子范
反派正演铁木耳
身份处理有讲究
只讲不唱“飞梆子”
连椅子都在发气
视频一(曾荣华、张光茹,1980版)
视频二(蓝光临、琼艳芳,1986版)
下篇
寸土必耕不演空
艺术写意不拘泥
杜后乃成戏份重
这些名家皆妖娆
视频三(蓝光临、郭存筠,1983版)
视频四(蓝光临、罗芳,2012版)
结语
注1:除前言和结语外的文字均为蓝光临先生口述、钟鼎整理的《我演《铁笼山》(节选)》。小标题为编者所加。
注2:因篇幅较长,分上、下两篇分享,本篇为下篇。
下篇
铁木耳等来到老龙殿后,前辈们又很巧妙地安排了一个细节,微言大义地交代了人物之间的关系——铁木耳与夷留一见面,弟兄热情相拥,朔元看到也想来亲热亲热,拍拍铁木耳的肩,叫:“大皇兄。”铁木耳回头一见朔元,由欢转怒,一脚把他踹在地上。
同是弟兄,铁木耳态度的反差却如此强烈——因为朔元是杜后生的。这段戏之前是劫法场,之后是铁木耳与杜后的正面交锋,本来这里只是前后两节之间的一个过渡,可以平平带过。但老前辈就寸土必耕,在这里安插这么个细节,戏就不空、不散,而且反映出很丰富的内容。
百花公主来交令,这里铁木耳有两种演法,一种是让她后面歇息,演员就下场休息了,一种是让她站立身后。我觉得让百花公主留在场上、站立身后要好些。这样一来,她可以填补铁木耳身后的空缺,增强画面的层次感、美感。而且后面她还要参与一个很有意思的场面调度——铁木耳、杜后分坐舞台两侧,形成对峙局面。铁木耳坐弓马桌,足踩脚箱,更显威严。牛乃成持刀站弓马桌上,侍立于铁木耳身后——川剧中舞台站位向来讲究尊卑有次,严格遵循一定的等级秩序,但这里是个特例。
牛乃成做为副将,站的比主帅还高。含意就是朝廷亦江湖。前面也谈过,铁木耳、牛乃成二人名为君臣,实如兄弟。百花公主站在杜后身后的竹椅上,意思是用“女正一号”去压“女反一号”——这样可能比让牛乃成等男的去控制杜后要方便些。夷留、朔元坐在台正中后方,旁观虎斗。除了含义丰富,这个调度极富画面美感,工整对称,大气磅礴,且层次分明。牛乃成站在铁木耳身后,可将其翎子扳开,更透出威武庄严。
2012年《铁笼山》,蓝光临饰铁木耳,王厚盛饰牛乃成
杜后出场后,铁木耳坐在场上,表面平静,实则内心在做激烈的斗争、紧张的筹划。我觉得他要考虑:“杜后可能说什么,做什么,我如何应对?蔡宗华等四贼如何处置?朔元如何处置?杜后又拿来怎么办好?”他大概还要想皇位的问题:“这个江山谁来坐呢?要不就我来当皇帝?可那样别人会服气吗?毕竟先帝遗命是让二弟继位呀。要不就保二弟登基吧?可那样我又如何心甘……”表演上稍稍把眉目皱一皱。这种看似没有戏的地方一定不要演空了。
碍于母子的名分,刚见面,铁木耳还是要去给杜后行个礼。这里是借的满人的礼——抹马蹄袖、打千儿。有的老前辈为了这里好抹袖子,就不带袖头子。我觉得这样看起来不干净。就为了这一个动作,损伤了整个人物舞台形象的美感,划不来。还有的老先生甚至是到行礼时,当场把袖头子扯下来,再抹马蹄袖。我就还是带袖头子。戏曲本身是写意的艺术,只要比划到,让观众明白那个意思就可以,不必太拘泥。
铁木耳强忍怒气,与杜后见礼,杜后昂然不动,目空一切。这里铁木耳要使一个反手抓翎子——反手抓比正手扳显得更野,因此更能渲染出铁木耳内心如火山爆发般难以抑制的愤怒。接着,眼神上使“小梭眼”,表现其惊诧、愤怒。
此时人物的潜台词是:“杜后,你晓不晓得现在是什么形势,什么局面?我看在母子名分上,还来给你恭恭敬敬地见个礼,已经是退到底线了。你还敢这么狂妄无礼。老子立马把你解决掉!”想着,就猛地拔出宝剑,刚拔出一截,又突然回过神来:“不行,众目睽睽之下,不可轻举妄动。即便要杀她,也得师出有名。”于是将剑收回,走向前,将右膀向杜后拗一下,心内暗骂:“不识抬举!”
杜后坐定后,气势汹汹地逼问铁木耳:“你私通那百花女来把反造!娘问儿反回朝所为哪遭?”铁木耳手一挥,暗示百花公主退场,潜台词是:“算了,你在这儿不方便,先退下去,免得这个老婆娘胡搅蛮缠。”
铁木耳刚开口,仍要勉强对杜后好言问候:“念儿臣离国久未来行孝,还望得guomu娘你要量高。”杜后对这两句心口不一的假奉承也分别以“不消”“不劳”顶回。牛乃成气不过,冲杜后怒喊:“不消就不消!……不劳就不劳!”铁木耳分别用瞟一眼、吼一声,招呼牛乃成不可放肆。潜台词是:“不要轻举妄动哈!人家是guomu,大庭广众之下,要注意影响。我都还在憋到说好话,你不要那么粗鲁。总要给她个见面情,先礼后兵嘛。”接着就单刀直入:“老父王因何故龙驾崩了?斩御弟犯了娘哪一段律条?”
2012年《铁笼山》,蓝光临饰铁木耳,罗芳饰杜后
在铁木耳的威逼下,三皇子朔元将杜后一党的罪行和盘托出。夷留、铁木耳先后传令,将朔元及蔡宗华等一干奸臣问斩。杜后的党羽一下被剿杀殆尽,政治野心完全破产。在巨大的失落与彻底的绝望下,杜后索性丢掉太后的体面,近乎癫狂地卖起“妖娆”来。
这一段戏的焦点在杜后,某种意义上说,此时的铁木耳算是个可有可无的角色了。但演员也不可游离戏外,还是应依据戏情戏理,对杜后的举动有所反应。当然也不要过分表演,去抢杜后的戏。我遵循曾老师的处理,这时背向观众,站在舞台后方,适当地通过翎子的摆动和一些手势,表现铁木耳的尴尬、恼怒。
杜后肆无忌惮地撒野,使铁木耳忍无可忍。可是碍于母子名分,铁木耳又不好亲自动手结果她。在夷留的提示下,他向四周扫视,最终目光停留在牛乃成身上——牛乃成这时在一旁气鼓鼓的,愤愤不平,暗想:“杜后啊杜后,可惜老子没有那个权柄,没有那个资格,不然一刀给你捅了,方消心头之恨。”演牛乃成的演员一定要把戏做足,惟其如此,才足以吸引住铁木耳的目光。铁木耳将牛乃成打量一番,成竹在胸:“借刀杀人,就应在他了。”他把牛乃成叫过来,暗示道:“你去照着那挡路的槐树刺一刀!”
2012年《铁笼山》,蓝光临饰铁木耳,罗芳饰杜后
牛乃成杀死杜后,铁木耳暗暗窃喜:“好哇!他还懂得到我的意思,居然就那么一刀,把我的心腹大患痛痛快快给解决了。他倒真是心粗胆大,待我来逗逗他。”于是又把牛乃成招来:“那杜后,是你杀的?”牛乃成沾沾自喜地表功:“千岁,就是我杀的!”“好,你做了这么大一件事,晓不晓得后果是什么?”
牛乃成见铁木耳这一问,心中顿时也没了底:“什么后果?”——这里花脸要给小生把眉眼配好,戏才出得来。“给你说,要是我登基,你倒没事。你来看——要是二王登基,拿你三两桩不是,把你宰了!”牛乃成一听,大惊失色:“哎呀,我牛乃成为出一场啥事来了!”转念一想:“也罢,大丈夫不怕三十而死,只怕死后无名。待我自己抹了罢!”
铁木耳玩笑已开够了,一见牛乃成真的要寻死,赶忙上前拉住:“做啥?!二王登基,恕你满身无罪,封你为斩凤将军。”——这也就看出铁木耳的专横跋扈与自负。你怎么就有资格代表皇帝许愿呢?——牛乃成一闻此语,情绪又来个一百八十度大转弯,放声大笑起来。铁木耳一看牛如此张扬,也怕招致非议,便赶忙吼住:“做啥!小人得志,张狂得很!”牛乃成这下又蔫了:“我又没开腔……”
此时大功已成,铁木耳雄赳赳气昂昂地分派三军:“打扫金殿,本御……”停顿一下,稍稍斜视二王,接着说:“保二王登基。”至此剧终。
这里,我想再谈一谈给我印象较深的演杜后的几位名家。
首先谈阳友鹤。阳友鹤主要通过丰富的形体动作(他演这个戏尤其注重亮水袖,他的水袖是特制加长的,印象中约两尺半)反映杜后的愤恨、悲哀、绝望、耻辱等复杂心理。
《铁笼山》,阳友鹤 饰 杜后,曾荣华 饰 铁木耳
杨云凤则更着重通过讲白的语气、语调来表现。比如她念:“哪个在卖妖娆?哪个在卖妖娆?”这两句念得非常凶猛、火爆,但是马上就软下来了:“吔,我一朝guomu都在卖妖娆啊?”到最后就几乎是哽咽着在念了,声音极其悲哀。继而,又咬紧牙关,苦笑着说:“好嘛,我们又来卖——妖——娆嘛!”这样通过讲白把杜后外表的凶悍、泼辣与内心的悲苦、绝望,都展现得淋漓尽致,且使之产生强烈的对比效果,令人难忘。
琼莲芳演这个戏有个特色——假踩跷、土芭蕾。解放后认为三寸金莲是封建糟粕,要彻底革除,于是戏曲舞台上的跷功也被废止了。琼莲芳心有不甘,认为这样一门技艺就这样简单地丢掉太可惜了,他演这个戏就穿彩鞋走跷步。踩跷时由于有跷鞋垫着,脚自然是立起的,可他穿彩鞋,也要照样把脚立起,全身重量仅靠两只脚的前三个趾拇支撑——这就更考功夫了。
不过,他的彩鞋也是特制的,一是底子厚,二是鞋的前端缝了一层约两寸长的皮子,增加硬度,能辅助他的脚趾拇支撑全身——这层皮子用鞋头穗盖住,一般看不出来。他演《别洞观景》也是这样来。他这出《铁笼山》也耍水袖,但他的水袖没有阳友鹤那么长,如果说阳老师的是长水袖的话,他的就是中型水袖。
《铁笼山》,琼莲芳 饰 杜后
另外,他的杜后似乎还更泼辣,更火爆一些。他给我留下深刻印象的还有一点,他的高坐莲飞得确实很高,一跃而起,要腾空一段时间,才落到椅子上。腾空时,真像一尊观音驾坐云端,非常好看——而现在很多人一跳后就直接坐到椅子上了。
这个戏,群角的戏份也是比较重的。像杜后卖妖娆那一段戏要演得火爆、沸腾,除了靠杜后,靠牛乃成,也要靠两边的参将、兵卒把气氛吼起来、噪起来。而且,这出戏场面铺得很大,调度较繁复,往往群角们一步走错,就会让观众觉得台上乱成一锅粥。比如劫法场“跑三堆”那一段,如走得清楚、准确,舞台画面是很好看的,但如配合得不严,就会显得很混乱。现在的演出一般都难以令人满意。
视频三
川剧《铁笼山》(高腔)
(1983年版)
资料提供:孙霆
蓝光临 饰 铁木耳
郭存筠 饰 杜 后
肖海清 饰 牛乃成
陈利生 司鼓
成都市川剧院三团 演出
1983年北京演出实况,中央电视台录制。
此版为使剧情交代得更充分、清楚,而又保持节奏紧凑,在传统基础上有较大幅度改编,演出时称《斩杜后》。
郭存筠老师,川剧名家,《铁笼山》是其拿手戏,曾得到其师、前辈川剧泰斗阳友鹤先生的亲授。“卖妖娆”的水袖、身段、表演十分精彩,还展示了川剧旦角独具一格的“土芭蕾”脚尖舞(41分30秒处)。
视频四
川剧《铁笼山》(高腔)
(2012年版)
蓝光临 饰 铁木耳
罗 芳 饰 杜 后
王厚盛 饰 牛乃成
孙炳元 司鼓
李秋华 领腔
2012年8月纪念中共四川省委发出“振兴川剧”号召三十周年,成都锦江剧场演出实况,成都市川剧院、四川峨眉电影音像有限公司联合录制。
蓝光临老师时已77岁高龄。蓝老师此次演出,相比83版、86版,在一些细节上又有变动(如铁木耳发兵后的改妆、与杜后对峙时的场面调度),体现了老师进一步的思考。饰演杜后的罗芳踩跷演出,也是一大看点。
芙蓉
中国戏曲传统剧目题材广阔,形式多样,演绎了形形色色、多姿多彩的人物形象。而像川剧《铁笼山》这样一折四五十分钟的戏,矛盾冲突尖锐,节奏紧凑,出场人物众多,舞台调度复杂,角色性格如此多变的,还是不多见。
相信大家在看过由曾荣华、琼艳芳、张光茹、蓝光临、郭存筠等多位名家饰演的不同版本《铁笼山》后,一定会十分好奇,为什么川剧前辈艺人能创造出这出有“东方莎士比亚”之喻的宫廷戏?
我想这可能与川剧的艺术传统密切相关。好比人们常说川菜善于烹饪麻、辣、烫的各色菜肴一样,川戏长于表现高亢激越的感情,善于描绘深沉复杂的性格,表现形式上具有丰富多彩的艺术手段——意味深长的帮腔,气氛浓烈的大锣大鼓,积累甚丰的程式动作,令人叹服的特技。
《铁笼山》就采用川剧声腔昆、高、胡、弹、灯里的高腔,这种不用丝弦乐器伴奏,单靠锣鼓打击乐还有人声帮腔、主演的念白、群角的吼喊,所营造出气氛炽烈、波澜迭现的热闹场面,我想,是板腔体和丝弦乐器不易呈现的。而在空旷的舞台上,不靠布景,借助桌椅箱凳,30多位主次演员调度严谨有序,能够有那么多变化的格局,所包含的奇特的导演手法,也可谓是辉煌的艺术特色。
2012年蓝光临演出《铁笼山》
蓝光临老师的文章详细介绍了《铁笼山》的方方面面,我想再用一点文字,补充说说川剧旦角里的泼辣旦,剧中杜后就是泼辣旦应工。
各古老剧种中,虽也有类似川剧《铁笼山》的杜后、《观人彘》的吕后、封神戏《雷打马氏》的姜子牙之妻马氏、《目连传》的刘氏四娘等性格凶悍、泼辣的女性角色,但似乎川剧泼辣旦在刻画这一类人物时,剧目更多,形象也更丰富多彩。
细观杜后,虽然她身穿凤披,活脱脱的宫廷贵妇打扮,但她箭步出场亮相就呈现出不一样的皇后形象,怒目圆睁、呼吸急促、面部颤动,右手高举金马鞭、左手水袖有力的摆动,一副火冒三丈、盛气凌人的guomu威风。
杜后的“卖妖娆”,在四川民间可比“不要脸”、“卖风骚”更为尖酸恶毒。我猜测,《铁笼山》在若干年的流传过程中,大概是从四川的社会生活、风土人情中汲取了营养。正是如此,这位既和国舅丞相“桃之夭夭”,又与大王子铁木耳有过一段暧昧关系的guomu娘娘杜后,才在耍横撒泼都难以挽回局势后,不顾皇家体面,神经错乱的卖妖娆,抛媚眼、抖肩膀,由哭而笑,由笑而哭,这样的眼神、表情、手势、动作、步伐都与传统的戏曲旦角形象颇为不同。
最近拜访阳友鹤先生的公子,谈及杜后这个角色,他说阳友鹤先生对杜后有句经典的人物理解,大意是:“杜后是牛脚踩在乌龟背上,痛在心里了,拼死一搏!”堪称精辟。
看过川剧《铁笼山》后,我们会发现,这样一折耗时近一小时的宫斗戏,除了念白以外,男女主角一句演唱都没得,只有表演!可以想象,若没有丰富的舞台经验阅历和扎实的基本功,是万难传达这些人物特有气质的。
难怪前辈艺人如此格外重视这出戏,尤其诸位男旦大师周慕莲、阳友鹤、琼莲芳、杨云凤、薛艳秋…总是穷尽巧思的塑造杜后这一多彩的人物形象。本次分享的1980、1983和1986年版《铁笼山》中杜后扮演者,俱是著名的川剧表演艺术家,他们都从前辈大师身上汲取艺术营养,善加思考,每一个人的人物处理都有其特点。
张光茹面部表情的生动变化、眉眼的传神(见视频一);郭存筠基本功的稳健扎实、特别是她的“土芭蕾”立脚尖走“趲䟎步”(见视频三之41分35秒处),令人称奇;名男旦琼艳芳肢体语言的丰富,飘逸灵动的水发水袖功夫(见视频二),还有川剧旦角程式动作里的无上绝学“鳊鱼上水”,也被他们巧妙设计运用到不同的场景中,给人留下深刻的印象。2012年版青年演员罗芳秉承传统,踩跷演出,也殊为不易(见视频四)。
2012年《铁笼山》,罗芳 饰 杜后
当今的戏曲舞台,继承和创新总是不变的争论与话题,透过这30多年的四版《铁笼山》,我们会发现每一位前辈艺术家都是改革者,他们总是在继承的基础上,寸土必耕,锐意革新,但一定不忘分寸和章法。
而今,《铁笼山》有时也能在川剧舞台上见到,但与前人相比,差距是明显的。不久前的全省中青年川剧比赛上,戴凤冠穿皇蟒一干銮驾随从出场的杜后,真是令人咋舌,演员们似乎只想着如何能在舞台上光鲜亮丽,却忘了铁木耳不分昼夜搬兵回朝时,杜后尚在梦中,仓促之际从深宫内苑冲出来,哪里来得及梳洗打扮。自以为手段高明,实在是可笑可叹…
时间上溯至两百多年前,自清初顺治康熙年间,湖广填四川以来,各省移民来到四川,繁衍生息,混居融合,产生了百菜百味、一菜一格,风靡世界的川菜,也诞生了包罗万象、擅长演绎古代传奇故事,“唐三千、宋八百,唱不尽东周与列国”剧目浩繁的川剧。而今,人们却常以为麻辣是川菜的全部,变脸就是川剧,真让人唏嘘不已。趋向平庸的究竟是川剧呢,还是这个社会呢?
愿借这四版精彩的川剧录像,在深切缅怀为我们留下这些珍贵影像的川剧艺术家的同时,能有更多朋友得以窥见经典川剧艺术的博大与神奇,能够感受到原来我们的确曾有过如此丰厚的精神文化财富。
从钟鼎利用业余时间为蓝老师整理《我演<铁笼山>》口述稿开始,到此番挖掘历史影像并加以字幕等工作,历时不短。相关的参与者无不因为川剧艺术感染而志愿投入。感谢所有为此辛勤付出的小伙伴们!
邓小平接见蓝光临
编后记
《铁笼山》:见证当代中国戏曲变迁的川剧奇篇
文:元未
时光回转到41年前。1978年的春天,刚复出的邓小平在四川观看川剧演出后,兴致勃勃地说:“有些剧目可以对群众演出嘛,这些年他们没有看到过。”就此,川剧成为中国戏曲“百花园”里劫后逢春第一枝。
1982年7月,中共四川省委向全省人民发出了“振兴川剧”的号召,并制定“抢救、继承、改革、发展”八字方针。1983年6月,川剧晋京,在首都“打响振兴川剧第一炮”。带去四台大戏,两台折子戏,其中就有《铁笼山》(当时叫“斩杜后”)。
演出极为轰动,当时的记录中有“贺敬之、曹禺等同志数次观看演出”“首都的十余家报刊对演出进行了报道,发表评论五十余件”“恢复了五十年代川剧在北京的声誉”等。本次首度公开的1983版《铁笼山》即当时的实况录像。彼时,吴祖光先生看完《铁笼山》后写道:“一位加拿大教授看后说:‘这是莎士比亚!’但是,莎氏的许多宫廷戏里,这样简练、概括而又是剧力千钧的作品也是少见的。”(人民日报的《川剧赞》,1983.7)
成功的演出催发了中国戏曲界的全面复苏。当时就有“‘要象振兴川剧一样振兴戏曲!’这是首都戏曲工作者观看了四川省振兴川剧赴京汇报演出团的演出之后,发出的共同呼声。”的媒体报道。此后,秦腔、河北梆子等各地的戏曲振兴新策如星火燎原,及1985年,文化部发出关于振兴昆剧并对昆剧采取特殊保护政策的通知,继而建立振兴京剧指导委员会,终成从振兴川剧到振兴戏曲的时代新象。
回首往昔,《铁笼山》在五十年代川剧轰动京城的演出中有之,在八十年代首都“打响振兴川剧第一炮”时有之,在2012年振兴川剧30周年纪念演出中亦有之。五十年代的演出是蓝老师的师长辈,八十年代正当年,2012年则是他最后一次扮演铁木耳。《铁笼山》,不仅艺术成就让人拍案惊奇,亦可谓见证了当代中国戏曲变迁的川剧奇篇。
2012年蓝光临演出《铁笼山》
END
策划:芙蓉
《我演<铁笼山>》口述:蓝光临、整理:钟鼎
《前言》文字:钟鼎
《结语》文字:芙蓉
字幕及协助:李晔、王裕仁、芙蓉
资料提供:宋涛、孙霆等
编辑:元未
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