黄玉龙 从心出发的自由之路

“我是跳街舞的。”黄玉龙多次强调了这一点。进入他工作室的第一个空间，就是一个练舞房，巨大的落地镜铺满整个一面墙，地面有微微的磨损,这是他平时跳舞的地方。从大学开始，他就开舞社，教学员，去全国各地交流、比赛。街舞，是他的生活方式，是他一切的起点，也滋养着他的一切。艺术如此，事业如此，自我更是如此。

因为对Hiphop的热爱，黄玉龙还身兼嘻哈夜店品牌PH的合伙人与艺术顾问。PH和LONG是专为年轻人打造的社交场所，是他与志同道合者共同创建的理想空间，里面的一切视觉皆由他亲自主导。“我们想做Hiphop的核心，在北京、在上海、在成都。”他将他的诸多作品置于PH和LONG Bar之中，使其与周遭环境发生关系，用艺术化的语境来传递嘻哈文化背后的生活态度。

mu：你是如何理解潮流的？你觉得现代年轻人和你们80后那代年轻人有什么不同？

⻩玉龙：不做作，真诚。我们那个年代会比较压抑，想要证明自己，选择好像也没那么多，爱好需要自己去寻找；现在年轻人会比较自由、更加追求自我。

mu：这些都是你做PH和LONG的时候感觉到的吗？

黄玉龙：各个时代的年轻人都有着一样的共性，他们不讲究特别华丽的装修，和具体的音乐风格，更看重Free的状态。这很像当年的嬉皮士，快乐不需要通过钱来获得，我在上海有一家店，名字写出来是三个虫，但拼音是LONG。

黄玉龙：我现在在做上海第二家LONG BAR。整个空间设计是围绕着下水道展开的。我把人比作老鼠，这可能和我完全没有特权的阶层生长经历有关。新的作品的话，我做了一个臃肿的胖子，牵了5只老鼠，他在遛老鼠。

工作室的门上画着简笔画，稚嫩却带着灵气，这出自黄玉龙女儿的手笔。畅销全球的作品 《YueLiang》就是为这个小女孩而做，“我想把月亮送给我的女儿。”温柔而美好的月亮一出世就击中了人们内心最柔软的角落。 

mu:《YueLiang》现在是衍生品？

黄玉龙：现在市面上的月亮是以产品的形态出现的。做产品是我对猖獗的盗版的反击，我还在北京和东莞开了两个工厂生产月亮，以供应全国。月亮是以产品的方式在售卖。

mu：聊聊“绑架月亮计划”？

黄玉龙：那是借着中秋节做的一次行为艺术。今年还计划做一次。起因是每年的中秋节都十分疲累，因为各种商场、公园、机构都会订购月亮，所以我的整个中秋节都在配合大家做月亮。别人家都是团圆赏月，只有我们，驮着月亮到处跑。这也和中国节日疯狂的消费主义有一定的关系，算是个双关吧。

眼前的黄玉龙是一个有态度，有Power，且会坚守信念的人。他一直有一个主张，想把泊来的Hiphop转化成为一种非官方的、烟火气的、带着江湖味儿的生活方式，以中国的姿态和气质。以前是以泥塑陶瓷为路径，而今，他似乎有了更前卫的方式。

mu：你的艺术是从北京开始的？

黄玉龙：我因一位对我影响很大的艺术家来到北京，一来北京我就去了他的工作室，挑高很高，宽阔又巨大的工作空间让我当时很受触动。因为我的成长一直都是麻木的，压抑的，所以当我看到他和他工作的地方，才知道原来艺术家可以这么自由的活着，觉得特别有尊严。那时内心就已经有了决定，要成为一个像他一样的艺术家。

mu：你现在的创作方式很与时俱进？

黄玉龙：很少像前几年那样画稿了，脑子里有了想法，就直接和3D团队、服装团队、造型师现场执行。就是打造一个拍摄现场，我都装扮好之后摆好pose，开始扫和贴点等。现在不太做泥巴雕塑了，除非有一些不能直接取材于现实的，我会去泥塑一个本身不存在的东西，其他基本都用扫描来做。

mu：所以你觉得这是技术的进步吗？还是你创作习惯的改变？

黄玉龙：雕就是减泥，塑就是加泥，这是老师教的方式。我并不是想跟泥巴对话，我是想和人的状态对话，我只要把人的状态和情绪表达出来就可以了，并不是在追求这个雕塑的泥塑语言，而现在我好像找到一个更有利于实现这个结果的方式了。

mu：之前并不是这样？

黄玉龙：对，之前应该还处于一种“武功”没有被废除彻底的状态，常规艺术创作方式的惯性还没有完全扫除，但是后来自己想明白了，我就表达一个重点，我表达出来就成功了。

瓦罐汤配米粉，一大早街边的饭摊儿这种经典搭配并不少见，食材给的足，味道也不赖。老人们组团吃早餐，晨间散步，横穿马路的老阿婆担着担子，身体还算硬朗，这可能是这些匠人持续劳作的结果。这个千年瓷都，从清晨就开始透着浓浓的人间烟火气。

作为中国人，能从骨子里感到骄傲又觉得美的，陶瓷肯定是一个。而聊陶瓷，景德镇是避不开的存在。有一个族群叫景漂，因为景德镇的创作成本低，吸引了很多中央美院，中国美院比较优秀的毕业生。“倘若你愿意，在那租个工作室，搞个窑，开个店，找个女朋友，再养条狗，是很轻松就能达到的一种生活状态。”但黄玉龙很清醒地知道，这种闲适绝非他之所愿。

上大学的时候，黄玉龙就是个异类，个性突出，也不太服管教。经常跑出去跳街舞，去市里和外面来的艺术家混。“我大三的时候给国内外来景德镇创作的艺术家做助手，他们来景德镇的时间有限，只能待一个月，但是烧东西有自己的周期，太快了完成不了，所以就会留下很多工作让我们这样的学生帮他们完成。”这些外地过去的艺术家对于当时的他来说，是特别宝贵的资源。“有的时候甚至为了为了和一些艺术家学习，了解他们的创作，只要他们信任我，我就免费帮他们干活。”

一面是陈旧腐朽的传统学习，是花钱就能购买的工艺美术大师证书，一面是极具创造性和“强大破坏性”的外来艺术家们，黄玉龙毫不犹豫地跟随了后者。“最开始，你根本不知道一件作品要如何做，而这些外来的艺术家可以带着你将一滩泥变成成品，再烧成作品。不仅如此，他们的脑洞很大，有很多新奇的想法，让你跳出了原来的思维，这直接导致了很多奇妙的结果。我当时内心很震撼，陶瓷竟然还能做成这样的东西。”他坦言，“我从景德镇的老师傅们身上学到了技法，从这些外来的艺术家身上学到了格局和艺术。”

mu：所以你的技法不是在学校学的，是跟镇里的老师傅们学的？

黄玉龙：陶艺基础课基本是在厂子里和师傅学的，都是实践得来的。我喜欢景德镇民间那些淳朴的老师傅们，有匠人般的纯粹，带着点各自的才华和灵气，有拉坯拉的特别好的，手绘厉害的……这些老师傅一辈子只做一件事，那种专注力让人肃然起敬。

mu：景德镇的传统文化给了你创作的底气？

黄玉龙：现在回想起来，景德镇给我的是一枚文化自信的种子，是它让我看到了瑰丽的中华文化。如果不去景德镇，我可能永远都不会知道青花的花纹代表什么。中华博大精深的东方思维和东方美学的传达，非常高级。我经历过景德镇文化的浸染和洗礼之后，回过头看当代艺术，更像是在追求让别人意想不到的“脑筋急转弯”。

mu：你认为艺术是要偏美的吗？

黄玉龙：我认为美是前提。我们从小的训练，让我们对光的变化，对色彩的变化都很敏感，这一切都是让你发现美。艺术不是哲学，它是综合了你所有创作经验之后的智慧的表现。把一件作品做好看，可并不容易。

mu：生活中有难忘的美的瞬间吗？

黄玉龙：我喜欢落日的余晖。我是个悲观主义者，觉得落日跟我悲观主义的那种末世感特别接近。白日结束，马上进入黑夜，落日的余晖就像是临走前的挣扎，用尽全力发出那么金灿灿的光芒，有点像回光返照，是很灿烂的时刻，也是夜行动物开始苏醒，要进入到另外一个时间的起点前的状态，挺奇妙的。它能感动我，让我十分兴奋，每天的日暮是我最兴奋的时刻。

自信并不容易，找到自己更不容易。很羡慕黄玉龙，将年华始终放在自己最想要的追求上。他的一系列作品都刻着厚重的个人特色，与其自身及生发自身的环境和境遇有着千丝万缕的关系。“作品来自于创作者，而创作者是由自己的经历和环境，及这些使之形成的审美方式，共同塑造的，是立体的，个人的。”

mu：你的自信和勇敢这一路是如何建立起来的？

黄玉龙：我不是个很自信的人。但我觉得我是个有审美的人，也是个善良的人。凭借这两个人格本身的东西，一路走到现在。外在的很多事会让我产生愤怒，愤怒会驱使我去做一些正确的选择，更会让我有坚定的信念，这个信念很重要，让我找到了自己的创作语言。

mu：所以你的作品都是由心而生？

黄玉龙：对。我创作起来非常自然，没有一点外在的被迫在里面，我要，所以我做。但要选择适合自己的方式，一种基于自己基础的水到渠成，做起来能让自己兴奋的方式，这样才能持续下去。你不能看别人做那样，我也要做那样，每个人的知识结构和境遇不同，他的理解和看事情的⻆度你可能永远都不会有，这注定了创作的差异性。

mu：能确定的只有自己，其余一切都是不确定。

黄玉龙：我是个很奇怪的人，在现实的世界里，我是自卑的。但是我在自己创作的孤独世界里，我觉得我是骄傲的、确定的，是与众不同的。你如果说作品的含义，每个创作者都能说出来，艺术家很擅长编故事，这方面我们是专业的。艺术不是学来的，不管是哪个学校毕业，你想要创作，一定是要先自废武功。破之后立，立一定是由内而外的立，是先找到内心，做那些让自己内心很愉悦的东西，再加上审美，才会有属于你自己的作品出来。

mu：第一件作品《Party》是什么时候完成的？

黄玉龙：来北京之后，经历了现当代艺术的拉扯，我愈发怀念景德镇，所以来北京两年之后，我又回到那里，租了工作室搞创作，这样的状态持续了四五年。我重新在那里建立了对东西的判断能力，内心的自信，也形成了现在的价值观。我告诉自己应该自信一些，那些我认为不对的东西我可以不要看，只做我认为对的东西就好。第一件作品《Party》就是那时完成的，用陶瓷。他那个手势现在街舞和说唱圈还会用，不卑不亢的，是中国人的姿态。

mu：你会很关注大众的反馈吗？

黄玉龙：是否被大众接受不是你能控制的结果，你能做到的就是通过这个自High的过程把东西实现出来，但是这个过程不能以让大众接受为目的。大众接不接受是客观的，外观世界的东西，你控制不了。如果以此为目的，那又要把我特别自信的东西送到一个特别不自信的环境里，本末倒置了。

mu：你觉得艺术有拯救和医疗的作用吗？你的艺术的本质是什么？

黄玉龙：我做作品会让我自己感动，也希望会吸引和感动更多的人。