《独行月球》票房突破20亿，开心麻花依旧不开心？

三天票房破10亿、中国影史国产片首映日场次冠军，“沈马组合”时隔七年再度合作的电影《独行月球》，为暑期档添了一把火。

对许多影迷而言，这部开心麻花出品的科幻喜剧片设定新奇，“240亿票房先生”沈腾倾情主演，“含腾率”高达100%。上映之初，有关“《独行月球》50亿概率有多大”的话题一度登上微博热搜。截至8月9日8时，《独行月球》累计票房突破20亿元，离50亿目标还有一段距离。

《独行月球》也将出品方开心麻花重新带回公众视线。近年来，随着商业规模的扩大，开心麻花口碑滑坡也越来越明显，有关创作模式化、电影改编生硬、演技浮夸的吐槽不绝于耳。数次冲击资本市场无果后，开心麻花面临着依赖单一艺人、内容质量不稳定等问题。

为了培养沈腾的接班人，开心麻花近年来积极转型线上，推出新面孔，但新人难当大任的困局，依旧笼罩在这家喜剧厂牌头上。

《独行月球》后劲不足？

7月底，沈腾百花奖得0票尬上热搜，但得奖失意一点没影响到沈腾票房得意。7月29日，开心麻花年度重磅喜剧《独行月球》正式上映，只用了三天时间，就成为了中国影史第98部10亿票房影片。

顶着沈腾马丽经典CP的光环，再加上科幻和强喜剧的类型题材，这部影片刚上映就在豆瓣拿下了7.3分的评分，对喜剧类型片而言，这个评价已经称得上优秀。

同时，这也是开心麻花截至目前投资额最高的电影。剧组在6000平方米的影棚中铺设200吨砂石模拟月面粉尘，100%实景搭建月球基地，100%的镜头设计特效，和以往1亿以下的投资规模相比远远超标，足见诚意与用心。

“特效和画面逼真，不敷衍，确实是正宗的科幻片范儿。”徐若琴上映首周就去看了电影，她告诉《豹变》，自己前往观影时，没抢到八点的票，最后买了九点半的场次，但也没剩几个座位了。“真是场场爆满，好久没见过这么热闹的电影院了，进场还要排队，休息区都没有坐的地方。”

在多名业内人士看来，《独行月球》能取得如此亮眼成绩，主要是因为上映时间非常合适。

中国青年剧作家向凯分析称，今年上半年上映的影片质量不高，很多高质量的影片也纷纷撤档，给观众造化成了积压式的观影需求，尤其是对高质量电影的需求。再加上前段时间不少电影院暂停营业，观众急需喜剧电影来放松心情，通过沉浸在虚拟世界里来给自己一个放空空间。“可以说，暑期档只要有质量稍微经得起认可的电影，票房都会是黑马。”

“我估计这部片子票房30到40亿之间，要超越《长津湖》还是有难度。”向凯表示，《独行月球》前期的宣传造势做得不错，并且在保持喜剧色彩的同时，向世界展示了中国航天世界的进步，喜剧和航天科幻结合，也属于当下的热点题材。

不过，在一片赞誉中，质疑声时而闪现。有观众认为电影强行煽情根本不好笑，“喜剧片就认真搞笑好了，不要刻意煽情，否则前面有多搞笑，后面就有多尴尬”。

还有一种声音认为，科幻和喜剧并没有结合得很好，“喜剧不是喜剧，爱情不是爱情，科幻不是科幻”。

《豹变》注意到，《独行月球》的豆瓣评分已经从7.3跌至6.8分，后续评分和口碑会不会继续下跌，还很难预料。向凯也认为：“从沈腾百花奖得0票可以看出，虽然沈腾在市场上赢得了好票房，但从口碑、电影艺术水平来看，业内有着不同的看法。”

开心麻花不“开心”

口碑有争议的不仅是《独行月球》，作为出品方的开心麻花，近年来也陷入了口碑下滑的漩涡中。

开心麻花成立于2003年，最初专攻线下剧院生意，凭借着《疯狂的石头》《夏洛特烦恼》《乌龙山伯爵》等优秀舞台剧在线下成功出圈。

在这之后，开心麻花迈开了全国扩张的步伐。2009年，开心麻花进入天津市场，随后又分别在深圳、沈阳、南京、成都等地开设分公司，逐步向二线城市下沉。各地分公司主要是复制总部的剧目。此外，开心麻花还不断招兵买马，扩大团队规模，开心麻花CEO刘洪涛呼吁道，“一个组一年，累死了演150场到头了，公司化运营就是要复制。”

从营收构成来看，开心麻花的收入来源主要分为戏剧、电影、艺人经济三大部分，其中影视业务对营收的贡献最大。2014年开心麻花还未转战大银幕时，当年的净利润只有0.39亿元，2015年推出《夏洛特烦恼》后，净利润飙升至1.3亿元，同比上涨243%，占比总营收超过一半。

然而，过于单一的收入构成也影响了开心麻花盈利的稳定性。2016年，开心麻花出品的电影《驴得水》口碑不错，但票房只有1.73亿元，导致同年公司净利润下降43%。类似的情况在2018年再度上演，《李茶的姑妈》口碑遭遇翻车后，开心麻花当年的净利润下降了71%。

对影视公司而言，如何持续制作爆款是个难题，开心麻花也无法摆脱这一行业通病。越来越多观众开始吐槽，开心麻花电影重复过往题材，主题单一，让人审美疲劳。

对线下剧场起家的开心麻花而言，无论是打磨电影技术，提高剧本创作水平，还是适应大荧幕表演习惯，都需要长时间的摸索和试错。但开心麻花扩张速度过快，在规模化和追逐流量的道路上，这些老问题不断被放大。

在向凯看来，正是这种大规模扩张，导致开心麻花口碑跌落，制作水平下滑。他解释称，开心麻花原来做剧场一直比较注重打磨品质，但尝到甜头后就开始全国扩张，导致麻花团队的成员层次不一，“制作质量和内容质量有所下降”。

从开心麻花的过往作品也可以看出，爆款内容大多与沈腾、马丽等当家艺人深度绑定，一旦不是这些艺人出演的影视作品，翻车的概率很大，以至于“含腾量”逐渐被认为是一部电影好不好看的标准。而沈腾、马丽等艺人并不是开心麻花的股东，只是公司的签约艺人，存在一定人才流失和短缺的风险。

入局综艺，能找到沈腾接班人吗？

开心麻花很早就意识到，“含腾量”无法成为公司长远发展的解药。CEO刘洪涛几年前接受媒体采访时曾表示，开心麻花正在尝试通过体系化的建设，摆脱对于单一演员的依赖。“如果成功，就算没有了现在这批演员和导演，开心麻花的作品和品牌还是会一直存在。”

另一方面，近几年喜剧赛道更迭速度加快，也让开心麻花的喜剧王座朝不保夕。2017年，喜剧行业的后起之秀笑果文化推出《脱口秀大会》《吐槽大会》等系列综艺，热度和话题度一直居高不下，不仅捧红了王建国、庞博、呼兰等新生代IP，还有力地扩大了厂牌知名度，对反哺线下脱口秀演出市场起到了关键作用。

笑果的投石问路，也让喜剧综艺成为近几年的风口。其他喜剧厂牌同样迎风而上，德云社打造了《德云斗笑社》，辽宁民间艺术团推出了《象牙山爱逗团》。就连马东创立的米未传媒也按捺不住，在去年年底制作了《一年一度喜剧大赛》，并且大受好评，一度成为微博热搜的常客。

尤其是以《德云斗笑社》为代表的喜剧团综，着眼于团体成员的日常生活、旅行和活动，轻松搞笑的剧情，游戏式的故事内容，十分有利于打造人设，培养新人。在《德云斗笑社》中，孟鹤堂、周九良、阎鹤祥、栾云平、王九龙、杨九郎等相声演员组成的德云男团成功出圈，俘获了一大批“德云女孩”。

在综艺领域迟迟按兵不动的开心麻花，终于今年1月推出了团综《麻花特开心》，将其作为寻找“沈腾接班人”的路径。《麻花特开心》不仅集齐了沈腾、马丽、艾伦、常远等“老将”，还加入了黄才伦、高海宝、李海银等近几年崭露头角的“新人”。

同时，开心麻花还将冯满、韩云云、刘思维等自家艺人送进了《认真的嘎嘎们》《快乐大本营》《一年一度喜剧大赛》等综艺，为遴选厂牌第二代艺人不断造势。

但培养新人没那么容易，喜剧综艺节目仍然十分依赖台柱子的名气和流量，二代艺人们的个人影响力和作品质量难以比肩第一代。

与开心麻花有着类似困境的赵家班，在2021年推出《象牙山爱逗团》之后，热度也未达预期，被观众熟知的仍然是宋小宝、文松、杨树林、田娃、周云鹏等老面孔。德云社虽然有着“德云女孩”的支持，但走向“饭圈”之后，不断被流量捆绑，出名的年轻演员业务水平也大不如前，近期还不断被曝出各种丑闻，可谓“成也流量，败也流量”。

此外，随着有能力的喜剧人才逐渐被各大综艺“消耗殆尽”，喜剧综艺越来越难以带给观众新鲜感，不少经典喜剧综艺在播出多季后，都显现出疲态。

《欢乐喜剧人》播放到第七季时，节目豆瓣评分已经从第一季时的8.4分降到了3.3分，观众评价也呈现两极分化的态势，从第一季的“有格局、代入感强”，变为第七季的“缺乏敬畏、不成熟”。《脱口秀大会》《吐槽大会》等综艺也出现了口碑和热度下滑的情况。

作为综艺节目的常客，沈腾的口碑也不断被消耗。2018年沈腾参与录制的综艺还只有《王牌对王牌》，2019年又加入了《中国达人秀》。近两年，沈腾参加的综艺越来越多，包括《蒙面舞王》《一年一度喜剧大赛》《三个少年》等。

沈腾的主要综艺阵地《王牌对王牌》巅峰时期收视率一度超过7%，到了第七季已经不到2%，过度曝光带来的反噬可见一斑。此次百花奖得票为零，或许也说明沈腾的口碑并没有想象中那样“无坚不摧”。

对于开心麻花来说，从剧场到电影再到综艺，“破圈”的路径已经写好。只不过，如何在破圈过程中保持好作品的质量，培养好下一代接班人，让喜剧真正回到喜剧本身，仍然是开心麻花需要长期研究的课题。