艺术三万年：当创造力跨越时空
▲“史前卢浮宫”法国拉斯科洞穴壁画：《大公牛》，约绘于公元前15000年前
艺术三万年
当创造力跨越时空
文：网摘 编：先知书店
如果问艺术的价值是什么，很多人会首先想到审美——艺术可以让我们的生活变得更美。仿佛艺术是基本生活得到保障之后的锦上添花。
然而艺术的价值仅在于此吗？当然不是！
艺术可以是表达思想的媒介，可以是改变我们生活的技艺，更是记录了人类社会每一步的足迹。艺术与文明相伴相生，甚至可以说，艺术是人类文明的第一缕曙光。
人类自诞生以来就沉迷于创造物品，这些被我们创造出来的物品有的被湮没，有的被毁灭，而那些被历史选择留存下来的经典就成了极度稀有的“艺术品”。
由于我们在创造的过程中缺乏现成的参照物，故而这些被我们创造的“艺术品”比我们自己更能说明我们的本质，成了我们三万年来一步一步走过的证据。
在后浪的新书《艺术三万年》中，便记录了近600个用艺术品见证历史的时刻：
这幅《达布长颈鹿岩画》位于尼日尔。
约公元前5000年至公元前3000年，人们开始将长颈鹿刻在一面坡度平缓的岩石斜坡上。岩石斜坡像是经过精心选择，使得斜阳照在岩石上时，岩画刻痕较浅的部分也能被看清。
《达布长颈鹿岩画》除了作品本身表现的写实主义、透视法以及对细节的处理让人叹为观止，更加佐证了在它的创作年代非洲气候要比现在湿润得多。撒哈拉地区曾是葱绿的草原，滋养了大量的野生动物。其中，长颈鹿似乎对当地的狩猎采集者尤为重要。
通过19世纪末到20世纪初的一系列考古发掘，人们找到了国王尼布甲尼撒二世治下的首都巴比伦城的市中心。这件狮子浮雕被发现于通向壮观的伊什塔尔城门的游行大道的中段。游行大道和城门上都贴有精美的蓝釉砖，砖上则雕刻有生动的动物浮雕。
公元前 7 世纪末，这座美索不达米亚的精神之都也变成了政治中心，然而，在过去的两千年中，人们只能通过希腊作家的著述和圣经文献来了解这座城市。直到18世纪末和19世纪初，人们才开始对巴比伦城的废墟进行考古发掘并对其进行详细描述。
本作品是一个双面漆画屏风的其中一面，是从山西大同的北魏琅琊王司马金龙墓中出土的。描绘的均是西汉文学家刘向《列女传》中的故事。
顶上那幅画描绘的是传说中的舜帝与他的众妻。最下面那幅则是班婕妤因怕耽误国事而拒绝陪汉成帝刘骜同辇出游的场景。
墓主人司马金龙的祖先来自南方，是汉人和鲜卑的混血后代。鲜卑的拓跋统治者们在征服了中国北方部分地区后，就在大同建立了魏国。这个例子足以看出，拓跋氏正在接受汉人文化。
艺术的三万年，同样也是人类的三万年，书中是固态的历史，也是血肉丰满有温度的“物”。语言或许可以撒谎，而物品不会，我们对艺术的迷恋植根于我们对“物”的迷恋，它从来都是我们本质的需求之一。
▌世界顶级艺术出版社
最新力作刷新艺术经典定义
虽然艺术早早就诞生了，然而专业的艺术图书却很晚才出现。
故事要从费顿出版社的成立说起 ，英国费顿出版社是艺术爱好者心中神圣之所，但是它于1923年成立的时候初衷却并非是想做艺术出版，而是像世界上绝大多数出版社一样专注于文学、社科等更大众的领域。改变他们命运的是第二次世界大战。
由于法西斯国家对艺术品的疯狂劫掠，许多博物馆不得不将这些脆弱的绘画器皿等一一打包封存，转移到洞穴地窖等地方藏匿起来，饶是如此，仍有许多艺术珍品被毁或者下落不明。
▲二战结束后，《蒙娜丽莎》从秘密收藏点返回法国卢浮宫
就在这时，费顿出版社有了一个大胆的想法，就是将这些作品出版成册，让普通人都可以近距离欣赏到这些作品。
在那个人们接触艺术的渠道被战火封锁的年代，他们冒着生命危险去采集影像、洽谈版权，最终将一本本精美的画册出版出来，为人们保存下了文明的火种，也自此找到了自己在出版行业的使命——艺术图书。
从那以后，费顿一次又一次刷新艺术出版的高度。《艺术的故事》《艺术博物馆》《艺术三万年》……为了做一本艺术画册常常需要几年甚至十几年的时间编撰，跨越几十个国家，上百家博物馆及收藏家才能将作品的版权和足够真实的影像收购齐备，且能保障每一本书都有自己独到的主题，而这一次费顿用《艺术三万年》再一次刷新了艺术图书的定义。
然而不到百年的时间，我们接触艺术品的渠道已经毫无难度，大部分作品只需点开搜索引擎就能被找到，曾经难得一见的名画被改成海报、专辑封面，印在衣服包包上，让人不禁疑惑，在充斥着图像的时代，艺术图书的价值何在呢？
艺术更新的速度的确远远赶不上科技发展的速度，我们获取知识的方式在飞速进化，然而艺术图书也并非一成不变，它们不是图像和文字说明的简单辑录，而是在步履不停地进化着。
今天给大家介绍的这本《艺术三万年》会证明艺术图书进化的最新成果。
▲《艺术三万年》书影
▌艺术图书进化的最新成果
《艺术三万年》中收录的珍品在几千年前甚至几万年前已经是那个模样，但是人类对它们的研究成果却在不断革新，人类的认知习惯也在不断变化。
书中提供的视角，对视觉和质感的创新，最新研究成果，远非几张来源不明颜色失真的网络图片可以比拟。
◎创新的时间顺序排列，开启欣赏世界艺术的“跨次元”视角； 自创独特体例，描绘人类文明不同发展阶段的世界艺术地图。
本书不从惯常的主义、流派为切入点，以直观赏图为主，做到了把六大洲三万年的艺术珍品穿在一根时间线上，打破地域界限，全部按照历史出场顺序排列！
翻开本书的内页，你会发现每一张内页的右下角都有一方彩色的标记，红橙黄绿蓝紫交替出现，看似没有规律，其实每一种颜色代表一个大洲，因为书中艺术品的出现顺序是按照时间一条线索排列的，这些彩色的标记就会在纵向阅读的同时提供地理位置信息。
这种将地域界限打破的做法优势有二：
一、我们可以看到当达·芬奇刚出道创造第一幅肖像画的时候，多米尼加共和国的匠人正在用贝壳装饰的木雕，此时浙派花鸟工笔画在明朝盛极一时，而在南美洲墨西哥用陶土制作的雄鹰武士团雕塑也同样威武不凡。
来自世界各地风格各异的艺术品的直观对比冲击着读者的认知，通过熟悉的作品加深对被忽视的艺术记忆。
二、即便同为我们熟悉的中国古代艺术，由于年代久远普通读者也很难靠死记硬背就分辨它们的出场顺序。
比如三星堆青铜立人像、四羊方尊、曾侯乙尊盘这些青铜器光听名字你能想到孰前孰后吗，看完本书不用背就可以在脑海中形成烙印，因为它们在历史上的出场顺序和书中的出场顺序是一致的！
我们身居世界一隅，一直都是以仰望的姿态欣赏先辈留下的文明珍品，即便把各个地域的艺术史倒背如流也只能理清个别地域文化脉络，如果想同步获知其他几个大洲发展的步伐，那除非抱着一堆书一起啃噬，这一番工夫费下来，常常半途就把求知欲消磨光了。而《艺术三万年》把全世界的艺术品串成了一串璀璨的珠链，让读者用跨越三万年的视角把全世界的艺术品尽收眼底。
◎纵向三万年贯古通今，横向五大洲包罗万象；六百余页超大容量，三十五位顶尖学者倾力撰写。
除了形式上的创新，内容上的全面也是本书的一大特色，它不是某一个方面的“全”，而是做到了时间、空间、艺术题材、对作品的甄选和论述等方方面面都很“全”。
一、上起公元前2万8千年，下至2012，讲述了一个人类创造力跨越3万年时空的故事。
二、本书内容涵盖除南极洲以外的6个大洲，以往艺术著作中较为罕见的南美洲、大洋洲、非洲作品都一并网罗，东西方世界配比均衡，破除西方中心论。
三、涵盖所有艺术题材：油画、壁画、水墨画、日本画、陶瓷、挂毯、马赛克、雕塑、影像、装置艺术、金银器、青铜、玉器、浮世绘、面具、土著艺术……极大扩充了艺术见闻。
四、在本书选取的近600件艺术珍品里，不仅网罗了世界各地博物馆的公开展品，更有许多私人珍藏艺术品首次披露。在作品选取上更加丰富多样，比起人尽皆知的亘古名作，本书更倾向于选取一些佳作遗珠，避免一翻开书却全是“熟面孔”的尴尬问题。
五、在本书中每一件艺术品都附有详尽专业的解说，由35位艺术领域大师级学者倾力撰写，包括详实的作家生平、创作原委和创作方式，甚至连画家使用的颜料或是工匠使用的陶浆等细节问题都有说明。每件艺术品同时期的历史背景，艺术思想之间承上启下的关系以及音乐、文学、时事等其他文化内容的影响均有涉猎。
▌高颜值正方形体量，版式清爽颜值能打
颜值对一本艺术图书有多重要不言而喻，作为一个以美著称的学科，颜值不高一切都没有说服力。本书的整体造型是一个285*285的超大只正方形，极具现代艺术气息。
在封面上也是一股清流：市场上80%的艺术大部头封面都是艺术品图片，然而并没有一个或是几个艺术品可以代表人类三万年的艺术历程。
故而本书在设计封面时并没有将视线锁定于个别艺术品，而是设计了一款充满未来感的纯白封面，以突出新生之感，横于封面的时间轴突出艺术从古至今的无限延伸，在气质上拿捏得稳稳当当。
整齐划一的排版也是阅读本书时的快乐源泉，翻开内页，每一张都是证件照+小档案+内容阐述的统一配置。
C位都是一张艺术品的超清大图，并对每一张影像采取了抠图处理，去掉了干扰视线的背景。
将一个一个艺术品置于素白的页面正中，让每一页都宛如一个微型展厅，让读者沉浸式阅读。
为了进一步方便阅读本书还做了许多贴心设计。比如尾声有一个图文并茂的年表，方便读者对照历史事件、艺术流派梳理知识结构。
装帧采用圆脊线装，可以180度摊平阅读，硬实的精装外壳保障了这本近600页的8开大书不易变形，纸张厚实不易撕扯。
近800张作品影像无一不是高清，显色极佳，细节一览无余。一幅幅艺术佳作的高清图片，给所有人提供了解艺术史的直观方式。
读起来越简单的书，往往在设计上越花心思，因为做书人把问题想在了读者前面，才成就了这本最简单最直观却有着严谨逻辑的艺术入门大书。本书不仅仅是600+件艺术品，也是30000+年人类文明的综合印记。
这本书里我们能看到无数艺术风格，艺术主张，艺术运动的交汇与演化。一幅幅高清精美的书页背后是人类艺术文明大厦如何从根基处拔地而起，层层演化推进的历程。
人类每一次攀爬和求索中，夹杂着厮杀与鲜血、财富与声望、思考与进步的丰富历史变迁。
历史之神举手投足的所有瞬间，都在人类心灵上刻下烙印痕迹，共同凝结成这上下三万年的600多件艺术珍品。这是三万年的艺术画卷，更是三万年人类历史进程的直观展示。是人类对于美，对于生活，对于世界，甚至对于自身持续地发问和不懈地探索。
▌畅销全球十余年，多家媒体争相推荐
《艺术30000年》甫一推出，便引起轰动，市场和媒体好评声不断。
《纽约时报》称赞它是“重量级作品”“当之无愧的‘大书’”；
《书商》周刊对它更是不吝赞美之词，“这本百科全书性质的大容量巨著是每家图书馆的必备藏书”；
美国国家公共广播电台则评论说，“《艺术三万年》仿佛带领读者走进了一家收录世界各地区所有时期艺术佳作的艺术馆，一路回溯，直到人类文明的黎明时刻”；
更有《泰晤士报》角度清奇的评价，“一本为有教养的扶手椅旅行者寻找未来旅行灵感的书籍”。
《出版人周刊》的评论更是到位：“这是一本艺术爱好者和文化人类学家——无论是学者还是非专业人士——都保证会珍惜的书。”
艺术30000年，一部人类艺术创造力跨越时空的故事。人类艺术几乎与人类文明共生，历史悠久，源远流长。这本艺术大书为读者了解和探寻艺术秘密提供了一些答案，描述和展现了人类在漫长的历史中不懈的艺术追求轨迹，更重要的还在于把读者引向一个迷人的领域，展现人类在漫长历史长河中的艺术历程。为此，少数派悦读联合先知书店诚挚推荐《艺术三万年》，识别下图二维码，即可一键收藏。
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