诗眼睛||荐读一诗：聂权《流浪儿》（连载9）（总179期）

《流浪儿》

一幅简笔画的光芒

----读聂权的现代诗《流浪儿》

文/王恩荣

这首诗读后，人类的高贵的温暖、悲悯情怀让我们久不能释怀。简单白描的大白话语言。读后顿有一种悲悯从体内生发。聂权的诗歌往往能够从平常的、朴实的生活场景中着手，读后给人以大意境、大悲悯的感受，从而凌驾与许多诗的意旨。他的诗歌见素抱朴，没有艰深的意境却能够深入乃至触及到人类生命的本质与至痛处，显示出他的善良与大爱情怀。我们还是来共同赏析聂权的这首《流浪儿》吧。

“用粉笔
在水泥地上
画一个妈妈”

一开始十三个字就是一节，这就是一个典型的白描手法，但其意象的典型性，蕴藏的意义有无穷的意味，“粉笔”是学校的特殊意象，学校学生的纯洁性是粉笔包含有纯洁的意味，而且，粉笔代表着幼小的心灵对文化和美好的希冀，这是一种暖色调。“水泥地”是冰冷的，暗示着诗主体所处的外在世界背景，是冷色调的；“画”的介入是主客观明显的对抗寻找一种和解，而这是通过一个弱势群体之可怜的流浪完成的；“妈妈”又是一个温暖的词，恐怕世界上最近的距离就是妈妈，这是调解想得到的结果，读到这里，我们有一种心疼的感觉，一系列疑问倾巢而出，小孩怎么了，走失了？还是父母遗弃
了，她父母何在？我们迫切的想寻找答案！

“ 然后蜷缩在她的肚腹中睡去，像
依偎着她
也像仍然在她体内
舍不得出生”

流浪儿还小，她有一个纯洁的心灵，她太累了！我不由得想起一首歌：我想有个家，可是就有人没有它……她在她想象的妈妈的温暖的怀抱里睡去……明天或许会被冻死，她不知道，即便被冻死也是在妈妈的温暖的怀抱里含笑而去，我们忽然想起丹麦作家的《卖火柴的小女孩》，她就是带着全世界最幸福的爱离开的，那悲悯和酸楚已开始使我们泪流满面。这无边的黑暗，有一星点火焰，哪怕是想象的或者是死也足以让人依偎。所以诗人说“像依偎着她”。特别是：

“也像仍然在她体内
舍不得出生”

这就是控诉了！老百姓有句话：有母生没母管，既然生下来，为什么得不到应该得到的生命的温暖。流浪儿只怀念内质世界就完全否定了外在的世界，从而把诗人对社会的冷漠、没有道德和同情性的反抗意识淋漓尽致地表达出来了

“简笔画的妈妈
那么大
她有漂亮长发、蝴蝶结
有向日葵一样的圆脸庞
和弯弯笑眼”

一般诗写者到上一节也完成了干预控诉的目的，但诗人并未止笔，而是继续将这种苦难展开，继续描写流浪儿想象中妈妈的温暖，“简笔画的妈妈/那么大”，简单的一个“大”可见母爱的浩瀚，但是是谁夺去了她的母爱？这是诗人的质问，接下去诗人一反前面的白描，“她有漂亮长发、蝴蝶结/有向日葵一样的圆脸庞/和弯弯笑眼”，“漂亮长发“、“蝴蝶结”、“向日葵一样”、“圆脸庞”
“弯弯笑眼”，淋漓酣畅的修饰，使妈妈的在场感异常的醒目，发出逼人的光芒，这就越加增强了悲剧感，那或许永远只是她的梦吧，特别是最后一句“有向日葵一样的圆脸庞/和弯弯笑眼”，这也是心灵写生，“向日葵”既是写母亲对她的爱，也是写流浪儿对母亲的从内心的追随，那“弯弯的笑眼”就是流浪儿内心的永恒的阳光。

这样的诗，看起来寥寥几笔，没有办点故弄玄虚的晦涩，全是大白话，一股温暖的气息从文本深处渗透出来，而且读后有一种大悲悯的情怀，或许诗人的诗意本就是功夫在诗外，醉翁之意不在酒，诗人就是在写一种形而上的永恒的情结，就像当安徒生看到他的童话形象被世人用得儿童公园到处可见时，他遗憾的说：其实我的童话是写给大人的。是的，聂权《流浪儿》笔下的简笔画的光芒，其实就是安徒生《卖火柴的小女孩》手中的那几根火柴的微光，那是超越人类极限的苦难中的光芒，他们发现了它。