诗眼睛||综评：王恩荣《宁为宇宙闲吟客，怕作乾坤窃禄人---读罗广才的十四首诗》（总361期）

宁为宇宙闲吟客，怕作乾坤窃禄人

---读罗广才的十四首诗

文/王恩荣

与罗广才先生的交集也只是在网上，最初是从他所办的刊物《天津诗人》说起，去年我写了一些诗，有次就投到《天津诗人》上，我学写诗时间不长，明知道投稿都石沉大海，但也要侥幸一下。后来也没当回事，后来意外的收到回函，这是我从没遇到过的事，回函内容很多，给我的启发很大，署名是罗广才，这时起我就深深得记住了这个名字，感觉到他是一个颇有责任心，肯担当的人，后来加了他博友读了他好多诗，以下把我对他诗歌感悟分享读者朋友。

一、寻找精神原乡，永远在路上。

 《旅行者》

罗广才

此刻的时光，是一列看得见摸得着的慢车

落寞被穿越，荒凉被穿越，甚至

无尚荣光的太行山大峡谷

面对一株消瘦的红杉树充满柔情

“此豆生南国，春来发几枝”，

真想多采撷啊，红豆散落在悬崖下

隐约的一簇簇的红，灼热北国的这份相思

此刻的岁月，是一辆随时可拎起来的单车

遇到舍身忘死的爱

我同样会奋不顾身

而这灯红酒绿的城，我就不看了,

这里一样也有羸弱和颤抖的心灵

而这眼花缭乱的风景，我也不看了,

浓妆艳抹的文明多么的粗鲁

此刻的旅行，是一把随时生锈的钥匙

在杯觥交错的日子里黯然无光

感叹在友情包围的幸福指数中

还有神伤，还有隐痛

远方以远，不如家中之家？

总有一个瞬间会打开房门吧

当疲惫不堪成为一种力量

抚平疤痕、我走过的沟沟坎坎，

还需要多久？

在遗忘的巷口

将简单得不能再简单的热爱

重新找回

那就是我最后的庙宇

我愿意从此停留

修行余生

“此刻的时光，是一列看得见摸得着的慢车/落寞被穿越，荒凉被穿越，甚至/无尚荣光的太行山大峡谷/面对一株消瘦的红杉树充满柔情/“此豆生南国，春来发几枝”，/真想多采撷啊，红豆散落在悬崖下/隐约的一簇簇的红，灼热北国的这份相思”，这首诗是诗人写在太行山大峡谷旅游时的所思所想。“此刻的时光，是一列看得见摸得着的慢车”，让我们想到一句古诗：“山中无日月，寒尽不知年。”，这列慢车穿越落寞与荒凉，其实也正是穿越诗人自己内心的落寞与荒凉；“无尚荣光”指太行山的抗战历史，“一株消瘦的红杉树”是南方植物生长在悬崖上“充满柔情”，有许多张冠李戴荒谬的感觉，表现了自己复杂的心境。物以稀为贵，所以诗人才想到“此豆生南国，春来发几枝”这句古诗。它在这峡谷显得格外令人瞩目和周围格格不入，这些外象也是自己内象的反映，牵起游人的无尽的相思。

“此刻的岁月，是一辆随时可拎起来的单车

遇到舍身忘死的爱

我同样会奋不顾身

而这灯红酒绿的城，我就不看了,

这里一样也有羸弱和颤抖的心灵

而这眼花缭乱的风景，我也不看了,

浓妆艳抹的文明多么的粗鲁”

诗人在这大自然的怀抱里，触动自己的本真的东西，“遇到舍身忘死的爱/我同样会奋不顾身”;陶醉于朴素的美，从而对“灯红酒绿的城”略有否定意向,“而这灯红酒绿的城，我就不看了,/这里一样也有羸弱和颤抖的心灵”。最后发出“而这眼花缭乱的风景，我也不看了”“浓妆艳抹的文明多么的粗鲁”震耳发聩的声音。文明到一定程度就成反文明，这就需要找回本源，在本质意义上进行再认识和意义重建。体现了诗人复杂的“剪不断理还乱”的心境。

“此刻的旅行，是一把随时生锈的钥匙/在杯觥交错的日子里黯然无光/感叹在友情包围的幸福指数中/还有神伤，还有隐痛/远方以远，不如家中之家？/总有一个瞬间会打开房门吧/当疲惫不堪成为一种力量/抚平疤痕、我走过的沟沟坎坎，/还需要多久？/在遗忘的巷口/将简单得不能再简单的热爱/重新找回”, “此刻的旅行，是一把随时生锈的钥”,“生锈的钥”是回家的路，我们不得不要回到现实。在繁华的城市消磨自己。只有友情还能让自己返回本真找到自己。“远方以远，不如家中之家？”，家好还是远方好？诗人不时的质问自己。远方是一种逃离也是小憩，但最终还要回去的。“当疲惫不堪成为一种力量/抚平疤痕、我走过的沟沟坎坎，/还需要多久？”这是对生活的进一步追问。“在遗忘的巷口/将简单得不能再简单的热爱/重新找回”，疗伤是为了遗忘，最深刻的也是最简单的，世本无事，庸人自扰之。把那最本质的最初的热爱找回来，重新上路。

最后一小节：

“那就是我最后的庙宇

我愿意从此停留

修行余生”

不忘初心，那是诗人的根，是他拜谟的地方。他愿意在此驻脚，找回他的过去和未来。这首诗的题目叫旅行者，既表明了叙述事实，又说明自古仁人志士都是旅行者，但最高明的旅行者都要抵达内心的归宿，旅行才能有不竭的动力，诚如作家三毛所说：我是归人，不是过客。

《从右玉出发》

   罗广才

对着一座城市说  爱

就允许披着风沙,苍茫成生活

渴望飞翔，追求清澈，需求安稳，

就像生活需要生儿育女终老一生

就像半碗水一头羊，只放盐和绿的葱

将日子慢慢地燃烧

慢慢地蒸煮,慢慢地飘香

天苍苍野茫茫,终成塞上江南的眸中餐

博大啊,创造奇迹的人们

听得懂风沙的语言

让一座城跳跃

那里的血和泪都是绿色的,在我作为游客之前

“对着一座城市说  爱/就允许披着风沙,苍茫成生活/渴望飞翔，追求清澈，需求安稳，”,这首诗是对一座城市的赞美，首先题目从右玉出发，就是把右玉这座城市当成自己心目中的起点，因为我们总在路上，总在寻找最好的起点。爱，是有理由的。“对着一座城市说”喜欢它，就是欣赏它“披着风沙,苍茫成生活”，一个人以个城市的成熟必须经历风雨沙尘的洗礼，才能变的优秀，这是诗人的追求，迎接挑战不怕困难。“渴望飞翔，追求清澈，需求安稳，”。“飞翔”“ 清澈”“ 安稳”是诗人对自己理想的高度概括：“飞翔”是奋斗；“ 清澈”是理性；“ 安稳”是情感的皈依。

“就像生活需要生儿育女终老一生/就像半碗水一头羊，只放盐和绿的葱/将日子慢慢地燃烧/慢慢地蒸煮,慢慢地飘香”，“就像”其实是正是，生活就是生就是活，那就需要奋斗需要感性和理性。“就像半碗水一头羊，只放盐和绿的葱/将日子慢慢地燃烧/慢慢地蒸煮,慢慢地飘香”这就是诗人生命的态度，“半碗水”是酒；“一头羊”是豪气；“盐和绿的葱”是生活的调味品；“慢慢地…慢慢地…慢慢地…”是有计划从容的生活才能活出滋味。

“天苍苍野茫茫,终成塞上江南的眸中餐

博大啊,创造奇迹的人们

听得懂风沙的语言

让一座城跳跃

那里的血和泪都是绿色的,在我作为游客之前”

“天苍苍野茫茫”让我们想起南北朝时期的流传的民歌《敕勒歌》“敕勒川，阴山下。 /天似穹庐，笼盖四野。/天苍苍，野茫茫./风吹草低见牛羊。/男儿血，英雄色。/为我一呼，江海回荡。/山寂寂，水殇殇。 /纵横奔突显锋芒"。这首古代民歌，歌咏北国草原壮丽富饶的风光，抒写敕勒人热爱家乡热爱生活的豪情。诗人爱右玉就是爱它的苍茫，它的草原豪情。这些精神“终成塞上江南的眸中餐”，“ 博大啊,创造奇迹的人们/听得懂风沙的语言”,这是诗人的赞美进入高潮，没有风沙的历练就没有博大。这就“风沙的语言”，这就是“创造奇迹的人们”的人生秘方。最后一句诗人感叹到：“让一座城跳跃/那里的血和泪都是绿色的”,绿色是生命力，是“血和泪”的品质。只有这个品质才塑造了这座城的伟力。“在我作为游客之前”是这样，之后更是这样。这是一个民族血性的出发点。

《日出杀虎口》

  罗广才

西行，就像取经

我来到这里是来上税的

迟到了三百年啊，我的杀虎口

避开生活的土瘦沟深

我来寻一份清净

这正是苦痛的全部意义

那时的男人的行囊装着女人们的血泪

那时的天空已经开始谢顶

磨刀声声高筑的烽台

走西口

走出天边的那一抹蓝

为了能在春天抵达草原，

哪一年的秋天都广大无边，

哪一次的别离都没有走出西口

还记得朱红的油漆是后来抹上去的

多少可歌可泣的爱情啊

是谁的斑斑锈迹

春去可秋回，也有回不来的

高亢悲怆、凄婉苍凉

岁月的累累白骨，哪个是胸挂信物的情郎

一曲黄河,万盏河灯

命运的麻纸不沉底是湿不透的

像墩厚踏实的黄土塬

低低的门檐，六十年前的少年

从柴草堆经过的羊群中的吆喝声里

感叹流年

哦，我就是这秋天里的雁行客

在生命的河床上清理淤泥

却不时地陷下去，敞石坡上的印痕

是对命运的一次又一次的跺脚

留下来的，通顺桥边那最初的梦

还在踌躇，飘在异乡

“西行，就像取经/我来到这里是来上税的/迟到了三百年啊，我的杀虎口/避开生活的土瘦沟深/我来寻一份清净/这正是苦痛的全部意义” “我来到这里是来上税的”，得到了，就要为公益付出；“迟到了三百年啊”，相见恨晚；“避开生活的土瘦沟深”，逃离生活的浮躁虚荣人心之险。“我来寻一份清净”，此清净是历史的明净，是睿智。所以诗人说“这正是苦痛的全部意义”。

“那时的男人的行囊装着女人们的血泪/那时的天空已经开始谢顶/磨刀声声高筑的烽台/走西口/走出天边的那一抹蓝”，写走西口的沧桑历史，经历多少苦痛与牺牲：“行囊装着女人们的血泪”“天空已经开始谢顶”“磨刀声声高筑的烽台”女人的思念、男人的艰辛、战争的烽烟，才走出了自己的一片蓝天。

“为了能在春天抵达草原，/哪一年的秋天都广大无边，/哪一次的别离都没有走出西口/还记得朱红的油漆是后来抹上去的/多少可歌可泣的爱情啊/是谁的斑斑锈迹/春去可秋回，也有回不来的/高亢悲怆、凄婉苍凉/岁月的累累白骨，哪个是胸挂信物的情郎/一曲黄河,万盏河灯/命运的麻纸不沉底是湿不透的/像墩厚踏实的黄土塬”,继续写走西口的艰辛，走出了多少“斑斑锈迹”“多少可歌可泣的爱情”；“ 春去可秋回，也有回不来的”，如“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”“岁月的累累白骨，哪个是胸挂信物的情郎”；“ 一曲黄河,万盏河灯”黄土地的儿子，“不到黄河心不死”。诗人把杀虎口的那段历史写的“高亢悲怆、凄婉苍凉”。几代人的苦痛才有今天的幸福。诗中的一些意象：“朱红的油漆”、“斑斑锈迹”、“ 一曲黄河,万盏河灯”、“ 命运的麻纸”“墩厚踏实”都打上历史的印记。“岁月的累累白骨，哪个是胸挂信物的情郎”写的残酷悲壮、触目惊心。

“低低的门檐，六十年前的少年

从柴草堆经过的羊群中的吆喝声里

感叹流年

哦，我就是这秋天里的雁行客

在生命的河床上清理淤泥

却不时地陷下去，敞石坡上的印痕

是对命运的一次又一次的跺脚

留下来的，通顺桥边那最初的梦

还在踌躇，飘在异乡”

最后一节：“低低的门檐”，指百姓人家；“六十年前的少年”，指建国前父辈的事情。作者从事物的变化中感叹岁月的流逝，人世的沧桑，一次一次的挫折，最后都如烟云，现在还在踌躇中前进，飘蓬一样的漂泊在异乡。诗人由杀虎口的历史写到今天，由一个时代的拼搏写到自己的努力，最终都是“寻一份清净/这正是苦痛的全部意义”。

他的这样的旅行者的诗比比皆是，他不单纯是游山玩水，更多的是“行万里路，读万卷书”。所以不仅是形而下的旅游，更是一种形而上的旅游，对事物的叙述就成了精神地理，如走西口，物质的寻找最后都沉淀成精神的追寻。意象纷纷，看似混乱，内在逻辑严密，旅游就变成一种本真的求索，抵达心灵，发掘出诗人真正想要的东西。再比如他的两首草原诗：

《科尔沁:我一切安好像这草原》

罗广才

草原是大地的风度

识得清牛羊的倾述，容得下人心的云走鸟飞

虚空虬劲脊梁被轻描淡写

在中年此起彼伏的回望中仓皇薄暮

在科尔沁多想做一名弓箭手

一只箭矢不带战意，不去杀生

只愿纵马驰骋让碧野漫千里让落日有余晖

让牛羊成群山水辉映

让草原与大漠在百转千回中皎洁如初

泉河是原始的，植被是原始的，天空是原始的，

所有的放开是所有的屏蔽

从草原获得的迷失在都市

冷漠热情和广阔无边里

固若金汤的飞舞细小的幸福

科尔沁，我一切安好像这草原

像它的负重像我的忍辱

像它的草儿不黄像我的灯盏未熄

一如草原的奔腾和我黯淡的匍匐。

2016年8月18日16:51初稿于通辽科尔沁草原扎鲁特旗扎鲁特山地草原旅游区

 “草原是大地的风度”起句就不同凡响。这也是诗人对草原的直感，辽阔、博大、用草的乳汁喂养大地地生灵。“识得清牛羊的倾述，”，耐心的听牛羊的倾诉,细节充满了诗意化的处理；“容得下人心的云走鸟飞”让我想起唐朝诗人李白的古诗作品《独坐敬亭山》第一二句：

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

朱谏注：“言我独坐之时，鸟飞云散，有若无情而不相亲者。”，指能容得下人的无情。“虚空虬劲脊梁被轻描淡写”，罗广才诗人很少用修饰的词汇，这次他却用了，虚空，写草原的澄明空阔，虬劲，盘曲而有力，指云卷云舒，“脊梁被轻描淡写”指草原上高起的地方也被天空忽略，极言辽阔。而且“在中年此起彼伏的回望中仓皇薄暮”，“中年此起彼伏的回望”就是我回望，“仓皇薄暮”言在草原上对时间的感觉没有过程性。

第二节：“在科尔沁多想做一名弓箭手/一只箭矢不带战意，不去杀生/只愿纵马驰骋让碧野漫千里让落日有余晖/让牛羊成群山水辉映/让草原与大漠在百转千回中皎洁如初”，诗人想做草原上的弓箭手，但不是传统意义的弓箭手，“不带战意”“ 不去杀生”，就像姜太公钓鱼的直钩不在鱼，醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。

第三节：“泉河是原始的，植被是原始的，天空是原始的，/所有的放开是所有的屏蔽/从草原获得的迷失在都市/冷漠热情和广阔无边里 /固若金汤的飞舞细小的幸福”,写了诗人认同草原见素抱朴，大开大合的审美思想。把“迷失在都市”的田园自然趣味式的幸福在草原找回来。

第四节：“科尔沁，我一切安好像这草原/像它的负重像我的忍辱/像它的草儿不黄像我的灯盏未熄/一如草原的奔腾和我黯淡的匍匐。”,最后回到题目“我一切安好像这草原”，这样就把自己的理想与草原合在一起，皈依理想放牧理想。回到诗人的心志“像它的负重像我的忍辱/像它的草儿不黄像我的灯盏未熄”。最后一句却是反比“一如草原的奔腾和我黯淡的匍匐”，点了一下诗人深刻的忧患意识。

《写在科尔沁草原》

罗广才

飞鸟盘旋在草地卷走安宁

群山固守云朵隐退

成片成片的草原绿出花儿的涡旋

开满鲜花的草原，满怀理想的人

都是一种退化在潜伏

从相信狼毒花开能毁灭草原开始

我再一次为曾经的追求感到羞愧

如果那只巴西龟不圈养在鱼缸里

那我永远不会在记忆中经常出现

浮在水面嘴角留黑血的它

熟悉草原之后

我从来不和朋友们提到往事

因为我知道清晨里的每一根草都是湿漉漉的

挂满露珠

不去触摸一个人心灵深处的露水

和不向草原深处走去一样

都会是很新鲜的

2016年8月19日06:26初稿于通辽科尔沁草原扎鲁特旗扎鲁特山地草原旅游区

 “飞鸟盘旋在草地卷走安宁”，鹰的出现让我们知道草原也不尽然是宁静的。也有杀戮。“群山固守云朵隐退”，仍然是意化一首古诗

《独坐敬亭山》（唐 李白）

众鸟高飞尽，孤云独去闲。

相看两不厌，只有敬亭山。

“成片成片的草原绿出花儿的涡旋”这是写草原绿与成片成片的花儿争奇斗艳。然后引起诗人的感悟：“开满鲜花的草原，满怀理想的人/都是一种退化在潜伏”.,外象的辽阔与内象的失落形成反差。于是才有第二节：“从相信狼毒花开能毁灭草原开始/我再一次为曾经的追求感到羞愧”, 狼毒花根系大，吸水能力极强，能适应干旱寒冷气候，周围的草本植物很难与之抗争。 其根系越发达，毒性越大。狼毒花在我国某些地区，现已被视为草原荒漠化的一种灾难性的警示，一种生态趋于恶化的潜在指标。所以诗人才担忧，但诗人曾经的追求可能是激进，过分主观破坏生态的思想吧。“如果那只巴西龟不圈养在鱼缸里/那我永远不会在记忆中经常出现/浮在水面嘴角留黑血的它”，诗人在现实中认识到自己违反自然规律的事情，

“熟悉草原之后

我从来不和朋友们提到往事

因为我知道清晨里的每一根草都是湿漉漉的

挂满露珠

不去触摸一个人心灵深处的露水

和不向草原深处走去一样

都会是很新鲜的”

最后一节是写诗人对草原的深刻的认识以后的感悟。第一首诗感觉到的草原美则美矣，但那是刚到草原时对草原的浅层的认识，那这首就是接触草原后的对草原的深刻再认，草原也不尽美好，有许多恶的东西:“我知道清晨里的每一根草都是湿漉漉的/挂满露珠/不去触摸一个人心灵深处的露水/和不向草原深处走去一样/都会是很新鲜的”,对事物的表层认识都是美好的，与本质认识后是不同的，这也影射着他的生活经历。所以他“熟悉草原之后/我从来不和朋友们提到往事” ,这就是他“感到羞愧”的原因，他羞愧的是自己的认识。诗人是感性的，这在于他对草原美生动的细节的诗意的发现；诗人更是理性的，他能从表象的背后发掘出本质存在的问题，他是现实主义，更是理想主义。

总之，这些旅游者的诗体现了他的原乡意识，那是他精神的家园思想的故乡，在思想的故乡散步……风和日丽，花香鸟语，景色宜人，流连忘返。对它的追求，就是思想者怀着生命的冲动在寻找精神的家园。“诗言志”，此乃这些诗诗人想告诉我们的。

二、有理性精神和锐意进取的实现意志，但也有痛苦的思索。

《写在咖啡厅》

       罗广才

旅途中的雨

一阵紧似一阵

安顿后的我们为谁大哭一场？

隐居在一杯咖啡里

看时间融化

还有多少忧伤被打上追光

就有多少砂糖苦得发亮

平胸的上海和清瘦江南

像密不透风的口袋

溜回旅人喉咙里的勇敢

完成所有的丰腴和突然。

我还是迷恋自己所拥有的

生活中的肤浅，甚至贪婪。

2015年9月6日08：01于沽上一番街寓所

“旅途中的雨/一阵紧似一阵/安顿后的我们为谁大哭一场？”,人在旅途，雨越下越大，也暗喻人生经历风雨，或者一阵一阵的雨是我们的忧伤雨。说明诗人感叹生活的不容易。

第二节：“隐居在一杯咖啡里/看时间融化/还有多少忧伤被打上追光/就有多少砂糖苦得发亮”,暂时逃避在一杯咖啡里，慢看时间的流逝，有多少忧伤，就有多少苦砂糖。暗指诗人品尝尽了人生的艰难苦涩。

第三节：“平胸的上海和清瘦江南/像密不透风的口袋/溜回旅人喉咙里的勇敢/完成所有的丰腴和突然。”“平胸的上海和清瘦江南”很诗意化，又有点诙谐调侃的意味，暗指不大方，“像密不透风的口袋”，自己短暂的小憩会有意想不到的收获，“溜回旅人喉咙里的勇敢/完成所有的丰腴和突然”，不敢说勇敢，就这样小心翼翼，得到了许多意想不到的收获，这样的语言不让你一下子看透，很有玩味头。

最后一节：“我还是迷恋自己所拥有的

生活中的肤浅，甚至贪婪。”

“生活中的肤浅”指真诚，这些成功在源于我的那股不计较得失的傻劲，“贪婪”指对事业工作知识的追求永无止境。整首诗就是记录了诗人在事业上的坚持和屡遭困境的苦涩的历程，把这种奔波、沧桑的感觉写的别有风味，有强烈的感染性。

《四十三年》

罗广才

像芦苇,等一阵风

才能抽搐才能在过往的流尘间

风车般地转这四十三年

随锈随新的一段时光

作爱，心软就行

赚钱，心硬就行

浪漫，会躲就行

幸福，会藏就行

出名，滴血就行

我最终将死于天津

豪宅或者老宅

总有雪花伴我伸向春天

伸向印刷在风里的

有家可回的  人

 “像芦苇,等一阵风/才能抽搐才能在过往的流尘间/风车般地转这四十三年/随锈随新的一段时光”,法国思想家帕斯卡尔有一句名言：“人是一支有思想的芦苇.”他的意思是说,人 的生命像芦苇一样脆弱,宇宙间任何东西都能致人于死地.可是,即使如此,人依然比宇宙 间任何东西高贵得多,因为人有一颗能思想的灵魂.诗人把自己比作芦苇其义在此。“等一阵风”，风是生活的风浪。

“风车般地转这四十三年”，风车把所有的快乐、幸福、健康转进来，把所有的烦恼、痛苦、灾难转没，传说风车的每个盒子里都装满了幸福，当我们仰望风车的时候，就是在仰望幸福。幸福有多高 风车就有多高。“随锈随新”指青春的活力，拥有的日新月异的世界。这节写了诗人的过往的年轻的奋进，写的朝气蓬勃。

“作爱，心软就行

赚钱，心硬就行

浪漫，会躲就行

幸福，会藏就行

出名，滴血就行”

这节是诗人对自己人生经验的总结，把人在天地江湖生存的内方外圆、刚柔兼济的机巧写的诚实淋漓、诙谐辛辣，比那些口号概念的话要受用、耐人寻味的多。

“我最终将死于天津

豪宅或者老宅

总有雪花伴我伸向春天”

天津是诗人的第二故乡，是诗人事业辉煌的乐土。“死于天津”，是诗人向死而生的鸿鹄之志。“豪宅或者老宅”，是或者富或者穷，物质上的都是过眼云烟，“总有雪花伴我伸向春天”，精神的追求是诗人一生所求，这就照应了第一节立志作有思想的芦苇之说。

“伸向印刷在风里的

有家可回的  人”

最后一句，“印刷”就很具体很专业了，“印刷在风里”，尤其诗意化，表白他把诗刊做大做强的志向。

《春天里写下十行……》

罗广才      

阳春三月，大地在脊柱炎中

死去或活来

谁常年躺在床上像一根棍子

腰、背都不弯？

何时何地在为自己的过去埋单?

我们能背着多少沉重才能赶往未来？

经过多少天多少年的黑暗才能睡去

才能获得一次永远的长眠

新一轮的布局,新一轮的新枝老叶

都在风中撑开.....

“阳春三月，大地在脊柱炎中/死去或活来”,这样的语言很调侃，脊柱炎是人得的一种病症，诗人说大地得了，意在说冬天就像得了脊柱炎一样伸展不自如，这就好理解了，阳春三月就是“海日生残夜，江春入旧年”的过渡，死去活来本是一个词一个意象，拆开就是两个词两个意象：死去的是冬天，活来的是春天。

“谁常年躺在床上像一根棍子/腰、背都不弯？”说明冬天总会过去的，春天总会到来的。

“何时何地在为自己的过去埋单?/我们能背着多少沉重才能赶往未来？”是质问冬天，从没有为自己的过去的罪过埋过单，让生命承受了多少损害才迎来新的生命。

“经过多少天多少年的黑暗才能睡去/才能获得一次永远的长眠”，生命就是一场历练，要经过长时间的黑暗的考验才能获得永生，如冬去春来。这是“离离原上草，一岁一枯荣”。

“新一轮的布局,新一轮的新枝老叶

都在风中撑开.....”

万物都是一种轮回，万象更新，新陈代谢，除旧布新是宇宙规律的必然，这就是“野火烧不尽，春风吹又生。”，体现了他对宇宙生命的终极的思考。

《无题》

  （1）

天空！将阳光洒在我身上吧

白天，我不挽弓射你的太阳

黄昏，我不在海边偷你的月亮

夜里，我不登上山顶摘你的星星

天空！别将翅膀交给我

我，不想飞

  （2）

寂寞是什么

我用了整整一个黎明

把左手伸向了

右手

（1）

这首小诗写的很有味，写得是与自然昼夜发光的东西对白，第一节一二句话是我需要阳光来温暖我的生命，不需必要羿射九日的野心。而实际上太阳已经走进诗人的精神世界。这是与白天的对白；晚上，黄昏不去海边偷你的月亮，当诗人创造了这个美好的意境时，实际上月亮的精神已经在自己的内心内化了，同样，夜里我不上山摘你的星星也如此，星星已经摘到手。

第二节，“天空，别将翅膀交给我”，实际上我已经拥有了翅膀，不飞是不可能的了。

整首诗就是处理精神向度的有形与无形，形而下与形而上的关系，表象上不想拥有的东西，精神上已经拥有了，天空是理想的天空，太阳，月亮，星星这些有光芒的东西折射了诗人事业上和艺术上的成就之光芒，功到自然成，有形的历练一定会质变升华为无形的精神境界。

（2）

这首小诗，或者记录了一个事件，一个等待在黎明的事件，没有人和诗人交流，也没有谁告诉诗人事情的结果，携手同行成了一种虚空，诗人只能自己抱着自己取暖，自己的左手携着自己的右手，手足无措，只能自己搀着自己。“把左手伸向了/右手”,含泪的笑。文本简洁，却无限的放大了写意留白，一种孤独感充斥天地间，无助，仿徨，人生最孤独的时刻，天地人，整整一个黎明就像过了一世，天明就是重生，这就是寂寞。

特别是他的小诗《墓志铭》，写得文本精干，表意丰富，更表达了他向死而生的实现的精神。

《墓志铭》

罗广才

他这一生

一直在哺乳期

咂摸着忧伤、不惑和迷雾

他发声

他挣扎

他用一本杂志

让赶路的人

嗅出阵阵奶香

“诗言志”，墓志铭应该是诗人给自己的墓志铭，这本身已经令人惊奇，诗人还在壮年，写什么墓志铭啊，道理很简单，有志者是“向死而生”，这样就不难理解。但马上第一句诗人道：“他这一生/一直在哺乳期”，这又让人大惑不解，过犹不及，那头是死，这头又是刚生，这到底是怎么回事呢？通常理解哺乳期是指产后产妇用自己的乳汁喂养婴儿的时期，就是开始哺乳到停止哺乳的这段时间，一般长约10个月至1年左右。诗人是壮年，而且是总结自己一生，就不能按照形而下去理解了，是表达形而上的，也就是诗人说的“哺乳期”，是精神层面上的。我们往下看：

“咂摸着忧伤、不惑和迷雾”，“咂摸”，这是哺乳期孩子的吃奶状态，是用咂去判断母乳，摸去感觉思考母爱，而诗中的“忧伤”去咂的；“不惑和迷雾”是去摸的。“不惑”正是四十而不惑。既表年龄又表明白之意。

“他发声”，相比孩子的学说话，大人的一生是在社会上争取话语权，道理上是一样的。

“他挣扎”，相比孩子的挣扎是想站起来走路，大人的一生是在苦难与幸福之间挣扎，是与非之间挣扎，其艰其难道理上也是一样的。

最后一节：

“他用一本杂志

让赶路的人

嗅出阵阵奶香”

如果以上或发声，或挣扎，是普遍意义上每个人的一生都可那样去总结，那么最后一句就有个体性了，是特指诗人自己的。诗人办刊物杂志是创造精神财富的劳动，他是靠诗刊发声的，他也是奔波挣扎在这种辛苦劳动中冷暖自知的，其目的，是让那些在路上的人，能嗅到生活的芳香。

言简意赅，何其了得。这可能就是诗人的一生，再没有比这精干短小的墓志铭对诗人的“盖棺论定”精确了。文本质朴简洁，表意又是多么的丰富饱满。更重要的是这首小诗说出了一个哲理：从小看大，人的一生都在谋生，所不同的是身心的差别，小时候谋身体成长，长大了是谋精神的财富，但“咂摸”的方式是一样的，异曲同工深刻经典。真真的一首好诗！既体现了作者的诗观，又体现了作者的生命观价值观。

三、有强烈的人文观照和悲悯情怀，有社会责任感。

《为父亲烧纸》

罗广才

黄泉路上

前后总是一种燃烧

小时候

父亲在前 我在后

细嫩的小手习惯了

父亲生硬的老茧

跟着走就是必然的方向

年少的迷惘像四月的柳

绿了就将春天淡淡的遗忘了

划个圆圈

天就黑了下来

黄黄的纸钱

父亲在笑 以火焰的方式

父亲一生节俭

我烧的纸钱没有留下一丝残片

这是通往冥间的邮路

这是炎热带来的凄凉

这是阴阳相隔的挂念

这是或明或暗的人生

女儿打来电话

好奇的问：

烧纸？是做游戏吗？

面对我的讲解 孩子呢喃

“那不行，您要是不在了谁给我买娃娃啊”

在女儿眼里爸爸是为她买娃娃的

在我眼里女儿是为我烧纸的

用最通俗的语言阐述

女儿释然

峤峤说：知道了

等我看不到您的时候

就烧烧纸　和您说说话

黄泉路上

总有一种希望

前后燃烧

首发： 2007年6月《新诗大观》44期

“黄泉路上/前后总是一种燃烧”,好的诗人注意首尾，一开始是给整首诗定调，但只是调，绝不会告你内容，诗贵曲，太露则无味，既然是调，也会给你暗示一些东西。“燃烧”是什么？从题目看是燃烧纸钱，但其内在意义待看了全诗自会知道。

“小时候

父亲在前 我在后

细嫩的小手习惯了

父亲生硬的老茧

跟着走就是必然的方向”

诗人对自己小时候对父亲的依靠，是每个人都感同身受的，读着这样的诗句，会让我们每个人都重新开启儿时的记忆。“父爱如山”，“父亲在前 我在后”，栩栩如生，记忆犹新。质朴的细节里蕴藏着浓郁的对父亲的思念。罗广才的文本非常质朴，但所表达的东西却异常饱满。“细嫩的小手习惯了/父亲生硬的老茧”,一个“细嫩”，一个“生硬”，我们仿佛看到稚嫩的诗人小时候和壮实的父亲在一起的情景。同时也想到父亲的劳作，“老茧”像大山的石头一样，坚实的能为儿子和一个家庭挡风遮雨。后一句：“跟着走就是必然的方向”，里面不仅有形而下的方向，还有形而上的方向。父亲的品质与正直影响我们一生。

“年少的迷惘像四月的柳

绿了就将春天淡淡的遗忘了”

这句是颇有诗意的，诗人运用比兴的手法，很好的把内象与外象统一起来。“年少的迷惘像四月的柳”，年少的懵懂与四月的烟柳都有一种迷蒙青涩的美丽，当真正成熟成长了就会把过去忘记，正如诗人所说：“绿了就将春天淡淡的遗忘了”，但这种忘记是暂时的，所以是“淡淡的遗忘”。诗人表述的何其老道。

“划个圆圈

天就黑了下来

黄黄的纸钱

父亲在笑 以火焰的方式”

“划个圆圈”，是当地的习俗，画不画圆圈都要黑的，可是虔诚的画黑了天烧纸就正式开始了（当地风俗烧纸是天黑了才烧）。黑夜是背景，燃烧的的纸钱黄黄的，像父亲的满面笑容。是诗人的真实感受，现场感很强，渲染出那种悲凉的气氛：“黄黄的纸钱/父亲在笑 以火焰的方式”，让读者身临其境。

“父亲一生节俭

我烧的纸钱没有留下一丝残片”

“我烧的纸钱没有留下一丝残片”，当地的风俗认为，烧纸后的残片让风刮走，就意味着衣服钱物去了冥间，也就是“这是通往冥间的邮路”。父亲一生节俭，衣服钱物自然不肯浪费一点，全收走了，也表示在夜间烧完纸后诗人空落落，凄楚的心境。诗人一会儿回忆，一会儿现实，一会儿在传统的梦境中......诗人的思想就在对父亲的思念和祭祖文化的氛围里挣扎着。

“这是通往冥间的邮路

这是炎热带来的凄凉

这是阴阳相隔的挂念

这是或明或暗的人生”

这四句话就把中国几千年传承下来的给亲人上坟烧纸的文化含义全部说尽了，诗人是感性的。明明是唯物主义，却甘愿唯心，此时诗人的思维状态或隐或现、“或明或暗”、或阴或阳。唯此方可寄托哀思，方可与死去的亲人作最亲密的对白。

“女儿打来电话

好奇的问：

烧纸？是做游戏吗？

面对我的讲解 孩子呢喃

“那不行，您要是不在了谁给我买娃娃啊””

上坟烧纸的叙述里，中间忽然来了个小插曲，这也是文喜波澜不喜平。女儿打来电话，把他从悲痛中又拉回到现实，这给了他一点亮色。一前一后，都是他的最爱。女儿不懂烧纸的含义，以为烧纸是做游戏。很戏剧化也很调皮。诗人作为父亲耐心解释，女儿却天真的说：“那不行，您要是不在了谁给我买娃娃啊”。“无理取闹”父亲却全盘接受，

“在女儿眼里爸爸是为她买娃娃的

在我眼里女儿是为我烧纸的

用最通俗的语言阐述

女儿释然

峤峤说：知道了

等我看不到您的时候

就烧烧纸　和您说说话”

是的，诗人总结到：“在女儿眼里爸爸是为她买娃娃的/在我眼里女儿是为我烧纸的”。最后诗人“用最通俗的语言阐述/女儿释然”,父亲的不厌其烦，呈现出父亲对女儿的爱，这种父爱正是诗人的父亲传承下来的，如节俭一样。女儿终于说：“峤峤说：知道了/等我看不到您的时候/就烧烧纸　和您说说话”,虽然女儿还不能真正的懂得这种传承的意义，但形而下的传承，诗人作为父亲已经做到了。于是诗人最后把这种传承上升到形而上：

“黄泉路上

总有一种希望

前后燃烧”

这是死者的期望，实际上是死者生前的期望，终究也是生者的期望。这种期望生生不已，就形成一种文化，一种精神，脉脉相传。这也就是人世间所说的“续烟火”。这就照应首句的“黄泉路上/前后总是一种燃烧”。“燃烧”的含义到最后我们终于恍然大悟。人类的世代延续种族繁衍、生生不息，不就是靠这种燃烧吗。体现了诗人强烈的人文关怀。总之，一首质朴小诗，诗人反映的内容却很多，文本简洁，对一个传统风俗习惯的表意却异常丰富也很深刻。当然，当下清明节上坟提倡文明祭祖不烧纸放炮，省去了这些仪式，也是在失去一些文化，我们不无遗憾。但政府也是为了保护山林生态，如何把文化习俗与保护资源统一起来，那就另当别论了。

《司炉工老戴》

罗广才

老戴点燃了，三十五年的悲伤

到现在他都搞不清

是家沉重还是锅炉沉重

老戴每天都在柜门里挣扎

到现在也没弄明白

是厨房复杂还是工具箱复杂

老戴点燃了，烟

到现在他也分辨不清点烧的烟

弥漫在空气里还是在厂区里

老戴从明天起，只需要一个月来一次

工厂或者邮局

领取他三十五年换来的每月的口粮

老戴从今天开始将纸烟换成旱烟

他想分辨

他吐出的烟雾还像不像

水银柱里的气泡

 “老戴点燃了，三十五年的悲伤/到现在他都搞不清/是家沉重还是锅炉沉重”,一个有着三十五年工龄的司炉工，是没有时间思考的，更没有时间悲伤。他只能为着一个大家子的生计不停的劳动。但他老了，该退了，才点燃起三十五年所有的悲伤和思考。

“老戴每天都在柜门里挣扎/到现在也没弄明白/是厨房复杂还是工具箱复杂”,他第一个弄不明白的是生活和工作到底是谁更难，表明了他身上压着的双重的重负，几乎耗尽了他的一生。

“老戴点燃了，烟/到现在他也分辨不清点烧的烟/弥漫在空气里还是在厂区里”,他第二个分辨不清的是他吸的烟到底是纸烟还是锅炉的烟，他的苦闷到底释放在他的周围还是厂区里。表明他的工作是点燃，点燃工作、点燃痛苦、点燃希望。这是诗意所在。

“老戴从明天起，只需要一个月来一次/工厂或者邮局/领取他三十五年换来的每月的口粮”,明天他就退了，工作的负担终于放下了，只需“一个月来一次/工厂或者邮局/领取他三十五年换来的每月的口粮”。诗人的语言虽然都是质朴的叙述，但由于老戴所有三十五年的痛苦却在放下的同时又拿起来了，生活的荒谬感使他的痛苦更加浓烈，简单的语言有沉甸甸的意义，所以，

“老戴从今天开始将纸烟换成旱烟

他想分辨

他吐出的烟雾还像不像

水银柱里的气泡”

为什么是这个结果呢？原因出来了，苦力虽苦，却能减少生活的负担，当力气消耗殆尽的时候，生活的负担却更加重了，所以“老戴从今天开始将纸烟换成旱烟”。所以“他想分辨/他吐出的烟雾还像不像/水银柱里的气泡”,他感觉到生活的虚无。如烟雾易散，如泡沫易碎。诗人表象上是写司炉工老戴，其实何尝不是写自己对生活的感悟。整个文本就是极尽平淡的叙述，像白描，内里一种沉郁顿挫的悲感力透纸背，让人对生活的沉重和荒谬感到啼笑皆非，耐人寻味。

他的另外两首小诗也很巧妙的表达了对社会人生的思考。

《微信》

罗广才

我们早已习惯

低下头

看整个世界

一根手指的轻触

都是一样的

越走越远 

这首短诗第以节“我们早已习惯/低下头/看整个世界”,很直接，一下子概括了全民上微信的状态。很形象。活画了一个时代的画像，有人打比方这就像民国时期抽大烟的现象。不过那时毒品能吸得起的是少数人，而当下能买起手机的大多玩微信。这就是不正常的现象了，这或许就是诗人想表达的，上微信成为一种认识世界的模式，这是很危险的，我们知道南宋陆游诗《冬夜读书示子聿》有句“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，对今天有现实意义。诗人在第二节继续展开此等现象“一根手指的轻触”“ 越走越远”，这种诗与远方也真够轻松的，世界轻易到手。如果只这样写就平常无奇了，诗人一句轻讽，否定了这种认知方法：“都是一样的”，都是一样的那是世界的本来面目吗？不是，实践出真知，诗人一下子给人悬崖勒马，来了个大转向，真是：屏上得来终觉浅，绝知此事要躬行。低头看路，也要抬头才能看清世界。体现了他的社会责任感。

《下雪了》

罗广才

雪不停地飘落

一座城市穿上孝衣

雪花落在每一个人的头上

从头上盛开的花

有眩晕的美

雪是美好意象，一般人都是从这里开发这个语词的意义的，诗人却别出心裁，反向开发，“一座城市穿上了孝衣”，体现了诗人的某种诺大的绝望，这样“雪不停的飘落”，就不是喜是悲了，雪就成为精神意象，一阵紧似一阵的雪就无情的撞击着诗人的脆弱与绝望。

“雪花落在每个人的头上”，说明诗人也不是孤独的，而且让我想到雪上加霜的词。巨大的悲中也总是有明亮的东西，事物是辩证存在的，所以诗人看见：“头上盛开的花，有眩晕的美丽”，这是一种残酷的美。也表现了生命的无奈感。

总之，这些诗有的写的倾向于内，较低沉忧伤、沉郁顿挫，但不乏乐观奋进：有的写得倾向于外，写的坚定高昂、意气风发，但不无老练成熟。共同体现了他冷暖自知，丰富进取的人生。当然，这只是他众多诗的一部分，我的感受也只是一管之见，但他的诗对社会、自然、生命的思考却是异常丰富的。特别是表现在他诗里对他的诗刊事业和诗歌的热爱，我们感受到他的苦心孤诣和艰难。正如他在一个讲演里写到：“总感触那句歌词：爱，好辛苦！”，是的，爱，所以辛苦；爱，所以总在路上。唐著名现实主义诗人杜荀鹤在《自叙》中说道：“宁为宇宙闲吟客，怕作乾坤窃禄人”，这正是诗人罗广才身体力行的，他担当的是人类文明的精神事业，我们从他的诗中看到，一个精神如风车一样打不败的北方汉子的形象和他的辉煌的《天津诗人》，耸立在中国诗坛。

最后，我想把叙利亚诗人阿多尼斯说的一句话送给他：

世界让我遍体鳞伤，但伤口长出的却是翅膀！

写于2017年清明于山西和顺