不写《学猫叫》，创作人还有机会出圈吗？
最近我们推文的音乐回忆杀氛围很浓，后台小仙女们也各种奶提名。
可以小声剧透给大家，我们确实在准备一些音乐专题，明天会发一位E姐很喜欢的女歌手。
不过在这之前，我想聊聊上周六收官的《这！就是原创》。
最后两集，郑云龙唱了一个人的《婚约》，李宇春唱的原创作品居然是Demo版，两位很用心了。
对待原创节目拿出更专注的态度
决赛夜选手们也岁月静好没有撕X安静唱歌，几轮battle完直接选出冠军邓见超。
邓见超这大兄弟还挺出圈的，他就是第一集里还没开口唱歌自己就先哭，说自己前女友怀了双胞胎，唱完哭更大声的那位……
另外几位决赛选手也是前几集里很亮眼的存在，开局是他们结局也是他们，恍恍惚惚看得我有几分“穿越感”。
这节目总有一种让人想辩论的感觉是怎么回事？
回忆一下前几集。
邓见超上台，陈粒好心问他“你要喝水啊？”邓见超表情一言难尽……陈粒：“你要先哭啊？”
这一问仿佛打开了邓见超的开关，他说自己和前女友分手了，之后陈粒无论问什么，邓见超都有自己独有的叙事能力把“她结婚了怀上双胞胎”的故事讲完。
只是一提歌名，陈粒就被戳到了，因为歌叫《好的 晚安》。
唱完再崩溃可能是这枚宝藏boy最后的修养，顺便把陈粒带得泪眼婆娑。
加了这么多戏，创作才华还是有的，“好的晚安你不用回”太戳心，节目播出后都快成流行语了
还有进入决赛的袁野夕、闫泽欢、唐汉霄也一出场就存在感很高。
袁野夕，第一个歌唱一半就被萧敬腾打断的人，没想到老萧上来直接给她晋级手环。
她唱的《星河》确实好听
闫泽欢则比较坎坷，萧敬腾不收陈粒也不收他，最后还是王嘉尔pick了他……之后他最大的话题可能是battle赢了刘力扬。
我觉得他换发型堪比换头这招也挺厉害↓
只有唐汉霄在前几集没什么存在感，他经常在被淘汰边缘被捞，捞完又淘汰，蜜汁体质。
但有歌在网上走红的也是他，红了《末日飞船》
这节目原本“宝藏”选手还挺多，刘力扬、孙盛希、宋念宇、西楼、范忆堂等歌手和已成名音乐人都来了……没想到他们集体被“团灭”。
选出来的四强，还有差点进决赛的遗珠孟楠、孟慧圆、秦凡淇，全是耐打型选手。作品普遍走情感真挚细腻、词曲戳心的路线。
邓见超的歌角度都不大，但很有故事性
感觉大家比较喜欢“灵气”型？
“奇葩型”选手也有。
之前被淘汰的徐徐若枫，居然返场了，三位队长还一起合唱……冠军都没有这待遇。
徐徐若枫这造型比较迷，不知道为什么硬要背包
他是参赛原创音乐人榜单上排名最低的一位，也很清楚自己处于创作人鄙视链最下游。
他不会编曲，歌词简单又魔性，甚至不知道自己的歌算不算是歌。他害怕别人讨厌他，所以只能自己一个人孤独地做“创作”。
听到这些，萧敬腾当场给他弹伴奏。
决赛夜让他返场，大家也是用实际行动告诉他：你唱的确实是歌。
话是没错，但这到底是不是一首值得几个歌手都为之捧场的好歌呢？
我觉得这个节目可以辩论的点太多了，想拍桌子给它来一个辩论battle大会。
大型辩论现场，请说出你的持方
节目也真的出现过“辩题”。
第五期就变成“音乐原创辩论赛”，摇滚圈“奇葩”臧鸿飞也来了，对垒赵英俊。
两位队长也是zqsg在辩的。
选手也有负责唱的部分，通过辩论主题来引发灵感做创作，还蛮有创意。
但这些辩题太避重就轻了，我觉得这节目该辩的应该是——
辩题一：网络神曲作者该上原创节目吗？
《学猫叫》作者小峰峰是最有争议的选手之一。
原创音乐人排行榜，小峰峰《学猫叫》排第三。
很多音乐人也说这歌没有营养，网友当然大diss了。
邓见超：都赚了那么多人气，你给我们留一口饭吧。
但是，徐徐若枫的歌其实也很有神曲质感，喊“中暑了中暑了中暑了”和“摩擦摩擦”有差很多吗？
所以，我们还能小讨论一下：都是通俗“神曲”，为什么小峰峰被嘲，徐徐若枫成团宠？
但这就像邓见超说的“你有了那么多人气为什么还来抢饭碗”，和徐徐若枫忐忑不安上台不同，小峰峰是顶着“神曲”红利来的。
节目导演也强调，直接晋级的榜单前十名，代表了用户听众的直接选择。《学猫叫》那么红，人气当然高。
所以，那其实是市场选择的结果，小峰峰的存在，证明他有一批自己的受众。对待这些选手，三位队长都表示出尊重音乐的态度。
只是尊重归尊重，无论小峰峰还是徐徐若枫，现阶段他们能交出的作品都比较“水”，《学猫叫》低幼，《热死了》连完整度都达不到，他们势必会被更有实力的人battle掉。
要说徐徐若枫相对可取的，是他态度够真诚，歌词也有点妙，唱完“很孤单”之后，他还来一句“哭这人设”，算是神来之笔。队长们把他当“团宠”，一是被他的脑洞折服，二是出于鼓励心态。
——鼓励你去坚持创作，写出更像“歌”的作品，而不是鼓励你认为创作很容易，只要水水地重复歌词就可以了。
而且节目决赛夜上《热死了》的成品并没有那么“魔性”，大家只求唱得快乐而不是为魔性而魔性，就像华晨宇改编《我的滑板鞋》一样，同样的歌也能改出“高级感”。
说到底，拥有音乐审美很重要。
小峰峰并非不能“破局”，他可以不靠《学猫叫》上榜，或者拿出更有格调的作品。可惜没有。
而徐徐若枫只是个例，要是所有音乐人都不知道自己在写什么，那也挺可怕。
辩题二：你能接受选手在节目上卖惨吗？
这节目还有过一次挺大的热搜，是刘力扬被淘汰了。
大家也没想到，从“超女”出来的刘力扬会没有好平台，没有经纪公司，写的歌不红，自己越抑郁，越难写出能出圈的作品……
但网友不太买账，不少人指责她在“卖惨”。
王嘉尔说以现场表现为评选标准，不以演艺圈地位论。事实证明，把刘力扬battle下来的闫泽欢实力还是很强的。
那么问题来了：另一位唱歌讲故事还大哭的选手邓见超，算卖惨吗？
我也不知道如果刘力扬在陈粒队，会不会能晋级，毕竟陈粒泪点颇低。
但现在大家不相信眼泪了。以往有很多节目选手卖惨最后都被戳穿了只是“想红”，如今大家也烦了这种套路。
只是对创作人来说，很多作品确实有故事，表达出来也无可厚非，“真情实感”运用得好，也能引发听众们的“共情”。
但面临淘汰的时候说自己惨，你能确定你的对手不比你更惨？
我们来假设一下：把刘力扬换成失恋的邓见超，唱完歌之后邓见超哭着说“我失恋了前女友怀孕生双胞胎了”，潜台词是“我都这么惨了你给我晋级吧”……
如果你是队长，会就此把“晋级”当安慰奖发给他吗？
我只想回：谁比谁容易呢。
刘力扬确实惨，惨在她遇到了硬核实力对手，她其实心里也明白，自己最大的失策还是“没有准备好”。
总结：卖惨也好，引发共情也罢，最终都是要拿实力说话的。虽然听起来有点鸡汤，但能打败自己的，真的只有自己。
辩题三：传唱度和流传度哪个更重要？
这可能是最有意思的一个辩题，出现在第十期，周深和唐汉霄合唱《末日飞船》遭淘汰。
可节目播出后反响巨大，这首歌还红了。而在节目上，他们被淘汰的点恰恰是“传唱度不高”，不够市场化。
这也就引发网友们的大battle。
这让我想起毛不易爆红的《消愁》，当时在节目上他也差点被淘汰。所以“市场”真的是玄学。
但其实这并不矛盾，“传唱度”是建立在流传度的基础上，只是一些流传度高的作品传唱度不一定高。
像《末日飞船》，这种“来自外太空的声音”，恐怕没几个人能hold住↓
所以现场评审会觉得这歌没有市场，那更像来自于他们的经验之谈。
陈粒的《奇妙能力歌》《小半》很红，那是歌很朗朗上口，她专辑里那些更高难度的作品，除了粉丝之外，在路人圈是没有传唱度的。
因此这道辩题，抛在歌手和观众面前的其实是：作为创作人，你愿意写什么样的作品？作为观众，你愿意听什么歌？
作为观众，我自然喜欢有传唱度的歌。那是我们娱乐社交生活里的一部分，比如唱K来一个《小苹果》，全场气氛就嗨起来了。
《小苹果》《父亲》，你更喜欢哪种？
但没有传唱度的歌我也会听，有些作品确实很棒，像五月天和苏打绿专辑里的非主打，很多都没有主打歌那么“满”，但慢慢听下来你会觉得很耐听。
最重要的是听哪一种，观众都是很被动的。
能被称为“音乐创作人”，就是这些人比普通人多了一项音乐创作的技能。
这项技能很珍贵，只是拥有这项技能后，有人用它写出来自外太空的声音，有人只写出了喵喵喵。
更可惜的是，被喵喵喵支配的市场，还要来质疑具有“流传度”的作品是否能拥有传唱度。
但陈粒也指出唐汉霄的问题是作品主题角度太大，不够接地气，这也令他一直处于淘汰边缘
E姐结语：
记得早年的选秀节目里，无论节目调性有多爱豆向，也总会冒出一些创作歌手；
后来有了专注原创歌曲的节目，像《中国好歌曲》，吸引了很多创作人参与，也捧红了《卷珠帘》《野子》等歌。
到如今，《中国好歌曲》班底又卷土重来，变成了优酷的《这就是原创》，依然可以竞争激烈，小萌新能把资深超女、金曲奖大神都battle下去。
哪怕唱片业再差，音乐也不会死，因为有那么多有珍贵“创作技能”的人在。
而这种原创音乐节目有它的特别之处。
拿隔壁街舞节目来说，舞者可以一直打擂battle到看谁先没招谁输；歌手类比赛也可以比拼谁的唱功更强，谁的气场更能制霸全场；
但原创音乐节目不同，它选的未必是歌手，也可能是优秀的音乐制作人，所以唱功不是唯一标准，观众们“喜不喜欢”作品整体的感觉可能才是标准。
这就也需要观众更集中注意力去听，去get到创作者们的巧思。为了传递这种感觉，节目也没有太多“真人秀”的地方，煽情的部分减少，突出的几乎都是音乐本身。
这些符合歌曲感觉的歌词字幕也被网友说可以加鸡腿了
在这种机制之下，选手们好像也被带“佛”了，除了一些命题环节被激起战斗欲，大部分情况下大家还是趋向展示自己想被看到的作品，决赛夜也没什么火药味。
只是，光有注重原创音乐的节目还不够。很多时候实际情况和大家讨论的一样：歌曲的传唱度和流传度到底哪个更重要？
市面上创作人那么多，但成爆款的可能只有《学猫叫》那样的歌。这里没有否定小峰峰创作的意思，但没营养歌流行到盖过一切，最糟糕的结果是更多创作人跟风制造“爆款”，很多人从小听这样的歌，也以为音乐该是这个样子。
简单来说就是屎吃多了，你可能会以为巧克力就是这个味道。
所以这种音乐节目的存在，其实是一个帮大家筛选“巧克力”的过程——
尊重每一位创作者，但创作能力差的人会最快被淘汰；有知名度的人不一定能留下，因为你的创作很可能不对当下听众的胃口；最后选出来的未必最强，但肯定是正值创作生命力最旺盛时期，作品充满灵气的人。
我也希望节目结束以后，对这些“有灵气”的创作人来说才是真正的开始。
——当整个市场都充满“奇思妙想”和“灵气”派，它们势必也会变流行，冲击掉糟糕的东西。
这才是“原创”的真正魅力，希望这支大军越来越生猛越来越美。
最后请大家为这场大型辩论站队吧：
今天的深夜话题是：
你如何看待网络“神曲”大走红的现象？
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