国剧现形记（三）：IP玄学之好作者也未必有好观众缘
现在是万事都能“宇宙”化，前几天我们才写了大侦探宇宙，一看隔壁影视剧界，好家伙，作家IP宇宙也要来了。
各家视频平台，都有计划要推出“作家联名IP”。
今天咱们就来神婆一次，大胆设想一下，BAT三大“作者宇宙”，未来会如何。
改不动的祥瑞御免？
最近结局的《风起陇西》，整体质量不错，大结局后分数还上升了些。
但不得不说，马伯庸的原著，确实不好改。
早在几年前，从《三国机密之潜龙在渊》开始，马伯庸的创意思路就蛮明显的——
他喜欢重塑历史，注意，不是历史虚无。他笔下的主角，往往是一个大时代里的配角，从一个独辟蹊径的角度，去重写一段雄伟壮阔的记忆。
《龙》假设了或许有另一个汉献帝，替挂掉的真·汉献帝苦撑了一段时间。这个思路同样复刻在后面的《风起陇西》里，对一个既定的事实，猜想其他的可能性。
马伯庸最厉害的一个地方，是你明明知道他就是自己脑补的，可这个脑补有理有据到像是他就睡在当事人床底下，比你磕的cp还有可信度。
这剧在历史圈里小小热过一把，因为影视化的思路非常先进，早在2018年的时候，就开始搞男男碍情的擦边球。有很多原著粉为此表示非常不满，原著并没这么多有的没的，硬往小言上改，很多人没法理解。
不过日历一天天地撕，现在回头看，这点小打小闹，也算不得什么了。
当时三国题材正是当红炸子鸡，在其他同期剧都在狠抓“我要贴合历史”的策略下，《龙》选择了四个美男和一个大青衣的阵容，画风也更偏向于权谋+爱情+探案多管齐下。
然而收视只是比上不足比下有余，和当年的爆剧比，实在谈不上收视长虹。
via.德塔文影视观察
还有马亲王的《古董局中局》，从情节上来说，同样也是个很不错的故事，改剧以后，问题也是一样的——
拖沓。
当时很多人以为，可能是拍的人水平不够，是把20来万字的小说强行加到30多集所出现的必然debuff。
后来《长安十二时辰》出现，有些人才意识到，是大家错怪南极动物了。
《长》作为目前马伯庸系列影视化里手笔最大、最为精致的一部，让很多观众意识到，马伯庸的小说好在解析与悬疑，而这两点偏偏是1000个人心里1000个哈姆雷特，主创团队想出来的世界，很难和观众想出来的世界达成一致。
即便是贴近了，原著里颇为讲究的细碎片段和用词手法，也难以复刻在影视上。观众看剧，大部分人不会用0.5倍速，去听一段不会体现太多情节的剧情。
打个样，像图中这种对话，在书里看，会觉得很正常，放在剧里看，就会有“啊？正常碳基生物说话会这样吗”的疑惑，非常不口语化。
马亲王的作品处于一种比较奇怪的闭环里：
他的书需要高理解、强渗透的主创团队去还原→太还原了很容易扑→不想扑的话就要加流量→被人诟病不够体现原著精髓→所以还是要还原→眼见着又可能要扑……
如今，马亲王的作品还有《两京十五日》《显微镜下的大明》续杯，希望制作组再接再厉。
IP锦鲤紫金陈
再来看看主打悬疑的紫金陈。
很多人对他的几部爆剧很熟了，至少大家应该经常听我提起《沉默的真相》、《隐秘的角落》还有之前的《无证之罪》。你要是没这个印象，那就是不够爱我。
人比人啊那是气死人啊，无数作家都希望自己拥有紫金陈一样的好命（并不是指上1818黄金眼这种运气），自己的作品可以拥有不被魔改，收视爆表，演员靠谱的三好未来。
via.骨朵数据
紫金陈已经影视化的三部作品都是犯罪/现代/悬疑风格，第一部《无证之罪》能在同期有《白夜追凶》这样十年同类最高的大作前扛得住口碑，是很不容易的。
让紫金陈作品的估值暴增的，不仅仅是故事有意思，前几部是一部比一部叫好又叫座，关键中的关键是，他的作品有捧人的能力。
《无证之罪》的反派图由踏·lee，那个一边啃大鸡腿一边铁锨铲尸的棉袄大爷，他的表演者宁理，经此一役，在刑侦犯罪片里拥有了自己的一片天。
《对手》、《扫黑风暴》、《警察荣誉》都有这个归国技术流的身影。
《沉默的真相》则是把白宇成功带到了男中生接班人的预备役里，现在放眼望去，90后男演员里能挑大梁的不多，白宇绝对算一个。
火锅局的男主丢钱包戏，能在最近三年国剧高光片段Top10里拿一个位置。也难为紫金陈能想出用“身外之物的丢失”，去粉碎一个天之骄子最后的尊严和自信。
《隐秘的角落》的三位小朋友，现在都属于童星之光了。
王圣迪接下来有《左肩有你》，史彭元接下来二搭秦昊的《漫长的季节》，牛奶没白喝的荣梓杉，现在的工作量可能比很多贵圈前辈还多一些。
很神奇的是，紫金陈接下来又开启了一个全新悬疑宇宙，换了平台，大方向也想好了，分别是女性悬疑，城市透明人，迷雾重重。
紫金陈你可千万争口气，如果一换了平台就开始扑，那你就只能再去1818黄金眼了。
两极分化的尾鱼
尾鱼则是改编运最波动最大的作者之一，好的时候能碰上《司藤》这么靠谱的团队，不幸的时候……3.3分也是有的↓
和马伯庸系列主打的历史探案，紫金陈的现代悬疑不同，尾鱼的主打，在架空奇幻上。这是一个有钱没钱都容易出现大翻车的类别，之前我们也讲过：
尾鱼目前被影视化的作品，除了《司藤》《示铃录》，还有正在搞的《西出玉门》。
小小羡慕一下白宇，他横穿了马伯庸、紫金陈和尾鱼三个IP，可以说是作者宇宙里的世界公民了。
在此我们回忆一下，马伯庸影视化的5部剧分别是：两部三国背景的历史迷案、两部唐朝探案、一部现代江湖；紫金陈影视化的3部剧全都是现代刑侦；而尾鱼的作品，画风差异就比较大了。
《示铃录》个人感觉如果正常地拍出来，应该贴近《灵魂摆渡》+《无心法师》的画风，借鬼怪讲人间事；《司藤》玄学部分就更少了，尽管女主是植物人，然而实际上大家对植物大战道士的部分也不是很在意。
关注社会新闻的观众们，还是对奶奶和孙子的未来发展比较感兴趣。
正在进行时的《西出玉门》，目测很可能把原著里皮影人、代舌这样的东西给人工智能化，以高科技代替玄学，最终结果或许更为靠近《鬼吹灯》系列。
在《盗墓笔记》和《鬼吹灯》都被影视化过很多遍之后，尾鱼作为猎奇灵异文学的女性作家代表，不知道后续作品的能量效应会不会更胜一筹，但至少《西出玉门》肯定是要先前排摁爪期待的。
E姐结语：
剧改当然不会是所有的功劳和问题都归于原作者，但原作者在影视化方面的优缺点，还是很明显的。
马伯庸的核心卖点是想象力与扎实的编排，这两大优势，都建立于他对历史以及广博的知识量上，多数作者没法取代，也很少有编剧可以强于他。他的问题也非常明显：
1、尽管是写历史，笔下的历史有荡气回肠，却少有值得N刷的经典情节。简单来说，作为一个连贯的故事，他的读书视角像一个引导你不断揭开真相的画外人，就算是重头戏，情绪上很难找到一个爆破点。
好比《红楼梦》里刘姥姥的大观园度假游，看完全书，你会为这一段预示着后来王熙凤和其女儿巧姐命运的滑稽篇章再度回温，马伯庸的作品里很难找到这样让人“再品”的冲动。
2、着墨大都在框架的细致上，对人物形象刻画不够。能看出作者对情节的逻辑性非常严谨，以至于故事的水平远超其中的人物。
写书用这种方法，没有很大的问题，问题是影视剧是用人去带剧情的，想要克服这个门槛，得伤筋动骨。
紫金陈最大的问题则是能把非常优秀的情节，写出一种土味的效果。除了耳熟能详的“眼泪像兰州拉面”，他的其他作品也好像是自带一种滤镜——
浩瀚文海中，紫金陈写出来的篇章，就像在METGALA里，穿着洗垮的背心、19.9包邮的迷彩大裤衩和人字拖路过的神人。
他的优点同样很有特色：虽然写的多数是和负面情绪相关的故事，却总能有个让读者很有代入感的视角；能用看起来不太好读的行文，打造出出彩的人设；不迷信某一种推理小说的流派写法，而且能用奇奇怪怪的手法去巩固住他设置的阴谋与理想。
尾鱼算是我个人比较偏爱一点的一位作者，很罕见的质量一直比较稳定，而且她有一个很多作者无法达到的创作理念：
她几乎不会专门为了模仿某个作者，或者为了符合某种题材，去对自己的文字进行刻意调整。她写出来的东西，一看就是她独有的风格，想抄她的作品，一出手就会露马脚。
她的问题也不算太大：尾鱼身为专攻猎奇灵异的作者，猎奇谈不上最奇，作品一直偏向于综合性，会让专注某一类题材的读者感觉只是洒洒水。这在影视化方面反而是个优势，具体还是得看结果。
综上，你更喜欢哪一款作者的画风呢？哪个作者宇宙你会buy？
三者口碑都有不错的战绩，比较奇妙的是平台的轮流转：
桃做火了紫金陈，最后紫金陈和裤在一起了；马伯庸的剧改巅峰在裤，最后和桃在一起了；尾鱼在裤粘上了改编运，最后和鹅在一起了。
事实上，从追逐流量到追逐内容，少点奶X乐，多点高质量，对观众和平台来说，都是好事。
今天的话题是：
你能接受自己喜欢的作者作品被魔改吗？
来评论区说说吧~
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