2022 Aug.10
摩天轮画廊荣幸呈献国际著名先锋摄影艺术家森山大道最新个展「慢进之黑」(Seeping into Darkness)。作为首位进入纽约大都会博物馆举办回顾展的日本摄影艺术家,森山大道以不加修饰的粗粒与黑白呈现迥异的观察视角,以大胆自由的模糊与晃荡冲击大众审美认知,对世界艺术产生广泛影响。本次展览以银盐摄影、绢印画布、灯箱作品和宝丽来照片等多种媒材的创作,展示了他令人难忘的独特经典美学风格——粗糙、摇晃、失焦,呈现出森山大道将图像与黑色抽象化的时空方式与深沉震撼的阴翳之美。展览将持续至11月8日。
森山大道 Daido Moriyama
哑剧(金色和黑色)Pantomime(Gold and Black)
绢印画布 Screen Print on Canvas
30 × 43 CM
1965/2020
Edition 1 of 8
《PANTOMIME》(哑剧)可说是森山大道的出道之作。1965年因女儿出生进出医院时,森山大道发现许多胎儿标本而拍摄下来,这个系列作品被当时于《现代之眼》担任编辑的中平卓马青睐,获中平卓马撰写评论并刊登,森山大道正式出道。森山大道也因《PANTOMIME》获日本戏剧大师寺山修司的赏赐,并于1968年出版首部摄影集《日本剧场写真帖》。2003年森山大道在巴黎卡地亚当代美术馆举办个展,《PANTOMIME》这组作品放在了非常重要的位置。
丑闻 SCANDALOUS
绢印画布 Screen Print on Canvas
40 × 60 CM
late 1960`s / 2016
Edition 1 of 5
1969年1月至1969年12月的《朝日相机》中,森山大道连载了《意外》系列——这一系列与其说是摄影,更是「视觉上令人感到疯狂」的图像,如同一起又一起的丑闻,测试人们阅读影像的极限。此时,森山大道打破了悠久的摄影传统,以再现来重新架构新闻、电视、电影、海报、名人事件等等的图像,这种挪用的姿态同时批评媒体的混乱与偷窥,也奠立了他后来将所有事物都予以「丑闻化」、「复制化」的强烈风格。
关于绢印作品
绢印是森山大道挑战摄影传统的前卫经典。在上世纪六十年代,安迪·沃霍尔开始尝试以胶片制版和丝网印刷,将艺术纳入「复制」、「量产」程序,这种创作行为与艺术观念对森山大道等挑衅一代的日本摄影艺术家产生了深刻影响。森山大道曾提及「安迪·沃霍尔的丝网印刷,作为对摄影的一个质问,在某个时期也对我产生了极其巨大的冲击」。 1971年当森山大道与横尾忠则前往纽约时,他将冲洗出来的照片直接大量影印制作成摄影集,并用绢印制作每一本封面。1971年5月,他举办了以哈雷机车为主题的展览,媒材就是使用绢印。1974年3月,东京清水画廊举办了「森山大道 Printing Show」,交错使用影印机与绢印在现场制作摄影集。对森山大道而言,「印刷」与「绢印」是他让摄影「灵肉分离」、质疑或否定摄影的重要方法。
森山大道 Daido Moriyama
金属烤漆灯箱
Painted steel lightbox with chromogenic transparency diasec face-mounted to acrylic
Image size 113 × 152 CM
Lightbox size 118.4 × 157.4 × 7 CM
1971/2018
Edition 2 of 3 +1 AP
森山大道 Daido Moriyama
⟨ 展 览 现 场 ⟩
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