还记得单恋的感觉吗？最适合冬天猫在被窝看的韩剧：丁海寅《半之半》

01

丁海寅、蔡秀彬主演的治愈系韩剧《半之半》（又名《一半的一半》）于12集完结了。这个故事关键词很简单——单恋。男主河源的单恋，女主瑞雨又单恋上河源，相互治愈的故事。豆瓣评分8.3。以下简称"半半"。

半半是并不讨喜的慢节奏文艺剧，它在拍摄中途，因在韩国收视低迷而临时决定缩短，16集变成12集。

相比同时段的悬疑高能剧《无人知晓》和《365：逆转命运的一年》，半半开篇就显得太过柔弱，文艺片特有的慢节奏，缓缓地铺垫、渲染、带入情感。

而大部分的观众没有耐心和较强共情能力的话，面对竞争对手强，门槛高，题材又挑人，就会望而却步。"单恋"主题本身，也限定了这部作品的格局，容易单薄。

半半的看点，可以落在另一主题"AI療愈"上，独树一帜，几乎没有韩剧拍过。几年前流行的机器人题材的内核，不过是"复仇"、"恋爱"，没有进入療愈的阶段。

男主河源发明用于心理治疗的AI设备，一个长得像充电宝的东西。在我看来，这个设备的长相应该更具科技感。

他和AI对话，但必须找到"反应点"，AI才能"激活"。他用智秀的声音来测试，寻找反应点出现的规律。但智秀因为老公失误害死了河源妈妈，避而不见河源，不久意外死于雪灾。

没有被治愈早早死去的智秀，是个典型的悲剧人物，她把河源的不幸、老公的不幸，都变成了自己的不幸。从这个两个构图可以看出，她是被框住的，甚至在大雪死去之前，她的空间被挤压到只有一个小缝隙，颜色也是冷峻的灰蓝色。

河源和瑞雨，构图上也有暗示，两人中间还有智秀的时候，是被窗户竖条的隔断的，代表被限制住的关系。对比在一起后，两人没有被框住的画面。即使，窗外下雪是冷色，但他们在窗内裹着一条毛毯紧贴在一起，两旁是黄灯，让通过冷暖对比，画面也有了温度。这些都是导演的巧思。

因为缩减4集，前半部节奏慢悠悠，后半部节奏明显飞快，主角配角比重不均匀，正是因为主线的情节推动，和冲突点放在了男二身上，导致他的戏份太多。真正的主角感情体现得不够。

结局虽然把每个人都治愈了，但明显最后几集的剪辑也显得断裂，仓促，是很遗憾的部分。

02

评论里常有人说，丁海寅总接文艺爱情剧，只会演奶狗型暖男，他是不是定型了？

我真要为丁演员说一句话，在《认识电影》这本教科书级的电影书中明确指出，演员风格有两类，分别为本色演员和性格演员。

简言之，本色演员是用自己的气质和自我性格去创造人物的，演出来让观众认为这就是演员他自己；性格演员是指演员本身与人物很不一样，演谁像谁。

从目前丁海寅担当主演的作品中看，我认为他属于本色演员，并不是角色单一或者演技差。明明是不一样的人物性格，但他演出的感觉，可以让观众错以为那些都是丁海寅自己，和他独特的气质和演技有关。

例如丁海寅第一次演男主是在《经常请吃饭的漂亮姐姐》中饰演徐俊熙，活泼开朗，勇敢追求姐姐的小奶狗一只。即使是和韩国获奖无数的孙艺珍前辈搭戏，丁海寅也并不逊色。因此获得了导演安畔锡的青睐，又找他合作了第二部剧《春夜》。

《春夜》中他饰演单身爸爸刘智昊，展现了成熟隐忍的一面，从造型、穿着上面可明显看到，同样在微笑，不同于徐俊熙满满的少年感和横冲直撞的自信感，刘智昊更偏向是踏实、稳重的好爸爸形象。至于《漂亮姐姐》和《春夜》整个风格如此接近，则是因安畔锡导演的个人风格太过强烈。

《柳烈的音乐专辑》是丁海寅第一次在电影中饰演男主，是关于初恋的故事。亮点在电影高潮部分，他追着女主的车狂奔，试图挽留女主，他跑得整个脸、嘴唇发白，仿佛下一秒就会倒下。因这部影片，他获得韩国电影青龙奖的最佳新人男演员提名。还被这部电影的编剧挑中，继续出演她写的作品，就是《半之半》。

文河源，我认为是丁海寅演出情感最细腻的一次，大特写极多，河源又是情感复杂而不轻易表露的类型，几场哭戏感染力超强，看了也会跟着哭。我想丁海寅没挑错剧本，半半这样的宝藏剧，需要细品。

03

AI是人文科技的产物，剧中提出用于心理治疗，是一种人文关怀。

现代社会中一个人要有多封闭，有多不想走出来，才孤独地，自己开始某段感情，又自己决定哪一刻结束，自己发明AI试图療愈自己，或抱着怀念沉溺下去。

剧中AI療愈展现的部分，很可惜没有更多展开，只有和瑞雨同住一个民宿里的敏静，她通过AI，解开了失去女儿的心结。

如果可以多几个例子，AI療愈的立意会得到更好的彰显。比如，瑞雨有一段妈妈的录音，她总是循环播放，思念自己因山火意外去世的父母。

半半的立意之高，除了AI療愈的意涵，与人为科技的介入不同的是，展现了对大自然的态度，自然关怀是韩剧中最少见的。

瑞雨的父母死于山火；河源的妈妈和初恋智秀死于雪灾；智秀最喜欢的诗名叫《弥失岭的晚霞》。

同时瑞雨拥有火的特性，温暖、明朗、对感情很勇敢。她的滤镜一直是暖黄色。

河源携带雪的特性，冰冷，忧郁，纯情，后被瑞雨融化。这样的意象结合影像，则如图顺序，一开始忧郁时的滤镜是冷色，初遇见瑞雨时变暖色调，但他仍站在黑暗的一边，可明显看到墙作为明暗的分界线，将画面刚好切成一半，这个构图有点明主题的巧妙，我特别喜欢。待到两人幸福的样子，则是非常明亮舒服的暖色调。从第1到12集，河源的色调肉眼可见地，从冰雪一样的男人，变成了有烟火气的男人。

智秀联结最多的是晚霞，诗意、温柔、闪闪发光的女性美，但稍纵即逝，似乎即将堕入黑暗。滤镜更加复古。

而瑞雨在一开始就对智秀说过："大自然也会失误。"

这句台词出现时，瑞雨和智秀被框在录音室的方形玻璃中，这样的构图是为了让这句话更为沉重——自然的力量是沉重的。

结尾的时候她又一次提到了自然：

"回家的路上，回头一看，天上挂着特别漂亮的晚霞。同一个时间去上班，昨天还很黑，今天却很明亮。每个季节都在自己变化，我喜欢看它变化，一直在一点点地改变，就是在和世界玩躲猫猫。会好起来的。这世界会自己改变的啊，就去依赖它吧。我会好起来的。今天很冷来着，明天，会很温暖。我会好起来的。我最喜欢17度，很适合散步啊，正适合恢复的天气。"

自然会失误，也会改变，我们可以依赖它，如同时间、季节的流逝，过不去的事物，也会过去的，是可以被治愈的。

这也是我认为半半最治愈的地方之一：不强调人性本身的冲突，而把人放入自然世界中，既表达人的渺小、无助，也表达了幸运、不幸都是生活本身的自然性。人本身，就是自然的一部分。

如同河源所说的："适当的幸福，适当的不幸。"

山火、雪灾、晚霞，最后还有一个属于自然的意象——濒死的植物。

濒死植物的象征代表是女二顺好（河源侄女）和男二姜仁煜（智秀老公）。他就是那株濒死的蓝桉，花语是霸道、寂寞孤独。

顺好知道姜的真相后，首先选择帮姜隐瞒，实际上是出于私心，不想她自己拯救的"植物"再次枯萎。

同样她也把自己当做植物，在她低谷时，她说："如果有人给我浇浇水、晒晒太阳就好了。

植物可以浇水、晒太阳救活，人枯萎的时候要如何自我治愈呢？在这里，人文关怀和自然关怀又微妙地联系了起来。

半半有着与众不同的关怀，同时又带着令人惋惜的不完美。这样的半半，不知道怎么的，似乎有了人情味，有了意义，舍不得放下。

"我们半途相会吧，短暂的，依恋的。"拥有这样温暖的《半之半》，是或许某个春天会再打开的作品，是可以只喜欢一半的作品。

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这个冬天，我又重温了半半，很少韩剧让我想看第二遍，它在我心里还是那么独特的存在。

不只是因为我最爱的小丁，还有秀彬小可爱、喃喃自语般地“智秀呀”、温柔的画面、隽永的台词、神仙OST（如果有人认真看上一期LUNA RADIO Vol.4或许会注意到，背景音乐用的是半半的OST），另外穿搭配色也不错（如果有人想看，可以做一期半半穿搭？）以及弹幕里那些重刷的“半半女孩”，和它有关的一切都是有温度的，不只是一个故事，更像半半女孩们的一个心灵慰藉、一个可以随时回去的归处。

这篇影评是我去年春天写的，当时没有自己的公众号，就投稿给别人了，首发于搜狗网。此外再也没在其他平台找到它，我觉得好可惜呀，感觉它是没人要的孩子···后来自己发了豆瓣，但还是觉得···这篇无论是场面调度、人物设计、主题立意都分析得很用心、也算是精准而独特的角度，应该搬过来，让它有机会被重新发现。

如果你喜欢我这样子分析的影评，可以给我一个赞吗？