胡杏儿：好好人生｜《上城士》24小时010
当胡杏儿剪了头发，以阔别近10年的利落短发造型登上《乘风破浪》的舞台时，一些带有时代印痕的光影片段似乎与眼前稍显陌生的形象重叠在一起了。舞台之上的柔光如时代掠影一般，模糊了锋利的边界，它随《岁月如歌》的经典节奏摇摆，并照向了港剧浮华之下的诸多人影与角色。
这是胡杏儿以浪姐身份登场的首舞台。于很多人而言，她所创造的经典人物是某段路上的一个记忆点，或者一个鲜活的坐标，在那些被中国香港影视行业点亮想象力的光辉岁月里，屏幕内的虚构人物反而成为一面最真实的镜子，映射与记录了当下的种种情绪。
尽管沉醉于旧时光是那么令人感到安心与熟悉，但在全新的唱跳舞台之上，浪姐胡杏儿与演员胡杏儿在本质上是一样的——把每一次的表演当作一次重启，在热忱中寻求自我的突破。
在真正加入之前，胡杏儿也被焦虑与怀疑环绕着。“我还能碰到更大更好的舞台吗”“人生很短，尝试才会无憾”，在与自我的对话中，她决定跨越那条隐形的不知是环境还是自我划下的“边界线”。而谨慎与勇敢则是她做决定时相辅相成的两面。
跨越之后，似乎一切都变得比预想明朗与轻盈。歌者人生与戏剧人生的体验完全不同，舞台上，那种瞬间肾上腺素飙升的临场感受与观众最直接的反应回馈了这份勇气。尽管节目已然收尾，再谈起，她仍有些许的怀念，“我原来还挺享受在舞台上的满足感，在台上，我好像变了一个人似的。”
舞台上的种种情景犹如刹那般的烟火，而喧嚣过后的余烬则在胡杏儿心里慢慢的沉淀着。她始终希望每一次的表演能够为自己与他人的人生赋予一些微小的意义，“就像姐姐们都仍在勇于尝试一样，其实我们都没必要过多在乎别人的眼光。不仅是女性，我想男性也可以从中得到启发。”
每一个角色都附加了演员本身的影子，这是胡杏儿与那些虚构人物间微妙而共生的关系。在刚刚完结的电视剧《狮子山下的故事》中，她饰演了一个年龄跨度较大的角色梁欢，整部剧借由这位女性角色来港开茶餐厅的经历，折射出一代香港新移民的悲欢离合。
从内地到香港，从香港到内地，梁欢的故事也隐隐与胡杏儿自己的真实人生有着某种呼应，女主梁欢的坚持与勤勉也让胡杏儿在深入角色的过程中有了更深的体会，“80、90年代，人的选择不多，所以梁欢做了一辈子的茶餐厅，但是在当下，每个人都有许多选择，却很少有人能持续投入到一件事情上。”
尽管是少有人走的路，胡杏儿却心无旁骛的热爱着表演，直至今日，仍尚未感到疲倦。精准与投入是评价胡杏儿演技两个最常见的褒义词。她说是TVB的经历，养成了她不能犯错的个性与职业素养。
而面对没有剧本可依的真实人生，她仍然保持着这样的精度。她妥贴地安排着自己的人生，使人生清单中的必选项在最恰当的时间点实现，20岁像爱丽丝跳进兔子洞一般进入了TVB；30岁将99%的精力与欲望投注于热爱的演艺事业；而到40岁，她拥有了家庭，家人永远在幸福的深处给予她最宝贵的支持。
因演绎他人的人生，胡杏儿收获了颇多掌声与荣光。但在聚光灯之下，她则不要“演”，正如她为未来设定的生活方向，“好好地活，好好地善用时间，好好地不让遗憾发生。”
她说，做我们这行需要真实感。
她的真实感来自于生活的多面，是在难得的假期里，她以看犯罪类记录片的形式对抗虚构；是在一个潮湿的台风天里，与孩子们一起穿上雨衣，来到室外踩水坑、观察昆虫的轨迹，感受自然而然。
她的真实感可能也来自于，我们循着一代港人的记忆来到本次拍摄的地方——老城区。在充满回忆的街道上，汽笛声依旧频频入耳，缥缈的烟雾与烟火气层层叠叠，在新与旧的交替里，她始终拥有令人感到安稳与踏实的笑容，我们也永远都可以从镜头内，期待一个更新的她出现。
上城士24小时｜胡杏儿｜视频短片
出品：伦思博
摄影：John Gregory
编辑：Xiran
造型：Clarence Lau
化妆：Stephen Lau
发型：Lorraine Lam@ Hair Culture
统筹：Ella Cheng
制片：Vienna
艺人统筹：Split
设计：王若菲
导演 & 剪辑 ：Cola
视频策划：Yvette
采访撰文：Juno
造型协助：Kay